音乐鉴赏全册教案.docx
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音乐鉴赏全册教案
高中音乐教案
第一单元 学会聆听
第一节 《音乐与人生》教学设计
第二单元腔调情韵——多彩的民歌
第二节高亢的西北腔
《独特的民族风》教学设计
第四节——醇厚的中原韵
第五节《飘逸的南国风》教学设计
第三单元 鼓舞弦动——丰富的民间器乐
第六节《鼓乐铿锵》教学设计
第七节《丝竹相和》教学设计
第四单元 国之瑰宝——京剧
第八节 《京剧大师梅兰芳》教学设计
第九节现代京剧
第十节——历史悠久的亚洲传统
音乐教学设计
第十一节《非洲歌舞音乐》教学设计
第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐
第十二节欧洲民间音乐--风笛排箫歌声教学设计
第十三节拉丁美洲音乐——
安第斯高原探戈音乐文化的融合
第十四节《巴赫》教学设计
第八单元划时代的音乐大师——贝多芬
第十五节《贝多芬第九交响曲》教学设计
第九单元 浪漫幻想的音乐世界
第十六节 艺术歌曲的成熟《舒伯特的歌曲》教学设计
第十七节——《钢琴音乐的奇葩》教学设计
第十七节——《钢琴音乐的奇葩》教学设计
第十单元 音响塑成的民族意识
第十九节《对祖国河山的礼赞》教学设计
第二十节 《俄罗斯民族风情》的教学设计
第十一单元一个人的流派——德彪西
第二十一节《德彪西》
第十二单元 传统风格体裁的解体
——现代主义音乐的新趋向
第二十二节《勋伯格》
第二十三节爵士乐
第十四单元 文人情致
第二十四节《高山流水志家国》教学设计
第二十五节《西出阳关无故人》教学设计
第十五单元 新音乐歌声初放
第二十六节《沈心工与李叔同》教学设计
第二十七节《萧友梅与黄自》教学设计
第二十八节《聂耳》
第二十九节冼星海
第十七单元:
新中国的歌
第三十节《祖国颂歌》教学设计
第三十一节《乐坛新曲》教学设计
第十八单元 走向新世纪
第三十四节《新时代》教学设计
第一单元 学会聆听
第一节 《音乐与人生》教学设计
一、学习目标:
(一) 运用“音乐思维”的方式引导学生感知、体验、理解、鉴赏音乐,培养学生健康向上的音乐审美观,学会用音乐的认知方式了解自己,了解世界,改造世界,用音乐丰富自己的生活,用音乐美化自己的人生。
(二) 演唱演奏音乐主题,在音乐中联想,听赏、分析、描述音乐,理解音乐和其他人文艺术或人文艺术之处的其他学科之间的关系;理解音乐与历史、文化之间的关系,学生积极参与、主动探究。
(三) 在欣赏不同风格音乐作品的过程中,学习音乐的表现手段,逐步认识音乐的社会功能。
在教师的指导下,学会聆听、学会分析、学会理解。
二、教学重点、难点
重点:
聆听《第六(悲怆)交响曲》,引导学生思考有哪些音乐要素在发挥作用,发挥怎样的作用。
难点:
通过欣赏,引导学生思考作品表现了怎样的音乐情绪,产生了哪
些联想与想象,揭示了哪些社会内容。
三、教学内容安排
本节课聆听《草原放牧》、《第六(悲怆)交响曲》为重点曲目,《森吉德玛》为拓展曲目。
四、教学资源
充分利用课本和配套的课件资源。
学生个性特长的发挥,用舞蹈或戏剧等形式,表演乐曲的主题内容。
五、教学方法与指导策略
(一)教学方法:
以学生主动探究为主,教师点评引导为辅。
(二)指导策略:
运用比较法,分析两首作品《草原放牧》、《第六(悲怆)交响曲》的音乐情绪以及音乐要素发挥了哪些作用?
六、教学过程
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
导入
一、听音乐片段《高山流水》
二、让学生说说高山流水遇知音的故事。
三、翻开教材第4页。
四、思考:
为什么这些名人如此热爱音乐?
学生聆听,并说出故事内容。
学生看引言部分。
随着老师接下来的课,思考问题。
引趣
在音乐中,寻找答案。
新知
探索
一、欣赏《草原放牧》、
《第六(悲怆)交响曲》。
(一)欣赏《草原放牧》
1.简要介绍《草原小姐妹》故事背景。
2.欣赏全曲。
3.提问:
这首作品基本情绪是怎样的?
(二)欣赏《第六(悲怆)交响曲》
1.引用作曲家的一段话:
“我肯定地认为它是我所有作品中最好的,特别是‘最真诚的’一部,我从来没有像爱它那样爱过我的任何一部作品。
”介绍作品背景。
2.欣赏全曲
3.提问:
这首作品基本情绪是怎样的?
4、教师总结
二、作品分析
(一)分别播放《草原放牧》、《第六(悲怆)交响曲》
1.两首作品的第一、第二主题,分析主题所表达的情绪。
2.指导学生演唱乐曲主题。
(二)认识音乐要素及音乐语言。
(三)结合主题,认识音乐的形式要素在作品中,发挥的作用。
三、引导学生思考:
两部作品思想内涵及社会意义
提问:
你喜欢哪部音乐作品,为什么?
教师总结:
音乐蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,所以我们应该热爱它······
学生欣赏作品
学生说出故事情节
学生思考回答
具有民族特色,抒情性与叙事性相结合
听老师介绍背景
学生思考回答:
缓慢的哀歌
学生互相交流,分析音乐主题
《草原放牧》第一主题:
“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气,勤劳放牧的生活情景。
第二主题:
与第一主题形成对比,具有内蒙长调的抒情性。
《第六(悲怆)交响曲》第一主题:
哀伤的情绪
第二主题:
明朗、抒情的情绪。
学生演唱、感受
了解音乐要素的内容:
节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体
师生共同探讨,对比两首乐曲中形式要素,发挥的不同作用。
说出作品名称,谈谈喜爱的原因。
对理解音乐起辅助作用
了解曲目创作的时代、背景,可以更好的帮助学生理解作品情绪。
运用比较法分析作品主题,对比性强,理解更透彻、直观
深入理解作品主题情绪
学生探究活动
引导学生欣赏音乐的方法以及理解作品的能力
拓展
一、将你想像中两首作品最深刻的内容用散文或绘画的形式表现出来。
二、你能用其它艺术形式来表现《草原放牧》、《第六(悲怆)交响曲》的音乐主题。
三、聆听管弦乐曲《森吉德玛》
提问:
这首乐曲的音乐情绪
是怎样的?
联想乐曲的音乐形象及意境,并分析形式要素在音乐当中的运用。
学生绘画或写作
学生用戏剧或舞蹈等形式来进行表演。
聆听、感受、体验乐曲的音乐情绪,想像乐曲的音乐形象及意境,分析其形式要素上的主要特点及其变化。
培养学生的表现力和创造能力
引导学生欣赏乐曲的方法
本课
小结
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,对音乐的感情、表现和创造,是人类的一种基本素质和能力。
我用一句话来结束本课:
“语言停止的时候就是音乐。
”
总结本课,为将来的音乐鉴赏打下基础。
七、教学评价设计
本节课以学生主动探究为主,教师发挥学生的主体作用,在聆听《草原放牧》、《第六(悲怆)交响曲》的过程中,调动学生的联想与想像力,分析作品、理解作品,并将音乐的形式要素溶入到作品分析中。
初步学习鉴赏的方法,逐步认识音乐的社会功能,用其他艺术形式来表现音乐,提高学生的创造力和表现力,完成本节课的教学目标及重点、难点。
第二单元腔调情韵——多彩的民歌
第二节高亢的西北腔
一、学习目标:
1、聆听两个版本的《脚夫调》,比较舞台演出与原生态演唱带给人不同的心理感受,认同民歌的艺术价值在于对人们普遍存在情感的真挚表达。
2、认真细致的聆听《脚夫调》、《上去高山望平川》、《刨洋芋》,感受、体验、理解三首民歌的内容、情感、风格及其创作方法,并能在此基础上做适当的审美评价。
3、对民歌的基本概念有初步的认识;对西北民歌—尤其是对“花儿”、“信天游”要有较为明确的认识。
二、教学重点、难点
(一)教学重点:
感受、体验西北民歌的地方风格特征,认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。
(二)教学难点:
探究西北民歌的风格及形成这种风格的内在原因。
三、教学内容:
《脚夫调》(陕西民歌)《上去高山望平川》(青海民歌)、《刨洋芋》(山西民歌)、
四、教学资源建议:
(一)人音社现有配套音像资源及教材资源。
(二)网上资源:
直接搜索花儿及信天游、山西民歌等关键字。
有关青海花儿的论坛:
陕北民歌网址:
及/sbmg.htm等。
(三)影视音乐中的陕北民歌。
如:
《血色浪漫》、《信天游》等。
(四)教师能亲自演唱的西北民歌。
(五)学生搜集到的资源。
五、教学方法与学习指导策略建议:
(一)教学方法
1.发挥教师个人魅力,展现个人专业技能,直观给与学生感受音乐的形式,引导学生对民歌产生兴趣。
2.充分利用教学课件与视频资料,多给与学生提供民歌的信息资料,逐渐形成对民歌的情感,以提升审美、鉴赏能力。
3.建议在教学中要从学生熟悉、感兴趣的歌或问题导入,在此基础上去多听、多唱、多想、多比较,引导学生主动思考,多用对比赏析法与体验法。
4.用好课后的拓展与探究题。
如:
教材的“拓展与探究”的第4题,可让学生在地图上找出西北五省的地理位置写上简称;探究的环节可直接用书后的第二题与第四题,引导学生的体验活动也可用第一、三题等。
(二)学习指导策略
教师尽量指导学生用好教材,认真阅读课本上的知识点,可带着书后相关问题去体验、探究,主动参与到课堂活动中。
六、教学过程:
教学
环节
教师活动
学生活动
设计意图
歌
曲
导
入
播放阿宝演唱的,《山丹丹开花红艳艳》引出课题
听音乐走进教室
创设情境导入课题
走
进
西
北
民
歌
一、了解信天游
1. 聆听两个版本的《脚夫调》比较舞台演出与原生态演唱带给人的不同感受(播放)
2. 教唱《脚夫调》,体会信天游的特点
(教师要尽量用方言教唱,从方言演唱、装饰音、体裁等方面引导学生去感受)
3. 概括信天游的风格
二、走进“花儿”
1. 欣赏歌曲《上去高山望平川》,集体朗诵歌词,了解歌曲所表达的情绪
2.感知音乐的表现手法,再次聆听歌曲,请学生带着问题去欣赏。
(1)歌曲的旋律有什么特点?
(2)节奏怎样?
2. 教师引导学生总结“花儿”的特点
三、欣赏山西民歌《刨洋芋》
聆听旋律,感受歌曲所表达的情绪。
找出句与句之间相同的地方。
四、引导学生总结西北民歌的风格特点:
聆听感受
聆听讲解,进一步感受
模唱,特别是方言
在老师的引导下概括
聆听、感受、体验歌曲的风格
旋律高亢悠扬、开阔
节奏自由
学生应能找出第一第二句:
头相同,尾不同;第二第四句:
尾同头不同
学生分组讨论得出西北民歌高亢悠长,起伏大;节奏自由、舒展。
采用听—想—观看—讨论的程序,了解各首民歌风格特点
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
西
北
民
歌
拓
展
引导学生展示自己搜集的民歌资料
展示自己课下搜集的民歌,并让同学辨别出哪一首是西北民歌
运用所学知识,自我检测
音
乐
作
品
创
编
引导学生进行西北民歌创编
1. 学生根据西北民歌的特点创编歌曲
2. 展示本组的创编作品
让学生运用所学进行创编
西
部
放
歌
在《西部放歌》的音乐声中教师总结:
西部民歌有着丰厚的底蕴和鲜明的特色,是中国传统文化的精髓
在音乐中结束本课
引导学生喜爱西部民歌
七、教学评价设计:
(一)注重过程评价,关注学生在课堂上的参与率与积极性,关注学生的情感表达,注重引导好学生参与实践表现能力的培养,特别是带学生们多模仿方言演唱民歌,在亲身感受与体验中形成对民族音乐的感知、兴趣、审美情感。
(二)可通过知识问答、演唱展示、创编、鉴赏、交流、等各种活动检测学生课堂的学习效果。
《独特的民族风》教学设计
一、 学习目标
(一)聆听《辽阔的草原》、《宗芭朗松》、《牡丹汗》,感受、体验蒙族、藏族、维吾尔族民歌的民族风格,认识了解“长调”、“囊玛”、“爱情歌曲”等民歌体裁。
(二)初步懂得民歌与人们的生活地域、生活方式、经济形态、文化传统、语言语音等因素之间密切的关系,是形成民族风格的重要原因。
(三)学唱几首民族歌曲,在老师的引导下,从优美的旋律中体味其民族风格及特点。
二、 重点、难点
重点:
以蒙古族《牧歌》、《辽阔的草原》、《嘎达梅林》为欣赏重点,在聆听、延长的过程中使学生感受、体验蒙古族的民歌风格。
难点:
能主动分析藏族、维吾尔族的民歌风格,并能学会对民族音乐风格进行判断。
引导学生多角度的关注少数民族民歌。
,对少数民族音乐文化的产生、发展条件及原因作适当研究。
三、 教学内容安排
(一)聆听、演唱蒙古族民歌,感受、体验其音乐情绪,区别认识长调、短调。
理解蒙古族民歌音乐风格及题材形式。
(二)聆听少数民族民歌,通过对比的形式掌握囊玛、维吾尔族的爱情歌曲的相关知识;对三个少数民族音乐文化的产生、发展及民间音乐分类知识要有所了解。
(三)对民族音乐产生、发展的条件及原因做适当的探究。
四、 教学资源建议
(一)教师课前准备充分相关文字资料和影音资料
(二)学生以小组的形式进行讨论学习,注重挖掘学生中的教学资源。
(三)课堂上充分利用学生初中和小学阶段已学过的少数民族歌曲及相关音乐知识。
(四)利用视频资料,让学生多角度的学习少数民族音乐。
(如舞蹈动作,民俗文化等)
五、 教学方法与学习指导策略建议
(一)充分利用教材,布置、引导学生阅读课本及参考资料
(二)对少数民族的民歌,中在引导学生感受、体验、认识、理解其音乐风格。
因此,要保证必要的音乐时间活动。
在聆听、模唱的过程中进一步感受、认识、以及民族风格。
教师引导学生运用音乐术语对民歌进行描述与情感的表达。
(三)教师必要的少而精的讲解,在音乐时间活动中,由学生提炼、归纳、总结。
六、 教学过程设计
教学环节
教 师 活 动
学生活动
教学意图
导
入
调查:
请学生说出所知道的蒙、藏、维三个少数民族的代表歌曲并进行哼唱(抢答)
提问:
请在服饰、风俗等方面描述以上三个民族的典型特点
以小组为单位思考回答问题
初步了解这三个少数民族
展
开
教学环节
蒙古族:
1、欣赏《牧歌》的第一段(长调)提问:
感受长调的特点。
(结合旋律、节奏、音乐情绪)
2、简要介绍蒙古族民歌。
(色彩区、长调、短调)
3、结合教材,聆听《辽阔的草原》、《噶达梅林》进行对比。
藏族、维吾尔族音乐
1、听辩《牡丹汗》、《宗巴朗松》两首歌曲
对比
第一首
第二首
名称
宗巴朗松
牡丹汗
民族
藏族
维吾尔族
节奏
平稳律动
欢快
旋律(情绪)
典雅优美、细腻抒情
明朗奔放、起伏跌宕
主要民族乐器
札木聂
手鼓、
调式
中国民族调式
维族特有的民族调式(丰富)
相关知识
藏族民歌(囊玛)
维吾尔族民歌
教 师 活 动
欣赏歌曲,思考问题。
回答问题并进行比较
学生活动
对长调、短调可以进行简单的辨别
学生主动对比欣赏可以掌握这两个少数民族简单的音乐特征
教学意图
深
入
1、再次聆听《辽阔的草原》,跟随歌曲哼唱旋律,
问题:
总结长调的特点
2、根据歌词蒙语音标进行试唱。
思考:
蒙、汉两种唱法的感觉是否一样?
3、教师通过歌词、节奏、旋律等音乐要素(用二胡演奏长调)和民族生活的特点引导学生在仔细分析作品
4、学生自学《嘎达梅林》
学生唱、跳结合。
以小组为单位进行学习,并用自己喜欢的方式进行表演。
进一步感受蒙古族音乐的特点。
引导学生独立分析音乐作品
拓
展
欣赏三个少数民族的舞蹈视频
舞蹈体验:
教学生几个蒙、藏、维吾尔族三个民族有代表性的舞蹈动作。
结合课后第3、4题,听几个乐句,回答是什么民族的音乐,具体回答是什么表演形式?
(声乐、器乐附图)
总结:
体验、实践
思考回答问题
通过舞蹈动作的学习感受少数民族音乐风格。
巩固学习的知识
作业
1、认真思考课后第5题
2、课后搜集整理喜欢少数民族歌曲,编排一段简单的舞蹈并表演。
完成小组作业
引导学生在原由的认知基础上进一步提高
七、 教学评价建议
鉴别检测:
对于少数民族乐器的图片、音色、名称、所属民族以及蒙古族、藏族、维吾尔族歌曲风格学生能进行正确的分辨。
第二单元腔调情韵———多彩的民歌
第四节——醇厚的中原韵
一、学习目标
(一)聆听《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》、《孟姜女哭长城》,感受、体验歌曲的音乐情绪与地方风格。
(二)探究几首民歌的创作方法——鱼咬尾及起承转合四句式的结构方法,对比鉴赏《孟姜女哭长城》与《孟姜女》,认识民歌的变异性特征。
(三)认识民歌与创作歌曲之间的区别,认识民歌民歌是作曲家的创作源泉之一。
二、教学重点、难点
重点:
聆听、感受体味中原民歌的音乐风格,了解民歌的地方风格与生产劳动、语言特点有密切的关系。
难点:
探究这几首民歌的创作手法:
“鱼咬尾”和“起承转合”,认识民歌的变异性特征。
三、教学内容
《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》、《孟姜女哭长城》、《孟姜女》、《好汉歌》
四、教学资源
(一)人音社现有配套音像资源及教材资源。
(二)网上资源:
直接搜索山东、河南、河北民歌。
.cn/libpage/zgyy/index.htm
河南民歌 赶嫁妆(河南民歌).Wma
/6621_100/0425/16.Wma
锡剧十二月春调
/.wma
黄梅戏十二月调
/2007.wma
(三)教师能亲自演唱的中原名歌全国文化信息共享工程:
(四)学生能唱的、家里有的中原地区民歌资源。
(五)家长会唱的山东、河南、河北等地的民歌。
五、教学方法与指导策略
(一)教学方法
用好课后的拓展与研究题目,明白课后题的意图,让其为教学有效服务。
重视学生的体验,通过演唱、聆听、表演等活动体验音乐,扩大曲目的积累,学生通过对比分析探究,增强理性分析与研究音乐的能力。
(二)学习指导策略
1.师生互动,鼓励学生进行即兴的尝试,让学生掌握简单的超越谱面以外的、满足自我的方式进行即兴创造和表演的活动,享受表现音乐和创造音乐以外的成功感与愉悦。
同时将有关的音乐基本文化知识、内容融进音乐活动之中,让学生轻松地学习。
2.民歌与流行音乐结合欣赏,把握时代脉搏,激发学习兴趣。
六、教学过程
教学
环节
教师活动
学生活动
设计意图
导
入
播放《好汉歌》音像,电脑打出课题《醇厚的中原韵》
聆听《好汉歌》
从学生熟悉的音乐入手,自然地创设音乐情境,激发学生学习兴趣。
︽
王
大
娘
钉
缸
︾
播放河南民歌《王大娘钉缸》引导学生将其旋律与《好汉歌》对比从中发现什么?
聆听―对比―分析-试找出《好汉歌》与《王大娘钉缸》在旋律上的联系:
《好汉歌》旋律取材于《王大娘钉缸》
认识民歌与创作歌曲之间的差别,认识专业创作歌曲与民歌之间的关系.民歌乃是作曲家创作源泉之一。
︽
孟
姜
女
哭
长
城
︾
1、播放《孟姜女哭长城》,提示学生注意观察每句结束音。
2、播放《孟姜女》引导学生找出其与《孟姜女哭长城》之间的联系
1、看乐谱聆听音乐,说出歌曲每句结尾音:
商-徵-羽-徵.
2、聆听、对比河北民歌《孟姜女哭长城》(歌曲旋律是在江苏民歌原有基础上加花装饰显得更加流连婉转绵延不绝.)
1、了解歌曲创作方法:
起、承、转、合。
2、初步认识民歌的变异性特征。
教学
环节
教师活动
学生活动
设计意图
︽
沂
蒙
山
小
调
︾
1、播放《沂蒙山小调》引导学生观察每句旋律头尾的特征。
2、启发学生用鱼咬尾的民歌创作方法试着创作一首短曲.
3、分别播放(1)王世慧、(2)彭丽媛演唱的《沂蒙山小调》
1、看乐谱聆听音乐(每句的第一个音恰好是前一句的最后一个音)
2、分组讨论、创作
3、对比聆听,说出二人演唱风格的异同:
(1)高亢嘹亮、粗犷豪放,乡土味很浓,采用方言、按小调的四四拍演唱。
(2)按四三拍变体演唱,速度有所变化,处理的比较细腻,风格上显得轻快活泼、热情洋溢。
1、了解鱼咬尾的民歌创作方法.
2、掌握鱼咬尾的民歌创作方法.
3、通过对比聆听《沂蒙山小调》两种不同风格的演唱,进一步体味中原民歌的醇厚韵味。
七、教学评价设计
(一)建议注重过程评价,关注学生在课堂上的参与率与积极性,关注学生的情感表达,关注学生在课堂上的思维强度。
(二)可利用课后3、5题检测学生对知识的理解与运用情况。
如何选与侧重点教师可根据学生的音乐能力灵活选择。
第五节《飘逸的南国风》教学设计
一、学习目标
(一)、聆听《弥渡山歌》、《对鸟》、《幸福歌》,感受并认识南方民歌婉转、流畅、细腻、抒情的风格特征。
(二)、聆听、演唱并分析三首民歌的音乐特征,结合当地的生活环境、风俗习惯、语言特点等因素,对形成民歌的民族风格及地方风格的原因进行探究,形成较为完整而清晰的认识。
(三)、学会演唱《弥渡山歌》,尝试用地方方言演唱《对鸟》,深入体验南方民歌的风格特征。
二、教学重点
重点:
聆听、演唱三首云南民歌,感受、体验相同地域、不同风格民歌的形成和特点。
难点:
对民歌的民族风格和地方风格形成较为清晰的认识。
三、教学内容安排
(一)、欣赏云南民歌《小河淌水》,回顾初中学习过的《放马山歌》,两首不同风格的云南民歌的对比,以此导入。
(二)、欣赏《弥渡山歌》(器乐和声乐),感受音乐情绪。
学唱《弥渡山歌》
(三)、知识学习:
简介南方民歌的基本特征。
(四)、聆听《对鸟》,感受、体验其音乐情绪,尝试用方言演唱歌曲,分析其旋律与当地方言和地理环境间的关系。
(五)、聆听并演唱《幸福歌》,感受、体验其音乐情绪,思考这首歌的内容及时代特点,了解民歌的发展与社会变革之间的关系。
四、教学资源建议
(一)、利用教材及配套课件中的文字资源,将相关的民歌知识传递给学生。
(二)、利用学生学习过的知识(《放马山歌》)和日常生活中经常接触的音乐(《小河淌水》),配合配套课件中的音像资源,让学生在聆听音乐的同时,通过画面感受当地的地理环境与风土人情。
(三)、课前布置学生利用图书及网络资源,进行知识准备。
(四)、利用地理、历史及人文等相关科目的资源,进行分析民歌地方风格形成的原因。
五、教学方法与学习指导策
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