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首先讲解宋初文学创作概况,然后分散文与诗歌等各类体裁进行讲解。
讲解要点:
宋初的散文和复古思潮;
白体、昆体和晚唐体
各部分具体内容:
第一节 宋初的散文和复古思潮
宋初文人多数是从五代十国入宋的,其中如李昉、陶谷原是后周的词臣,徐铉、刁衎原是南唐的词臣。
他们入宋以后的散文仍多为骈体,风格浮艶,与五代时如出一辙。
稍后虽有柳开、梁周翰等人提倡古文、反对骈俪,但未能取得相应的创作实绩。
宋初在散文创作上成就较高的作家是王禹偁。
王禹偁(954-1001),字元之,济州巨野(今山东巨野)人。
家世贫寒,其父以磨麦为生。
宋太宗太平兴国八年(983)进士及第,历任右拾遗、礼部员外郎等职。
直言敢谏,数遭贬谪。
真宗时预修《太祖实录》,直书史书,引起宰相不满,降知黄州(今属湖北),后迁蕲州(音旗,今湖北蕲春)病卒。
人称王黄州。
着有《小畜集》,另有《小畜外集》,共存诗五百八十余首。
王禹偁不满于晚唐五代的浮靡文风,曾说:
“咸通以来,诗文不竞。
革弊复古,宜其有闻。
”(《送孙何序》)他的散文,言之有物,清丽疏朗,在宋初文坛上独树一帜。
例如《黄州新建小竹楼记》骈散结合,既有古文的疏朗流畅,也不废骈体文字对称、音调铿锵的优点。
此节中对闲情逸趣的赞美和末段对贬谪生涯的感慨前后照应,更增强了全文的抒情意味,堪称欧、苏散文的先导。
此外,王禹偁的议论文如《待漏院记》,叙事文如《唐河店妪传》等,都是优秀的古文篇章,继承了韩、柳的传统而文字较为平易,显示出一种新文风的端倪。
宋初在文学理论上鲜明地提出复古主张的,首推柳开(948-1001)。
柳开,大名(今属河北)人。
少时名肩愈,字绍元(一作绍先),表示要继承韩愈、柳宗元的传统。
24岁时改名开,字仲涂,表示要干扰古代圣贤之道。
宋太祖开宝六年(973)进士,曾任州、军长官,殿中侍御史。
《宋史》卷四四○有传。
著有《河东先生集》。
作品以文为主,诗仅存4首。
其文学主张为:
第一,道统和文统融合为一。
柳开在《应责》中说:
“吾之道,孔子、孟轲、扬雄、韩愈之道。
吾之文,孔子、孟轲、扬雄、韩愈之文也。
”这种把道统和文统合为一谈的观点,对后来的古文家和理学家都有深刻的影响,在当时是有积极意义的。
第二,把文看作是明道的工具,幷因此而反对文体华艶。
这种理论在宋初本应起到矫正五代浮华文风的作用,可是柳开过于强调道的重要性而忽视文采,而他所说的“道”又仅仅是指“圣贤之道”,因而容易使文学沦为道统的附庸。
在柳开之后,穆修(979-1032)等人继续倡导韩、柳的古文。
当时西昆派的骈体已风行一时,穆修以刊刻韩、柳文集来与之对抗,幷亲自在东京大相国寺出售。
姚铉(968-1020)则编选《唐文粹》,其文章部分摒弃骈体,专录古文。
虽然响应他们的人仍然不多,但穆修成功地培养了一些写作古文的弟子,其中如祖无择、尹洙、苏舜钦等人后来都成了古文运动的中坚人物。
第二节 宋初诗歌
宋初流行三大诗风:
1、“白体”诗人,是宋初效法白居易作诗的一批诗人,代表作家有李昉、徐铉等人。
宋初朝廷优待文臣,且提倡诗赋酬唱,所以当时的馆阁之臣唱酬成风,且编成了许多唱酬诗集,例如李昉与李至的《二李唱和集》,李昉等人的《禁林宴会集》、徐铉等人的《翰林酬唱集》等。
他们的诗歌主要是模仿白居易与元稹、刘禹锡等人互相唱和的近体诗,内容多写流连光景的闲适生活,风格浅切清雅。
显然,这种诗风仅仅是模仿了白居易诗风的一个方面,而且与五代诗风一脉相承。
王禹偁也被宋人看作白体诗人,但事实上他的诗风与李昉、徐铉等人却同中有异。
王禹偁自幼喜爱白诗,早年写过许多闲适的唱和诗,然而他学习白诗幷未囿于闲适诗,他更重视白居易的讽谕诗。
尤其是在谪居商州时期,他相当自觉地学习白居易新乐府诗的创作精神,写了许多反映社会现实、充满忧国忧民情怀的诗篇,如《畬田词》、《秋霖二首》、《乌啄疮驴歌》等。
其闲适唱和诗大多作于早年,他晚年自编《小畜集》时对这类诗收录很少,表现出深刻的自省意识。
正是这种意识使他从宋初白体诗人的羣体中脱颖而出,也使他从学习白居易进而以杜甫为典范。
相传他曾因作诗偶合杜甫诗句而写下了“本与乐天为后进,敢期子美是前身”之句(见《蔡宽夫诗话》),他还称赞“子美集开诗世界”(《日长简仲咸》)。
对杜诗艺术境界的借鉴导致了对浅俗平易的白体诗风的超越,例如《村行》:
马穿山径菊初黄,信马悠悠野兴长。
万壑有声含晚籁,数峰无语立斜阳。
棠梨叶落胭脂色,荞麦花开白雪香。
何事吟余忽惆怅,村桥原树似吾乡。
语言晓畅自然,而情感含蓄深沉,体现出杜诗风格因素向白体诗风的渗透。
从总体上看,王禹偁的诗平易流畅,简雅古淡,在宋初白体诗中独树一帜,已初步表现出对于平淡美的追求。
他的长篇诗歌叙事简直,议论畅达,已开宋诗散文化、议论化的风气。
2、“晚唐体”诗人是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一羣诗人,由于宋人常常把贾、姚看成是晚唐诗人,所以名之为“晚唐体”。
“晚唐体”诗人中最恪守贾、姚门径的是“九僧”,即希昼、保暹、文兆、行肇、简长、惟凤、惠崇、宇昭、怀古等九位僧人,其中惠崇的成就比较突出。
九僧作诗,继承了贾岛、姚合反复推敲的苦吟精神,内容大多为描绘清邃幽静的山林景色和枯寂淡泊的隐逸生活,形式上特别重视五律,尤喜在五律的中间二联表现其镂句琢字的苦心孤诣。
因此九僧诗中时有文字颇为精警的断句,但全篇的意境往往不够完整,同时内容单调贫乏。
“晚唐体”的另一个诗人羣体是潘阆、魏野、林逋等隐逸之士,其中林逋最为有名。
这一羣诗人的作风稍异于九僧,他们一方面模仿贾岛的字斟句酌,另一方面也颇有白体诗平易流畅的倾向,而诗歌所表现的生活内容也比“九僧”诗稍为充实一些。
林逋(967-1028)早岁浪游江淮间,后隐居于杭州孤山。
不娶不仕,种梅养鹤,号称“梅妻鹤子”。
卒谥和靖先生。
有《林和靖诗集》,存诗近三百首。
其诗的主要内容是吟咏湖山胜景和抒写隐居不仕、孤芳自赏的心情。
林逋的咏梅诗十分著名,“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”(《山园小梅》二首之一)两句向称咏梅绝唱,为欧阳修所激赏。
而同题之二中“雪后园林才半树,水过篱落忽横枝”一联则因遗貌取神而受到黄庭坚的盛赞。
晚唐体诗人中身份迥异的是寇准(961-1023)。
寇准,字平仲,华州下邽(今陕西渭州)人。
宋太宗太平兴国五年(980)进士,太宗淳化五年(994)除参知政事。
真宗时力促真宗亲征,与辽订立澶(音谗)渊之盟。
后遭排挤,贬至雷州,卒。
宣仁宗时追谥忠愍,有《寇莱公集》。
由于他曾官至宰相,又与上述两个诗人羣体都有交往,所以成了晚唐体的盟主。
寇准一生功业彪炳,又遭谗贬逐,以风节著称于时。
但他写诗却绝少涉及上述生活内容,反与九僧、林逋等人如出一辙,喜写山林之思,含思凄惋。
3、西昆体。
宋初诗坛上声势最盛的一派是西昆体。
它以《西昆酬唱集》而得名的。
宋初馆阁文臣的唱和风气到真宗朝而臻于极盛,《西昆酬唱集》就是这种风气下的产物。
它共收录了17位诗人的247首诗,这些诗人是:
杨亿、刘筠、钱惟演、刁衎、陈越、李维、李宗谔、刘鬐等。
此集行世后,西昆体风行一时,成为当时诗坛上独领风骚的诗歌流派。
西昆体诗人的人数虽然不少,但成就较高的只有杨亿(974-1020)、刘筠(970-1030)、钱惟演(977-1034)三人。
他们写诗的目的是“历览遗编,研味前作,挹其芳润,发于希慕。
更迭唱和,互相切劘(音磨)。
”题材范围比较狭隘的,主要有三类题材:
一是怀古咏史,如《始皇》、《汉武》、《明皇》等皆属此类。
二是咏物,如《鹤》、《梨》、《柳絮》、《萤》、《泪》等。
三是描写流连光景的生活内容,如《直夜》、《夜燕》、《别墅》等。
当然,西昆体诗在内容上幷非毫无可取之处,例如刘筠的《汉武》咏汉武晚年好神仙、求长生的事迹,语带讥刺。
这对宋真宗在咸平、景德年间崇信符瑞、求仙祀神的迷信活动显然有旁敲侧击的讽谕意味,故而体现了批判时政的现实意义。
但是从总体上看,西昆体诗的思想内容是比较贫乏的,它们与时代、社会没有密切的关系,也很少抒写诗人的真情实感,缺乏生活气息。
西昆体的艺术特征有:
第一,推崇唐代诗人李商隐,兼重唐彦谦,大多师法李商隐诗的雕润密丽、音调铿锵。
第二,对仗工稳,用事深密,文字华美,呈现出整饬、典丽的艺术特征。
第三,诗体多为近体,尤其是七律。
西昆体虽然没有能在唐诗之外开辟新的艺术境界,但是相对于平直浅陋的五代诗风而言,这种整饬、典丽、深密的诗风毕竟意味着艺术上的进步。
在宋初诗坛弥漫着白体和晚唐体崇尚白描、少用典故的诗风的背景下,西昆体的出现无疑令人耳目一新,它初步反映出北宋统一帝国的堂皇气象,这是“杨、刘风采,耸动天下”的主要原因。
然而西昆体在艺术上也有严重的缺点。
由于西昆体诗人专门模仿李商隐诗的艺术外貌,而缺乏李诗蕴涵的真挚情感和深沉感慨,所以往往徒得其华丽的外表而缺乏内在的气韵和创新精神,没有自成一家的气概,所以虽然风行一时而终难在文学史长河中得以自立。
时间分配:
宋初散文为1课时;
三大诗风为1课时。
思考题、讨论题、作业
1、谈谈西昆体的渊源及其影响
教学后记
宋初文学的发展状况让学生一般了解就可以,重点放在西昆、晚唐、白体三大诗风的认识上。
北宋前期词与柳永
2007年3月8日
使学生能够把握北宋前期词的创作概况,特别是柳永对词的贡献。
教学重点是柳永词的题材内容与艺术特征。
授课思路、过程设计:
首先讲解北宋前期词的发展概况,然后重点讲解柳永词。
五代词风的因革;
宋初词境;
柳永
各部分具体内容:
第二章 北宋前期词与柳永
第一节 对五代词风的因革
词体进入晚唐五代以后,经文士的改造与加工而渐趋成熟;
又经“花间鼻祖”温庭筠的创造和南唐词人冯延巳、李煜的强化,进一步确立了以小令为主的文本体式和以柔情为主的题材取向、以柔软婉丽为美的审美规范。
晏殊、欧阳修的词作,主要继承的就是五代这种词风,但他们在继承中又有革新求变的一面。
晏殊(991-1055),字同叔,抚州临川(今属江西)人。
14岁以“神童”应举,赐同进士出身。
后累官至宰相。
卒谥元献,有词集《珠玉词》,题材传统,多为男女情爱相思、离愁别恨,但已过滤了五代“花间”词所包含的轻佻艶冶的杂质,而显得清纯典雅。
他往往略去对女性容貌色相、体态的描写,而着重表现抒情主人公的内心情感。
情感基调雍容和缓,淡淡的忧愁中时而透露出自我解脱的气度;
语言也一洗五代“花间”词的脂粉气和浓艶色彩,而变得清丽淡雅,温润秀洁。
晏殊的作品,流露出强烈的生命反思意识,深切地体悟着人生,即所谓“细算浮生千万绪,长于春梦几多时”(《木兰花》)、“可奈光阴似水声,迢迢去未停”(《破阵子》)。
人生浮幻短暂,但人总是想延缓生命。
在这种短暂浮幻与生命企求,使人忧虑不堪。
这人生有限的忧思又常与情爱的缺失交融在一起(如《浣溪沙》“一向年光有限身”)。
两种苦闷相互生发映衬,加深了词中情感的浓度,而这又构成了晏殊词“情中有思”,即浓中渗透着理性沉思的特质,如《浣溪沙》。
在伤春怀人的表层意象中,蕴含着强烈的时间意识和生命意识。
另,晏殊有“北宋倚声家初祖”(冯煦《蒿庵论词》)之称。
欧阳修(1007—1072)字永叔,号醉翁,晚号六一居士,吉水(今属江西)人。
修幼年丧父,家贫力学。
天圣八年(1030)进士及第,为西京(今河南洛阳)留守推官。
在西京三年,与钱惟演、梅尧臣、苏舜钦等诗酒唱和,遂以文章名天下。
景祐元年(1034)召试学士院,授宣德郎。
三年,以直言为范仲淹辩护,贬夷陵(今湖北宜昌)县令。
庆历中,以右正言知制诰,参与范仲淹、韩琦、富弼等推行的“新政”。
新政失败后,外任。
至和元年(1054)丁母艰期满,召还与宋祁同修《唐书》。
累迁礼部侍郎、枢密副使、参知政事。
熙宁四年(1071)六月,以太子少师致仕,居颍州。
次年卒,年六十六,谥文忠。
《宋史》有传。
对宋初以来靡丽的文风提出批评,主张文章应“明道”、“致用”,并积极培养后进,为北宋文坛领袖。
著作宏富,有《新唐书》、《新五代史》等。
其诗文杂著合为《欧阳文忠公文集》一百五十三卷。
对于词,他没有非常明确的文学主张。
这或许本身就说明他对于词持一种不足为道的态度。
当然其词学观,在其词作中可窥知一二。
他在《采桑子·
西湖念语》中云:
“因翻旧阕之辞,写以新声之调,敢陈薄伎,聊佐清欢。
”《玉楼春》词云:
“青春才子有新词,红粉佳人重劝酒。
”这说明他是把词仅仅当成一种“佐欢”、“劝酒”的“薄伎”来看待的;
与诗文言志载道的功能相比,词仅是一种娱乐文体。
这是一种很保守的词学观念。
这就使得这位伟大的文学家,在诗文领域能开拓创新,成为革新领袖,而在词的创作上基本上以继承传统词风为主。
当然,随着他人生阅历的丰富,特别是仕途上的贬谪,他也能自觉不自觉地表现出一定的开拓。
这种开拓表现为:
这主要体现在两个方面:
一是扩大了词的抒情功能,沿着李煜词所开辟的方向,进一步用词来抒发自我的人生感受。
如“浮世歌欢真易失,宦途离合信难期”(《浣溪沙》);
“如今薄宦老天涯。
十年歧路,空负曲江花”(《临江仙》)表达出对人生命运的变幻和官场的艰险的认识。
《朝中普·
平山堂》词则充分塑造出“文章太守,挥毫万字,一饮千钟”的形象,展现出他潇洒旷达的风神个性。
这种乐观旷达的人生态度和用词来表现自我情怀的创作方式对后来的苏轼有着直接的影响。
二是改变了词的审美趣味,朝着通俗化的方向开拓,而与柳永词相互呼应。
第一,欧词善于把通俗题材纳入词的题材中,如《南歌子》纯用白描的手法,生动而传神地描绘出了一位多情撒娇的少妇形象,表现了青年男女间的亲昵情感。
另一首《玉楼春》(夜来枕上争闲事)描写一对夫妇吵驾后和解的故事,语言通俗,富有生活气息。
此类词作,体现出一种与五代词追求语言富丽华美的贵族化倾向相异的审美趣味,而接近市民大众的审美情趣。
第二,欧阳修词朝通俗化方向开拓的另一表现是,他借鉴和吸取了民歌的“定格联章”等表现手法,创作了两套分咏十二月节气的《渔家傲》“鼓子词”,这对后来苏轼用联章组词的方式来抒情纪事颇有影响;
而另外两首《渔家傲》(“花底忽闻敲两桨”和“荷叶田田清照水”)词,分别写采莲女的浪漫欢乐和爱情苦恼,格调清新,也具有民歌风味。
在宋代词史上,欧阳修是主动向民歌学习的第一人,由此也造就了其词清新明畅的艺术风格,歌咏颍州西湖的十首《采桑子》就集中体现出这种风格特征。
第二节 范、张、王的开拓与宋初词境
1、范仲淹(989-1052),字希文,苏州吴县(今属江苏)人。
北宋杰出的政治家。
曾进行政治改革,史称“庆历新政”。
他曾于仁宗康定元年(1040)出任陕西经略安抚副使兼知延州(治今陕西延安),抗击西夏。
累官至参知政事。
卒谥文正。
有《范文正公集》传世,词存5首。
其代表作是《渔家傲》,描绘了广漠萧瑟的塞外景象,展现了艰苦孤寂的边塞生活,表达了将士们的久戍思乡之情和报国立功之志,为词世界开辟了崭新的审美境界,也开启了宋词贴近社会生活和现实人生的创作方向;
而沉鬰苍凉的风格,则成为后来豪放词的滥觞。
2、张先(990-1078),字子野,乌程(今属浙江湖州市)人。
宋仁宗天圣八年(1030)与欧阳修同榜进士。
先后做过嘉禾(今浙江嘉兴)、永兴军(今陕西西安)通判等,官至都官郎中。
著有《张子野词》。
其词的特色有:
第一长于表现歌舞音乐艺术的精妙,如《庆春泽》写善歌者:
“冰齿映轻唇,蕊红新放。
声宛转,疑随烟香悠扬。
对暮林静,寥寥振清响。
”他尤其善于用形象化的语言传达出琵琶、胡琴等美妙动人的乐音,如“三十六弦蝉闹,小弦蜂作团。
”(《定西番》)歌妓的才艺和表演时的情态,以及繁杂美妙的乐音使人如临其境,如闻其声。
第二,在自然景物的描写上,独具匠心,往往通过物影来表现景物的动态美和朦胧美。
他因善写“影”而得“张三影”的美名:
“尚书郎张先善着词,有云:
‘云破月来花弄影’,‘帘压卷花影’,‘堕轻絮无影。
’世称诵之,号‘张三影’。
”(见陈师道《后山诗话》。
《苕溪渔隐丛话》前集卷三七引《古今诗话》所载略不同:
“有客谓子野曰:
‘人皆谓公“张三中”,即“心中事,眼中泪,意中人”也。
’公曰:
‘何不目之为“张三影”?
’客不晓,公曰:
‘“云破月来花弄影”;
“娇柔懒起,帘压卷花影”;
“柳径无人,堕风絮无影”。
此余平生所得意也。
’”按,第一句见《天仙子》,第二句见《归朝欢》,第三句见《翦牡丹》。
)
第三,在题材上,没有超越传统的相思恨别的范围,但他从两个方面改变了词的发展方向:
一是大量用词来赠别酬唱,扩大了词的实用功能。
二是率先用题序,将日常生活引入词中。
他现存165首词,有七十多首用了题序。
缘题赋词,写眼前景、身边事,使词的题材取向逐渐贴近作者的日常生活,改变了以往词作有调而无题的传统格局,也加强了词的纪实性和现实感。
此后苏轼等人的词大量用题序表明创作的缘起、背景,即是直接受张先的启发。
正因上述,张先词被人视为“古今一大转移”(陈廷焯《白雨斋词话》卷一)。
3、王安石词量不大,仅存29首,却颇具开创性。
他的词已脱离了晚唐五代以来柔情软调的固定轨道,而主要是抒发自我的性情怀抱,幷进一步由表现个体人生的感受开始转向对历史和现实社会的反思,使词具有了一定的历史感和现实感。
如两首著名的怀古、咏史词《桂枝香·
金陵怀古》、《浪淘沙令》等。
前词通过对六朝历史兴亡的反思,表现对现实社会危机的忧虑。
写景如绘,意境高远。
后一首表层为咏叹伊尹、吕尚因君臣际遇而建立奇功,深层则是慨叹自我的怀才不遇,寄寓着风云际会以建立功勋的人生理想。
这些词的表现功能已由应歌娱人转向言志自娱,标志着词风正向诗风靠拢。
第三节 富有新变的柳永词
宋词到柳永手中才发生重大的变化。
柳永,初名三变,字景庄,后改名永,字耆卿,崇安(今福建武夷山市)人。
仁宗景佑元年(1034)进士。
先后做过睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐场(在今浙江定海县)监和泗州判官等地方官。
后官至屯田员外郎,世故称“柳屯田”。
一、主要内容:
1、轻视功名和反映仕途失意后的牢骚和不满,带有强烈的情感抒发个体化倾向,题材取向上朝着自我化的方向发展。
晚唐五代词,除韦庄、李煜后期词作以外,大多是表现离愁别恨、男欢女爱等类型化情感,柳永词则。
他早年进士考试落榜后写的《鹤冲天》(“黄金榜上。
偶失龙头望。
明代暂遗贤,如何向。
未遂风云便,争不恣狂荡。
何须论得丧。
才子词人,自是白衣卿相。
烟花巷陌,依约丹青屏障。
幸有意中人,堪寻访。
且恁偎红翠,风流事、平生畅。
青春都一饷。
忍把浮名,换了浅斟低唱。
”)尽情地抒发了他名落孙山后的愤懑不平,也展现了他的叛逆反抗精神和狂放不羁的个性。
2、表现世俗女性大胆而泼辣的爱情意识,反映被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声。
在其他文人词的同类题材作品中,爱情缺失的深闺女性一般只是自怨自艾,逆来顺受,内心的愿望含而不露。
与晚唐五代自哀自怨、含蓄抑郁的柔弱女子相比,柳永词中的世俗女子,则是大胆而主动地追求爱情,无所顾忌地坦陈心中对平等自由的爱情的渴望。
如《定风波》就充分塑造出“镇相随,莫拋躲。
针线闲拈伴伊坐。
和我。
免使年少,光阴虚过”大胆泼辣、对爱情充满美好向往的形象。
在其作品中,有的还表现了被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声。
在词史上,柳永也许是第一次将笔端伸向平民妇女的内心世界,为她们诉说心中的苦闷忧怨,如《满江红》就充分表现出平民妇女“到如今两总无始终。
独自个、赢得不成眠,成憔悴”的痛苦,表达了对情郎的思念,饱含了对她的深切同情。
3、表现下层妓女的不幸和她们从良的愿望。
柳永关心同情她们的不幸和痛苦:
“一生赢得是凄凉。
追前事、暗心伤。
”(《少年游》)也常常替她们表白独立自尊的人格和脱离娼籍的愿望:
“万里丹霄,何妨携手同归去。
永弃却、烟花伴侣。
免教人见妾,朝云暮雨。
”(《迷仙引》)柳永这类词作,与晚唐五代以来的同类词相比,不仅有内容风格的不同,更体现出一种人格观念的变化。
而作为当时一个特殊社会羣体的歌妓,与市民的生活内容、消费方式密不可分,因而,柳永词真切地表现她们的命运,也非常贴近市民大众的日常生活和欣赏趣味。
不过,其中也有些低级趣味的色情描写,这是他常常受到宋代文人指责的原因之一。
4、反映羁旅行役。
柳永在几度进士考试失利后,为了生计,不得不到处宦游干谒,以期能谋取一官半职。
南宋陈振孙所说柳永“尤工于羁旅行役”(《直斋书录解题》卷二一),正是基于他一生宦游沉浮、浪迹江湖的切身感受。
由于“未名未禄”,必须去“奔名竞利”,于是“游宦成羁旅”,“谙尽宦游滋味”(《安公子》)。
而长期在外宦游,又“因此伤行役。
思念多媚多娇,咫尺千山隔。
都为深情密爱,不忍轻离拆”(《六么令》)。
但“利名牵役”,又不得不与佳人离别:
“走舟车向此,人人奔名竞利。
念荡子、终日驱驱,争觉乡关转迢递。
”(《定风波》)《乐章集》中六十多首羁旅行役词,比较全面地展现出柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。
稍后的苏轼即是沿着这种抒情自我化的方向而进一步开拓深化。
5、多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。
柳永长期生活在都市里,对都市生活有着丰富的体验,对当时的汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁荣景象和市民的游乐情景都进行过展现。
代表作首推《望海潮》。
二、艺术成就
1、大力创作慢词,从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局,使慢词与小令两种体式平分秋色,齐头幷进。
慢词篇幅体制的扩大,相应地扩充了词的内容涵量,也提高了词的表现能力。
整个唐五代时期,词的体式以小令为主,慢词总共不过十多首。
到了宋初,词人擅长和习用的仍是小令。
与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修,仅分别尝试写了17首、3首和13首慢词,慢词占其词作总数的比例很小,而柳永一人就创作了慢词87调125首。
据《全宋词》统计,张先存词165首,晏殊存词140首,欧阳修存词242首,他们三人所写的慢词,仅分别占其词作总数的10.3﹪、2.13﹪和5.4﹪。
而柳永慢词则占其词作总数213首的57﹪。
柳永大力创作慢词,从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局,使慢词与小令两种体式平分秋色,齐头幷进。
小令的体制短小,一首多则五六十字,少则二三十字,容量有限。
而慢词的篇幅较大,一调少则八九十字,多则一二百字。
柳永最长的慢词《戚氏》长达212字。
2、词调丰富多样。
在两宋词坛上,柳永是创用词调最多的词人。
他现存213首词,用了
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