美术教师讲课的心得体会.docx
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美术教师讲课的心得体会.docx
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美术教师讲课的心得体会
美术教师讲课的心得体会
美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的能力,把教材与生活实践有机结合,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下:
一教学原则:
结合我校实际情况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展提供了很好的平台。
教师乐教,学生乐学。
二、学情指导:
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于七八年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。
以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。
并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。
让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。
本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,积极开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。
2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。
学生的情况差异,决定了教师必须因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,积极参与,大胆创新。
3、认真遵守学校规章制度,积极参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。
同时,为校园文化建设贡献力量。
4、积极参与教学教研活动,以集体备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。
5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学内容和形式,本学期,将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。
6、学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。
7、美术教学注重课内外的联系,尤其表现在身边资源和其它学科的联系上,既能体现学以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。
8、积极参加听评课活动,认真学习并虚心听取他人意见和建议,为自己的教学积累素材和智力支持。
9、根据学校安排结合本组计划,积极参与各项美术展评活动和校园文化建设。
师生共同努力,在活动中展现自我。
总之,新学期要有新面貌,在完成美术教学任务的同时,严于律己,团结他人,爱岗敬业,为人师表,做到教学相长,共同进步,更好的完成教育教学工作。
美术老师心得
一、教学分析:
本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。
教材内容充分完全能拓展学生的思维,使他们愉悦的学习美术课程。
根据美术课程标准把教学分为四个教学领域,这四个学习领域分别是:
“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”、“欣赏评述”。
二、学生基本情况分析:
初一年级学生对美术有浓厚兴趣,但兴趣和耐心不会太久,所以绘画对于他们有很大的帮助,让他们初步感受美的能力,作画时培养他们的观察能力、绘画能力,培养绘画想象能力,提高他们的美术能力。
初二年级学生对美术已有了简单的认识,所以学起来很轻松,他们的兴趣横浓厚,我一定会尽力把他们教好的。
让他们会感受美、表现美,培养情趣,提高审美能力、绘画能力、观察能力、想象能力、创作能力等
由于课上时间有限,学习内容少,我在完成教学的情况下加入简笔画教学,这样学生既充实的自己,又学习到了更多的美术知识,同时又提高了对事物外形的掌握,完整了构图,又掌握了技能,提高了技能学习。
三、教学目标:
(1)了解各种绘画工具和特性,并且学会掌握使用这些工具。
(2)能够了解色彩,认识各种色彩大胆应用,创作不同的作品。
(3)根据美术的特点明确学习态度,从小培养他们良好的学习习惯。
(4)采用各种形式激励学生学习美术知识,加入各种那个游戏进行学习,让他们不断的创作作品,展示自己,发表创作意图。
(5)选择有情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学,叫学生在不知不觉中学习,激发、培养学生学习美术的兴趣。
(6)充分发挥教师的直观性演示,演示要规范化让学生能学习正确的作画方法,激发学生学习的欲望。
四、教学方法设计:
美术教学比较吸引孩子,在教学中我们可以先激发孩子的学习兴趣,那就要有好的教学方法,我们可以进行谈话法、启发式进行教学,让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣,诱导学生学习更多的美术知识。
认识常用的色彩及形状,并能用绘画工具表示各种色彩,体验不同媒材工具,用各种方法表达想法,欣赏感受作品。
探究感知学习,自己会口头归纳感受。
培养学生思维创新精神,注重个性发展。
在学习中举一反三。
五、教学评价方案:
我将美术评价方案分为两大项内容:
1、艺术表现:
(40)
学习态度___分、课堂作业完成的情况___分、课堂表现___分,分书本的爱护___分。
2、基础知识:
(60)
期末测试___分
美术老师心得
一、学生基本情况分析:
本班有学生___人。
其中____人,男生___人。
本班学生对美术的审美感不强,没有基础的画法技巧,由于知识面不广,造成学生在美术设计和应用中存在空白。
因此,本学期着重让学生学习设计知识、中国水墨画知识、手工知识等,为学生以后的创作打好扎实的基础。
二、教材分析
本册教材本着以促进美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的理念,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题,形成了新的美术教材新体系。
全册共有15课,内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索___个学习领域,其中造型、表现和设计、应用占有较大比重,欣赏、评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。
技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。
三、教学目标
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
(造型、表现)
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
(设计、应用)
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。
(欣赏、评述)
4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
(综合、探索)
四、教学措施:
1、进行班内、班际作品展评,以增强竞争意识及荣誉感,互相学习,接触各种材料,提高美术兴趣。
2、充分和利用设计,绘画,写生等教学手段,调动学生学习兴趣和_。
3、利用示范,多媒体等直观手段进行欣赏以加强学生的兴趣,开拓视野,并辅以技法训练及增强其表现力。
美术老师心得
美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道,根据美术新课程标准,为了让全体学生生动、活泼、主动地发展,提高学生的审美能力,使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才,特制定本期教学计划如下:
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
教学重点难点:
教学重点:
培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点:
学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养
一、教材分析
本册教材共安排了14课,其中有欣赏课2课,绘画课8课,工艺美术课4课。
本册绘画课中安排了三课《学画中国画》,工艺课中安排了版画,由于实际情况和授课条件的关系,完成有一定困难,拟据实际情况选学。
其它的和学生生活息息相关,可以完成。
二、学生情况分析:
学生学习任务比以前更重一些,时间不多。
但是本年级学生对美术这门课有着相当浓厚的兴趣,愿意学。
还有部分同学特别爱好,在这方面也有特长。
针对这些优势和不足,只要扬长避短,适时点拨,点滴渗透,学生在美术方面的知识和技能都可以有一定的增长和提高。
三、重点难点:
根据学生情况和地域的情况,我决定把本期重点放在工艺课上。
本期工艺课中的《美化板报、墙报》与学生活动关系密切,有实用价值,所以把这一课及其相关内容作为重点。
本学期教材安排的素描基础:
物体的结构比例和_基矗这两方面的内容共有四课,专业性很强,概念抽象,学生没有接触过,比较难于理解。
这是本期学习的一个难点。
四、教学模式
结合美术学科特点和学生实际情况,在本期的教学活动中,以多种方式进行教学,室内和室外教学相结合,知识讲解与实际操作技能相结合,想像与写实相结合,教师引导和学生自主学习相结合
美术老师心得
一、学生情况分析:
三年级学生共___人,___岁左右,该年龄段的学生想象力丰富、大胆,对想象画、记忆画,有较强烈表现欲望,色彩表现力强,同时对工艺制作非常喜欢,绘画作业普遍水平较高。
敢表现自己想法,表现自己想表现的内容,学生学习兴趣浓厚,上课课堂气氛活跃。
但也存在以下问题:
学生整体的差距比较大。
构图布局还不够完整。
工艺制作能力比绘画技能差点。
二、教材分析:
(一)教材重点:
1、掌握水彩画的性能及工具的使用,能较熟练地运用水彩画方法表现生活美和自然美。
2、在课堂教学中(特别是绘画练习中)进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
3、进行工艺制作,培养动手能力,立体造型,想象力和概括力。
4、提高学生欣赏水平,培养美术兴趣。
(二)教材难点:
1、在绘画中要求大胆想象,用色大胆较真实,造型较生动自然。
2、在纸工制作中培养其动手制作的能力,动手的协调性,在泥塑中培养空间想象力。
3、在绘画、工艺教学中,使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展,其动手能力,立体造型,空间想象力也有所加强。
三、教学目标:
绘画
1、学习蜡笔水彩画作画方法,了解掌握水彩画的性能及工具的使用方法,利用水彩画形式表现生活中和自然中的事物,再现生活美和自然美。
2、学会运用各种色彩。
3、进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
工艺
1、进行纸工制作,培养动手能力和创造能力。
2、进行泥工制作,培养立体造型能力和想象力、概括力。
欣赏
1、欣赏世界名画,提高鉴赏能力。
2、欣赏优秀学生作品,开阔学生视野,培养美术兴趣,提高表现力。
四、教学措施:
1、通过课堂讲评作业,教绘画技能与工艺制作相结合,来调动学生的兴趣,提高技能表现。
2、多给学生欣赏优秀美术作品,开阔视野,在平时教学中进行各种技法渗透,各种美术知识技能渗透,以提高学生作品的表现力。
3、本学期时,要求学生在绘画创作时直接作画,不再使用黄色构图,以提高绘画进度,培养学生大胆作画的信心和决心。
4、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透,采取好学生带动差学生的方法。
5、要求在构图时饱满,画满,画大,画得有生气,有意趣。
6、教学中体现理想课堂。
在教学中积极投入课改当中;在不断的研究和学习中提高对课改精神的理解,树立符合课改精神的美术观、学生观、教学观、评价观等;美术教学中要全面反思自己的教学实践,审视自己教学行为。
美术教师读书心得3篇
从我加入这个幼儿师范队伍开始,由于自身比较偏爱美术,所以我平时喜欢找一些美术方面的书看。
希望在书本和实践中能进一步走进美术,绘画水平普遍,想象力差等特点,虽然再上学期间已经学过《学前儿童美术教育》一书,但是我还是愿意细读这本《学前儿童美术教育》,促使我想挖掘更深处。
本书主要研究教育者如何根据学前儿童美术发展的规律及其年龄特点,以美术为媒介,充分发挥其价值对学前儿童实施教育,促进其身心和谐发展。
全书共分九个章节,从不同角度,不同侧面阐述与分析着学前儿童美术的发展,美术教育目标与内容体系,以及幼儿欣赏、绘画、手工教育的实施指导和美术评价,最后还展示了一组美术教育活动设计案例,给教师提供了一个很好的学习空间,也给正处在摸索阶段的老师指明了方向,因为这些问题均来自我自己的实践,所以,读来仿佛觉得许多地方都是自己曾不注意的或是意识到问题所在,但尚处在迷惑中,没有较好的解决方案。
抱着向专家取取经,看能否从中解解惑的认真态度,我在通读本书后还对有的章节还进行了精读与摘录。
从书中我看到这样一句:
从小班到中班上学期,儿童由于视觉的分化及情感关系,所画的人大多都是没有身体的头足人,同时以非站立的平躺形式呈现。
再对于接下来我们将进行的主题《轱辘轱辘》的一节美术课画车轮子,幼儿认为轮子是圆的,于是就直觉地用圆球来表现车子的轮子,不会注意到汽车的轮子是圆扁的等这些问题,其创作成分也就能体现其中了。
就象书中所说的:
教师应从学前儿童身心发展的特点出发,引导幼儿从写生对象的整体结构出发,着重于事物的神韵,即对象之内在精神表现,而不纠缠于细节和精确描绘,不强求幼儿的绘画表现和事物的“肖似”。
小班幼儿的绘画水平处于象征初期,享受的是绘画的过程,他们会用已经掌握的圆形与线条组合成各种符号,来表示自己熟悉的物体,而且喜欢用各种颜色在作品上涂抹,但在表现图象符号时,又很少调换颜色,致使作品色彩比较单调,有的幼儿甚至会转动画纸来作画,完全不顾图象之间的关系,从而导致了画面的杂乱。
如此作品,教师若用成人的眼光“像或不像”来评价,那必然会抹杀了幼儿的天性,打击他们的自信心,甚至使幼儿失去对美术活动的兴趣。
尽管如此,你还是会看到许多小班幼儿家长因为看不懂自己孩子的画,觉得画面不干净,画得不如其他小朋友,根本不理会幼儿的解读。
例如,一次离园时,祥祥拉着爷爷兴致勃勃来到班级画展前,小手指着墙上的“泡泡”说:
“爷爷,那个是我画的!
”谁知,祥祥爷爷看到后,脸顿时拉了下来:
“这是什么东西啊?
乱七八糟的,圆也画得不圆,颜色也涂到了外面,你看看这个小朋友画得多好啊,你上课一定又没有认真听,走走走„„”幼儿从绘画中获取的无穷乐趣,就因为家长的一句评价而消失得无影无踪。
在评价小班幼儿的美术作品时,首先要根据小班幼儿的年龄特点,读懂他们的作品。
其次老师要把自己放在与幼儿平等的位置上,尊重幼儿的个人见解,尽量用肯定的方式评价幼儿的美术作品,多鼓励,多表扬,尽可能地发现幼儿美术作品中的优点,发现幼儿的不同特点,给予每一位幼儿激励性的评价。
最后,在让幼儿发现他人作品优点的同时,还要引导幼儿发现自己的进步,获得成功感,进而萌发对下次美术活动的愿望,激发并保持对美术活动的兴趣。
就这样,我边学习书中的有关理念,边结合自身的实践即时反思,共鸣,相信会对自己今后的教学十分有益,专业的阅读让我成长的更快!
美术教师读书心得范文
最近,利用空闲时间我读了《给教师的一百条新建议》,收获不小,《给教师的一百条建议》读书心得。
《给教师的一百条新建议》中提到了学会赞美,赏识。
这不禁使我想到:
赞美和赏识他人体现了一种智慧——你在欣赏他人的时候也在不断地提升和完善着自己的人格;赞美他人体现了一种美德。
教育中,总有这样一些画面,学生的顽皮淘气,教师宽容笑对,节之有法;总有这样一些画面,学生贪玩懒散,教师坚持笑对,培养习惯;总有这样一些画面,学生心灵受伤,教师真诚笑对,平等交流,抚平创伤,点燃信心,托起希望„„总有这样一些画面让我们感动,让我们发自内心地为之赞美!
我们的学生年龄虽小,内心却也是丰富、敏感的,心得体会《《给教师的一百条建议》读书心得》他们更需要教师的赞美,需要教师发自肺腑的真诚赞美赏识,愿学生在教师们的赞美和赏识中长大,愿老师们在赞美之中成熟、优秀。
教师要有静气,就是要静下心来备每一堂课,静下心来批每一本作业,静下心来与每个孩子对话,静下心来研究学问,静下心来读几本书,静下心来总结规律,静下心来反思自己的言行和方式,静下心来细细的品位与学生在一起的分分秒秒„„
读着郑杰的这一百条新建议,我对自己的这一职业有了更新的认识,“完整的人”、“称职的员工”、“理性的教育者”、“自由职业”教师职业的这四重境界也将会是我求索路上不停的追求。
课余,我还读了《今天怎样当教师》,虽然书中的___个教育案例都是出自中小学校园,然而却关系到所有教育战线上的教师们对教师这个职业的理解。
今天,我们应该怎么当教师?
书中一言以蔽之:
光有良好的师德是不够的,光激情燃烧是不行的,还要有科学的思维方式,真正的专业水平。
要当好教师,要有科学的思维方式。
在工作中,对待问题要多问“为什么”,学会理性的思考进行分析。
下面对书中的一则案例发表自己的感触:
下面对书中的一则关于教师的爱的案例发表自己的感触:
案例中讲的是一名老师帮助一个学习成绩差且没有兴趣的孩子培养兴趣,提高学习成绩的案例,案例中,那名老师的耐性让人佩服,他真的是倾注了自己的爱给学生。
感动之余不仅想到,如果有人问我:
“你会喜欢每一个学生吗?
”在没有看书之前,我会不假思索的脱口而出:
爱每一个孩子是教师的职责。
这不正是经常教导我们的思想吗?
要全身心的把爱无私的奉献给每一个孩子们?
燃烧自己,照亮别人,不正是教师的职业精神吗?
我们的教师行为是否与说的相一致?
面对案例中的学生,自己是否能向那位老师那样耐心呢?
这时我不禁想到了自己在看到成绩优秀同学那一字不差的作业时的心花怒放,和看到成绩较差同学那满是狼籍的作业时的怒火攻心,反省一下,我是否真的做到自己所说的爱每一个学生,真正做到一视同仁呢?
细细品位王老师的点评,不禁让我感触颇深,她说:
“要区分职业的爱和私人的爱”,书中说到:
教师对学生的爱,应该主要是职业的爱,而不是私人的爱。
因为任何一个人爱的付出,都是有选择,有重点的,“博爱”不仅会把人累死,更把教师的职责范围扩大。
是啊,职业的爱是必须做到的,但私人的爱是无法强求的。
教师就必须用教师的职业的爱去对待每一个孩子,在孩子有困难时,在孩子做错事时,在孩子得到进步时,作为教师才能一视同仁的对待,教师的爱就是渗透在平时的点滴中,贯穿在孩子成长的每一个阶段。
简单的几句话让我豁然开朗。
很长一段时间内“没有教不好的学生,只有不会教的教师”这个极端的教育谎言像枷锁一样天天束缚着我,使我常常生活在自责和愧疚之中,使我天天怀疑自己的教育教学能力,我真的就认为我就是那个不会教的教师,否则为什么会有那么多的学生不会学习呢。
今天通过学习我才知道,它只是一种浪漫主义的宣传鼓励口号,而绝不是评价教师工作的客观标准。
我们轻松上阵,用智慧教出趣味,用新观念育出不同的人才,快乐地生活,快乐地工作,做一个享受教育的阳光教师吧!
美术教师读书心得范文
《美术,另一种学习的语言》读书笔记
人大附中朝阳学校曹晓娇最近看了一本是一个美国教育学家科汉盖纳著的《美术,另一种学习的语言》一书。
虽然这本书我只读了一半,但是先进的教育理念和有趣的教育方法已经让我对自己所教的学科有了新的认识。
边读边想,触发了许多感想,并记录了下来,限于我本人学力,有些地方可能不是非常妥帖,好在有感而发,对于严密的逻辑关系也就不讲究深入细致的推敲了。
一、让你的指尖对你说,你并非总是需要语言—本书主要观点摘要。
综观美术教育的发展历史,里德与罗恩非德的工具论与纳艾斯与克里的本质论成为了两种主要派别。
持本质论观点者,强调科目中心,注重通过严谨的美术学科内容的设置来实现美术教育价值,工具论观点者则更强调美术的教育功能,如创造力的培养,他们重视教育过程,但忽视创作效果。
通览全书,我个人以为《美术,另一种学习语言》这一本书的观点从属于工具论,即主张通过美术实现教育价值。
这种观点我们很清楚地可以从书中探讨的主要内容上看出。
本人当然认同这种观点,引用“让你的指尖对你说,你并非总是需要语言”这句话也是再次强调美术教育的重要性。
该书分三章,主要内容主要有:
第一章美术与儿童,涉及课堂中的美术活动与儿童美术的本质两个课题,主要探讨美术在学校教育中的作用以及美术为什么是学生在发展、个性、情绪、交流上的一种有效途径。
第二章美术与学习,主要探讨美术能否有助于以及如何有助于学生了解自我,提升学生的学习思维,培养学生学习观察以及了解自身及他人的情感。
第三章美术与学校,主要探讨美术与其他课程结合的可能性,有利于美术学习的学校环境如何布置,美术教学评价的方法,与家长交流的方法以及美术在帮助少数民族、贫困儿童、非语言儿童、富裕儿童、天才儿童、障碍儿童发展上的作用。
如果再作具体一些的阐述话,又可细化为以下内容。
(一)通过美术教育能更好了解儿童,也能促使学生理解自己,发展自信“艺术提供了理解儿童的思想和情感的一种方法。
它能使儿童自身与他们的思想更紧密地联系起来,而使儿童更好地理解自己。
”“当儿童开始懂得他们有力量改变和重构他们创造的形状时,他们就发展了自信和对自己能力和果敢的欣赏力。
以上是来自书中的两段话,足以印证作者的:
“通过美术教育能更好了解儿童,也能促使学生理解自己,发展自信”的观点
(二)儿童美术的特点是表达自己的内心思想,获得自我肯定。
“儿童的美术表达思想,探索美术媒体,并使自我得以肯定。
”“他们更多地沉入创作过程中,而不顾他们的作品将被如何评价”分析儿童美术时,最基本的方法应是对儿童及其自发性的探寻。
能够说明的是,作者认为儿童美术具有自发性与原生态性(这一点我国儿童美术研究者杨景芝持同等态度)
(三)美术教育不仅关心儿童的自我表现,也要通过技术指导和扩展参照矿框架来发展儿童这种观点在证明了我们美术教学的必要性的同时也提出了教学的指向。
以下是作者的原文片断,大家可以品读出一二。
“美术教育关心早期儿童美术作品和他们更年长时的美术作品,前者通过提供合适的材料和自我表现的机会来推进,后者则通过技术指导和扩展参照框架,即了解人类经验的范围和个人拥有的可能性来发展”
美术能发展儿童形象思维、阅读能力等一系列思维品质与能力对于美术能发展儿童形象思维能力这一点我们早已认同,在〈美术课程标准〉(实验稿)中也有详细的阐述,现实中,儿童为一张画取名就是最好的表征。
提高阅读能力则是一种我们以前较忽视的观点,不过随着“视觉文化时代(指文化脱离以语言为主导的理性主义形态、日益转向以形象、影像为中心的感性主义的形态—王大根.___)”的到来,阅读图像能力的培养成为大家越来越关注的课题,美术能提高阅读能力也就成了铁板丁丁的事了。
(四)美术是一种交流,情绪宣泄的手段,是儿童个性品质的表征,是儿童了解自我的手段,这一点我们不难理解,我们时常可以看到儿童一边画画一边自言自语的样子,多数绘画时(除非强迫)他们都是在一种自发性的情感表达中,通过绘画(美术)儿童也能进一步展示自我了解自我。
(五)美术教育帮助儿童了解自我的活动建议
作者认为美术教育应帮助儿童了解自我非常重要,并建议设计以下一些活动,玩一种关于我的游戏,装扮望远镜,做画夹子写出兴趣爱好,画自己,全班相集,用粘泥表示对自我的想法,化妆戏剧游戏。
美术提高学生的认识技巧的活动建议,美术能促进知识的积累和个人的解释能力,训练认识技巧的活动有:
制作拼贴壁画、根据模特画画、画诗意、创造想象的动物和地方、作平面和立体图、感觉训练、印图案、分类拼贴、动态雕塑、运动画、班级滑稽专栏、比较。
美术促进观察能力的活动建议。
作者认为每个人的观察具有差异,学习观察可以从三个方面入手,色彩意识、形状和形式、质地。
促进观察的活动有:
在色彩方面,设计一个顶板投射器、玩彩色胶片、在形式方面,闭眼泥塑、塑造扭动动物、在家里欣赏自然形式,在质地方面,做质地簿、碎布拼贴。
美术促进情感发展的活动建议。
美术有效释放儿童个人烦恼,能发展他们对自己的情感和周围人的情感的理解力。
有关活动:
薄纸拼贴、情感泥塑、做面具、做木偶。
在阅读的时候,我突然想到,这是作者的一种课程综合的思想。
作者认为美术完全可以综合社会学习、科学学习、语言艺术
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