江西版美术八年级第一学期全册教案.doc
- 文档编号:4532509
- 上传时间:2023-05-07
- 格式:DOC
- 页数:19
- 大小:89.50KB
江西版美术八年级第一学期全册教案.doc
《江西版美术八年级第一学期全册教案.doc》由会员分享,可在线阅读,更多相关《江西版美术八年级第一学期全册教案.doc(19页珍藏版)》请在冰点文库上搜索。
第1课时保护世界文化和自然遗产
——中国庐山
授课时间:
2014—2015学年度第一学期第1周
授课教师:
布衣老师授课班级:
八年级共4个班
【学习领域】欣赏·评述
【教学目标】
1、 欣赏中国庐山的风光。
2、了解分析中国庐山自然景观的特点。
3、通过图片欣赏和教师讲解,激发学生的对大自然风光的审美兴趣。
【教学重点】了解分析中国庐山自然景观的特点。
【教学难点】学生对文化遗产的感悟和珍惜。
【课 型】欣赏课
【教学方法】展示、讲解、分析
【法制渗透】《保护世界文化和自然遗产》
【教学过程】
一、组织教学,情感导入:
如何保护世界文化和自然遗产?
《世界文化和自然遗产》第5条:
为保护、保存和展出该国领土内的文化和自然遗产采取积极有效的措施,本公约各缔约国应视该国具体倩况尽力做到以下几点,
(a)通过一项旨在使文化和自然遗产在社会生活中起一定作用并把遗产保护纳入全面规划计划的总政策;
(b)如该国内尚未建立负责文化和自然遗产的保护、保存和展出的机构,则建立一个或几个此类机构,配备适当的工作人员和为履行其职能所需的手段;
(c)发展科学和技术研究,并制订出能够抵抗威胁该国自然遗产的危险的实际方法;
(d)采取为确定、保护、保存、展出和恢复这类遗产所需的适当的法律、科学、技术、行政和财政措施;
(e)促进建立或发展有关保护、保存和展出文化和自然遗产的国家或地区培训中心,并鼓励这方面的科学研究。
二、讲授新课:
1、 欣赏中国庐山自然景观,请学生说说对这些自然风光的感受。
2、 学生自由交流课前搜集准备的资料。
三、引导欣赏,联系课件和图片详细了解中国庐山的相关内容。
1、概况介绍:
庐山是一座地垒式断块山,外险内秀。
具有河流、湖泊、坡地、山峰等多种地貌。
主峰——大汉阳峰,海拔1474米;庐山自古命名的山峰便有171座。
群峰间散布冈岭26座,壑谷20条,岩洞16个,怪石22处。
水流在河谷发育裂点,形成许多急流与瀑布,瀑布22处,溪涧18条,湖潭14处。
著名的三叠泉瀑布,落差达155米。
庐山奇特瑰丽的山水景观具有极高的科学价值和旅游观赏价值。
庐山生物资源丰富。
森林覆盖率达76.6%。
高等植物近3000种,昆虫2000余种,鸟类170余种,兽类37种。
山麓鄱阳湖候鸟保护区,是“鹤的王国”,有世界最大的白鹤群,被誉为中国的“第二座万里长城”。
庐山是一座集风景、文化、宗教、教育、政治为一体的千古名山。
这里是中国山水诗的摇篮,古往今来,无数文人墨客慕名登临庐山,为其留下4000余首诗词歌赋。
晋代高僧慧远(公元334~416年)在山中建立东林寺,开创了佛教中的“净土宗”,使庐山成为中国封建时代重要的宗教胜地。
遗存至今的白鹿洞书院,是中国古代教育和理学的中心学府。
庐山上还荟萃了各种风格迥异的建筑杰作,包括罗马式与哥特式的教堂、融合东西方艺术形式的拜占庭式建筑,以及日本式建筑和伊斯兰教清真寺等,堪称庐山风景名胜区的精华部分。
庐山不但拥有“秀甲天下”的自然风光,更有着丰厚灿烂的文化内涵。
2、历史:
有一种传说,早在周初(大约公元前十七十六世纪),也有说在周威烈王时候(即公元前四世纪),有一位匡俗先生,在庐山学道求仙。
据说匡俗字君孝,有的书称匡裕,字子孝,也有称为匡续的。
从中国传统的名与字的联义看,其名为裕,是较为合理的,俗字是误传,俗、续二字罔音,也是传闻之悦。
但现在普遍流传的名字是称他匡俗,匡裕很少有人知道了。
为了方便,这里依照人们熟悉的称呼。
此外,还有称匡俗为庐俗,这种传说乃是因名山而臆想其人,以地名为氏,以氏为姓,倒还符合古代的惯例。
至于他确切的姓氏,自然毋庸予以追究,要追究也无从着手。
据说,匡俗在庐山寻道求仙的事迹,为朝廷所获悉。
于是,周天子屡次请他出山相助,匡俗也屡次回避,潜入深山之中。
后来,匡俗其人无影无踪。
有人说他成仙去了,这自然是无稽之谈。
后来人们美化这件事把匡俗求仙的地方称为“神仙之庐”。
并说庐山这一名称,就是这样出现的。
因为“成仙”的人姓匡,所以又称匡山,或称为匡庐。
到了宋朝,为了避宋太祖赵匡胤脱匡字的讳,而改称康山。
3、深远影响:
在祖国的大地上,一说起四大佛教名山,几乎妇孺皆知,而世界文化景观——庐山的宗教文化则更引人入胜。
庐山宗教文化的独特性则在于“一山藏六教,走遍天下找不到”,在这座云雾缭绕的灵山中,释道两教从互争雄长走向携手共勉;在这座缥缈的仙山中,移植来了基督教(新教)、天主教、东正教、伊斯兰教四颗具有极强生命力的“文化”,它们在庐山生根发芽,茁壮成长,把庐山变成了宗教的荟萃地,神灵的伊甸园,宗教文化在庐山文化中的独特地位是极为显著的。
庐山“道释同尊”。
公元四世纪,高僧慧远在庐山建东林寺,首创观像念佛的净土法门,开创中国化佛教,代表佛教中国化的大趋势;禅师竺道生在庐山精舍,开创“顿悟说”。
天师张道陵,一度在庐山修练;道教禅师之一的陆修静,在庐山建简寂观,编撰藏道经1200卷,奠定了“道藏”基础,并创立了道教灵宝派。
从公元四世纪至十三世纪,庐山宗教兴盛,寺庙、道观一度多至500处。
1942年,世界佛教联合大会在庐山召开。
本世纪初,二十余国的基督教教会汇集庐山。
至今,庐山仍有佛教、道教、伊斯兰教、基督教、天主教等宗教及教派的寺庙、道观、教堂多座。
四、欣赏要点:
庐山风景,是以山水景观为依托,渗透着人文景观的综合体。
庐山,通过诗人、书画家、文学家、哲学家们的心灵审视,创造出众多散发着特别浓郁人文氛围的历史遗迹。
正如一位新加坡学者所评论的那样:
“如果说泰山的历史景观是帝王创造的,庐山的历史景观则是文人创造的。
”学生活动过程:
1.学生欣赏。
2.学生分析。
3.学生记录。
5、学生实践
五、作业要求:
1、用文字将自己对庐山的认识写下来,并说说本节课的收获。
2.学生交流本课的感受。
3.教师加入讨论。
六、教学小结:
如何引导身边的老百姓保护我们的自然景观。
【教学反思】
第2课时空间艺术的杰出创造
授课时间:
2014—2015学年度第一学期第2周
授课教师:
布衣老师授课班级:
八年级共4个班
【教学目标】使学生对古代雕塑的主要成就及主要雕塑作品有所了解、认识。
开阔眼界、提高认识、增进知识,培养健康的的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。
【教学重点】引导学生了解中国古代雕塑中陵墓雕塑和宗教雕塑的艺术成就及艺术特点。
陵墓雕塑重点是霍去病墓雕刻(地面雕刻)和秦始皇兵马俑(陶俑),宗教雕塑重点是四大石窟艺术。
、
【教学难点】分析雕塑艺术的艺术成就。
【教学方法】讲授法讨论法启发式教学法
【法制渗透】《保护世界文化和自然遗产公约》
【教学过程】:
一、组织教学
二、导入:
什么是雕塑?
学生和教师活动,引出中国古代的雕塑艺术成就,尤其体现在中国古代的陵墓雕塑和宗教
雕塑上。
1、雕塑概念
雕塑是雕刻和塑造的总称,具体是指运用可塑性、可雕性物质材料,通过雕、刻、塑、铸、焊等手段制作的反映社会生活,表达审美理想的美术形式。
2、雕塑的分类
(1)从内容上分
a具象雕塑b抽象雕塑
(2)从形式上分
a圆雕b浮雕
(3)从功用性来分
a纪念性雕塑b欣赏性雕塑c实用性雕塑
(4)从地域性上分
a城市环境雕塑b园林雕塑c架上雕塑
(5)从大小上分
a高雕b微雕
3、学生赏析(根据雕塑的分类,结合书本雕塑的图片,学生交流赏析雕塑的分类)
三、展开:
陵墓雕塑欣赏
教师分析:
古人认为,人有灵魂,灵魂不死,通过陵墓,进入天堂。
自秦汉以来盛行厚葬。
1、陵墓雕塑:
《秦始皇地下兵马俑》
师:
《秦始皇地下兵马俑》是中国历史上第一个皇帝陵园,也是世界上最大的一座陵墓,它位于陕西省临潼县东侧1.5公里的骊山,它是在1974年3月农民打井时发现的,现已发现有四个坑,一号坑最大,面积有14260平方米,里面藏着与真人马大小相似的陶俑、陶马8000多件。
(2)作品《秦始皇兵马俑》请学生给大家讲解。
教师归纳:
秦始皇兵马俑的艺术特点。
渗透法制
为了保护世界文化和自然遗产,联合国教科文组织于1972年11月16日在第十七次大会上正式通过了《保护世界文化和自然遗产公约》(以下简称”公约”)。
公约主要规定了文化遗产和自然遗产的定义,文化和自然遗产的国家保护和国际保护措施等条款。
公约规定了各缔约国可自行确定本国领土内的文化和自然遗产,并向世界遗产委员会递交其遗产清单,由世界遗产大会审核和批准。
凡是被列入世界文化和自然遗产的地点,都由其所在国家依法严格予以保护。
1976年,世界遗产委员会成立,并建立了《世界遗产名录》。
列入世界文化遗产的条件有四个:
一、具有突出普遍价值,二、有充足的法律依据,三、历史比较久远,四、现状保护较好。
学生欣赏:
《汉霍去病墓雕刻》
(内容)雕刻的是什么?
(主题)为什么这样雕?
(理解)体现霍去病墓雕刻的特点
2、宗教雕塑:
教师介绍宗教雕塑的含义。
小结:
中国雕塑艺术取得高度艺术成就的原因。
【教学反思】
第3课时现实与理想
—外国传统雕塑艺术欣赏
授课时间:
2014—2015学年度第一学期第3周
授课教师:
布衣老师授课班级:
八年级共4个班
【学习领域】欣赏·评述
【教材分析】在整个西方传统美术中,古希腊雕塑占有十分重要的地位。
西方美术中崇尚理想的典范板式、计策的艺术品格和严谨的写实精神,可以说都是从古希腊雕塑开始的。
欣赏少了解古希腊的雕塑艺术,对于欣赏西方的雕塑,具有追根寻源的意义。
本课提供了不同历史时期的优秀作品,有古埃及、古希腊以及文艺复兴时期的作品。
古希腊时期杰出的雕塑家米隆的《掷铁饼者》展示了运动人体外溢的力量之美;菲狄亚斯的《命运三女神》姿势优美、衣纹生动,具有流动柔美的运动感;《拉奥孔》表现了悲剧性情节中人物的痛苦挣扎与扭动,这些作品都集中体现了古希腊雕塑的艺术风格和美感。
文艺复兴时期的雕塑像一篇以人文主义为旋律的宏伟乐章,作品往往借助神话题材来表现人的思想和感情。
米开朗基罗是这一时期的雕塑巨匠,他的代表作品有《大卫》、《摩西》,作者通过这两个神话中的民族英雄来表现文艺复兴时期人们对人的伟大精神的肯定,以及表现人们对该时代自身尊严与民族利益的维护与崇拜。
通过对本课内容的赏析,可以使学生充分了解外国古代雕塑艺术的民族风格、艺术特色和表现手法。
【教学目标】
1、知识与技能:
通过作品欣赏,使学生清楚地认识到外国古代雕塑的艺术成就及其艺术特征,并能认识到雕塑与时代的关联。
2、过程与方法:
学生能够从作品形式、思想内涵等方面去评述艺术作品,并能积极主动地探索、研究和挖掘作品的真正意义所在。
在欣赏外国人体雕塑时,出岔子能体味人体造型的美感外,还能注意到它所包括的情感意识与理想观念,感悟雕塑家所赋予其中的审美情趣,从而培养学生的欣赏能力,提高学生的鉴赏水平。
3、情感态度与价值观:
通过作品欣赏激发学生的审美兴趣,理解作者是通过作品来表达自己的内心情感的,进一步提高学生的鉴赏水平。
【教学重点】使学生能够从作品形式、思想内涵等方面去评述艺术作品。
【教学难点】学生是否能积极主动地探索、研究和挖掘作品的真正意义所在。
【教学方法】举例法讲授法讨论法
【教学过程】
一、导入新课:
我们第一课《走近中国古代雕塑》中已经了解了中国古代的宗教雕塑艺术。
这节课我们来学习外国古代雕塑。
外国雕塑至今已有几千年的历史,各个国家和地区、各个民族、各个时代的作品极其丰富、题材内容广泛、形式风格多种多样。
今天我们所要了解的外国古代雕塑艺术,包括自旧石器时代晚期至欧洲文艺复兴时期,在这段时期中出现了以古埃及雕塑、古希腊雕刻和文艺复兴时期雕刻为代表的外国著名雕刻艺术。
这些亚非欧三大洲主要文明古国的优秀作品,一直是世界文化艺术遗产的魂宝。
二、新课内容:
(一)古埃及雕塑:
埃及雕刻是为法老政权和少数奴隶主贵族服务的。
由于受宗教思想意识支配,严格服从上层社会的审美观点和需要,美术家墨守陈规,在圆雕中严格地遵守“正面规”,不论人物站着还是坐着,人体都处在静止中,而且面部表情总是庄严平静地对着观众。
立像多数僵直呆立,从头顶经胸腰直到脚跟都在一条垂直线上。
直立的男人体,左脚向前,重心落在脚掌上。
坐像总是促膝并足地坐着的。
从表面上看,埃及雕刻似乎是大同小异,但仔细观察一下,就会发现他们的面部各有不同的特点,而且表现得相当细致。
古埃及人相信人死后能享受生前的一切,包括继续使唤那些侍候他们的奴隶仆从,所以在埃及陵墓中,除了死者的雕像、死者生前活动的浮雕外,还有大批殉葬奴仆小雕像和描写奴隶或社会下层民众生活的浮雕构图。
小雕像不受陈规的约束,因此古埃及模仿人的真实形象的人像雕塑盐分发达,人物形象比较自然生动。
如《古埃及木乃伊的替身》、《拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像》、《村长像》等,埃及雕塑在古代世界美术史留下了灿烂的一页。
(二)古希腊雕塑:
古希腊神话是世界文学的宝贵财富,也是古希腊雕塑艺术肥沃的土壤。
古希腊许多著名的雕塑作品,其题材都来自希腊神话。
古希腊人认为,神灵和人具有同样的形体和思想情感,因此,古希腊人按照完美的人的形象去塑造古希腊神话中的神,写实面又追求完美是古希腊雕塑的主要特点。
希腊雕刻的题材大部分取自神话或体育竞技。
爱琴海上有许多小岛屿,其中巴罗斯岛盛产大理石,为雕刻提供了最好的材料。
古希腊人爱好体育,运动员毫不介意地脱掉衣服参加竞赛,在明朗的阳光照耀下,运动家健美的身体得到观众的赞美。
因此对男女人体美的欣赏爱好便自然地在古希腊人的心目中培养起来,而雕塑家也很喜欢表现男性或女性健美活泼的各种姿态。
希腊雕刻就艺术风格的变化、发展而言,可分为古风时期(过渡时期)、古典时期(全盛时期)和希腊化时期。
古风时期(公元前6世纪)是雕刻家的训练阶段。
这个时期经过雕刻家的长期探索,为后来的雕刻家开辟了道路。
根据现存作品和文字记载,希腊雕刻在这时期形成两个海陆空派:
伊奥尼亚学派和陶里安学派。
伊奥尼亚学派以纤巧著称,陶里安学派具有纯朴、粗犷的特点,在表现人体方面独树一帜。
后者在古风时期对希腊雕刻有广泛的影响,但保存下来的作品很少,这个时期的著名雕刻家有卡拉美斯和米隆。
卡拉美斯的代表作是御者和鲁多维奇宝座的装饰浮雕。
米隆是希腊古风时期一位多产的伟大雕刻家,《掷铁饼者》是他的代表作品。
古典时期(公元前5世纪-公元前4世纪),希腊雕刻艺术以雅典为中心取得了辉煌灿烂的成就,菲底亚斯就是这个时期的伟大雕刻家和建筑家。
在伯里克利时代,他受命监督雅典的一切伟大建筑和雕刻工作,巴底隆神殿的雕刻就是由他设计并在他的领导下完成的。
他的一生创作了许多雅典娜像,早期的作品是塑在卫城上异常巨大的雅典娜铜像,后期主要作品是列姆诺斯岛的《雅典娜》、奥林匹亚的《宙斯》和帕提侬的《雅典娜》。
希腊全盛时期以帕提侬神殿留下来的雕刻为最多,也最有代表性。
巴底隆是奉祀雅典的保护神雅典娜的神殿,这座伟大的建筑建成于公元前447年至前431年,直到公元17世纪还相当完整。
但是在公元1687年,威尼斯人进攻被土耳其占据的雅典时,巴底隆神殿受到严重毁坏。
残存的雕刻大部分藏在伦敦大英博物馆,如《命运三女神》。
这个时期,希腊人的社会思想和宗教观念起了很大的变化,影响到艺术的构思,雕刻艺术逐渐趋向强调人物性格情感的刻画。
希腊化时期(公元前3世纪-公元前1世纪),雕刻艺术的中心逐渐从希腊本土移到小亚细亚沿岸和邻近城市。
雕刻家继承了传统的技法,赋予作品以新的生命力和新的特色。
希腊时期保存下来的雕塑作品不论圆雕或浮雕都成为后世学习的典范。
希腊雕刻给我们总的印象是:
雕刻家对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。
人体比例匀称,形体结构严谨明确,肌肉富有弹性。
处理衣纹线条生动流畅而有变化,不仅表现出衣服的质感,而且通过衣服表现人体的优美。
如《米洛的阿鞭罗狄特》、《萨莫德拉克的胜利女神》等。
希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。
(三)文艺复兴时期雕塑:
从15世纪后半叶开始一直16世纪,文艺复兴文化在欧洲许多国家产生和形成。
在欧洲的许多先进国家里,文化艺术达到了高度繁荣,文艺复兴掀起了欧洲文化艺术发展的一个高峰。
文艺复兴文化是反对封建宗教的文化,提倡复兴希腊罗马古典文化,起领导作用的是正在形成中的资产阶级。
文艺复兴时期的雕刻,继承并发展了希腊、罗马雕刻艺术的传统,使雕刻艺术达到了高度繁荣,文艺复兴时期的著名雕刻家,差不多都集中在佛罗伦萨。
最先出现的雕刻大师是季培尔蒂,佛罗伦萨洗礼堂的两扇青铜大门上的装饰浮雕是他的代表作。
伟大的雕刻家米开朗基罗把这两扇大门赞誉为“天堂之门”。
同一个时期的伟大雕刻家还有多那泰罗、委罗齐奥等。
而米开朗基罗的出现,则标志着文艺复兴时期的雕刻艺术发展到了最高峰。
他们以写实的手法,用准确的人体解剖学,塑造人物形象,使人的形态有很强的力度感,以雕刻的艺术语言塑造传神的形象和高度的技巧手法。
如《摩西》、《大卫》等,文艺复兴时期的雕刻艺术对后期的雕刻家有极大的影响。
四、讨论:
1、欣赏了外国古代雕塑艺术作品,你对雕塑艺术有什么新的认识?
2、通过与中国古代雕塑在题材、技巧、情感等方面进行比较、评述或通过师生之间相互交流与讨论的方式分析作品内涵。
【教学反思】
第12课时泥塑造型(设计与生活)
授课时间:
第十二周授课教师:
布衣老师授课班级:
八年级共4个班
【教学目标】
1.知识目标:
通过学习使学生了解泥塑浮雕的基本知识。
并学会用泥塑表达自己的思想、意图。
2.思想目标:
增长知识,开拓视野,陶冶情操,提高欣赏水平,以达到提高个人素质的教育目的。
3.能力目标:
提高学生的泥塑浮雕表现能力、鉴赏能力,培养学生的创新意识。
【教学重点】泥塑浮雕的表现能力、整体的创新意识。
【教学难点】表达意图的准确性与独创性,泥塑浮雕手法的多样性。
【教学方法】讨论法举例法启发式教学法
【渗透法制】《中华人民共和国文物保护法》
【教学过程】:
1、导入:
回顾上节课的学习内容,讲评优秀作品。
导入新课。
2、讲授新课:
(1)板书课题:
泥塑浮雕
(2)作品欣赏,介绍洞窟浮雕,分析泥塑浮雕的特点。
(见图例)
学生讨论:
如何保护我们的文物?
《中华人民共和国文物保护法》总则第四条规定:
文物工作贯彻保护为主、抢救第一、合理利用、加强管理的方针。
(3)讲解、演示,泥塑的基本技法。
(4)作业要求:
制作一个浮雕人像作品。
要求作品新颖、独特、制作手法多样。
时间要求:
25分钟
(6)评分标准。
生动、合理、速度、纪律
(7)巡回指导。
(8)展示讲评、评分
3、练习:
按照讲授练习的程序,在指定部位完成泥塑组雕。
4、小结:
回顾本节学习内容,展示部分优秀作品,现场评分。
布置下节课所带学习用品(泥塑工具)
5、课堂总结:
中国传统雕塑和外国传统雕塑的异同。
【板书设计】泥塑浮雕
1.泥塑浮雕的特点。
2.制作技法。
3.作业要求。
4.评分标准。
【教学反思】
第13课时书籍装帧艺术
——封面设计
授课时间:
第十三周授课教师:
布衣老师授课班级:
八年级共4个班
【教材分析】:
本课融美术字与封面设计于一体,立足于以字体为主的封面设计,强调字体与排版的设计。
通过学生收集书,熟悉字体与排版、学习设计封面,激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。
【渗透法制】《中华人民共和国专利权法》
【教学重点】掌握用字体设计封面的要点,即:
字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。
【教学难点】字体与排版都要体现书籍内容的情感。
【教具与学具】:
1.教具:
多媒体教学课件。
2.学具:
包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。
【教学过程】:
授课内容与教师活动
学生活动
引入字体设计的封面
1.导入:
书的封面丢了,对书有什么影响;(封面的作用)
2.如果为这本书设计封面,须了解哪些内容?
(书名、作者、出版社、内容)
3.封面中最醒目的应是书名。
(字体设计)
渗透法制:
第十一条发明和实用新型专利权被授予后,除本法另有规定的以外,任何单位或者个人未经专利权人许可,都不得实施其专利,即不得为生产经营目的的制造、使用许诺销售、进口其专利产品,或者使用其专利方法以及使用、许诺销售、销售、进口依照该专利方法直接获得的产品。
思考答疑
学习了解用字体设计封面的要点:
字体、大小、位置、色彩、组合构成视觉形象。
分析:
(以《钢铁是怎样炼成的》与《飞乌集》为例)
1.黑体、宋体的特点,各适合什么书?
2.在黑体与宋体的基础上变化;
3.哪种字体更能准确体现书的内容?
4.设计书名的字体如图案设计。
注意:
用双线、单线会减弱视觉冲击力。
5.针对《钢铁是怎样炼成的》不恰当的设计进行分析,得出理想的设计,体现用字体设计封面的要点的重要性。
6.设计书名要以一种规则为主,排列应符合习惯。
1.讨论欣赏2.分析
学生尝试设计
1.练习:
为《飞鸟集》设计封面;
2.学生互评。
(1).设计
(2).互评
分析比较不同类型的书对封面设计的要求
1.把《钢铁是怎样冻成的》与学生设计的《飞鸟集》封面进行比较,说明封面设计要体现书籍内容的情感。
2.以图例说明,不同内容和类型的书,对字体,色彩、排版的要求也有所不同。
(1)欣赏
(2).讨论
学生再设计
1.练习:
学生为自己将来想写的书设计封面(铅笔的);
2.重申用字体设计封面的要点;
3.继续设计;
4.学生介绍自己的作品,互评。
(1).设计
(2).讨论(3).互许
小结
1.封面、书脊、封底俱全的封面设计;
2.系列书籍封面设计;
3.老师想出的书(同学们的作品集),师生共同欣赏评述。
【教学反思】
第10课时难忘的岁月—版画
【教材分析】版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版和印刷来完成,并具有复数性的平面作品。
本课主要学习凸版,用油磙、毛笔、毛刷、涂布在版的相对高、凸面上印刷完成。
使学生了解的特点和表现力,增强学习的趣味性,提高学生的学习积极性与自主性。
【渗透法制】《中华人民共和国著作权法》
【教学目的】
①了解版画的特点和制作过程,初步掌握制版与印刷的技法。
②尝试自己动手设计制作一幅。
③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。
【教学重点】版画的制版工艺和特点。
【教学难点】学生动手能力的培养。
【教学方法】举例法讨论法启发式教学法
【教学过程】
一、检查工具
二、导入新课
请同学们跟老师一起来做一个游戏,在我们的大拇指上涂上少量颜色。
(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。
①看一看能不能印得出来。
②可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 江西 美术 年级 第一 学期 教案