艺术概论教学大纲.docx
- 文档编号:16178268
- 上传时间:2023-07-11
- 格式:DOCX
- 页数:215
- 大小:142.68KB
艺术概论教学大纲.docx
《艺术概论教学大纲.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《艺术概论教学大纲.docx(215页珍藏版)》请在冰点文库上搜索。
艺术概论教学大纲
《艺术概论》课程教学大纲
1、课程代码:
X1201
2、英文译名:
PhilosophyofArts
3、课程性质:
专业基础课
4、适用专业和年级:
各专业,一年级、二年级
5、学时与学分:
36学时,2学分
一、教学目的和要求
《艺术概论》是高等艺术院校学生必修的课程之一,对艺术史论专业的学生来说,则是必修的专业基础课程之一。
本课程以研究和阐述艺术学基本原理为已任。
通过本课程的教学,应努力使学生掌握艺术的基本规律和基本原理,了解艺术的发生和发展,认识艺术创作过程和心理机制,按照艺术的特殊规律进行艺术鉴赏。
本课程的学习对象是艺术院校学生,目的是培养艺术实践家。
《艺术概论》课是一门实践性很强的课,在教材和教法上注意亲切、生动,使学生在不知不觉中接受最基础的的艺术理论修养。
授课中要有重点地讲清文艺理论中的几个基本问题,在理论主干明确的前提下,适当介绍一些有代表性的不同观点,以拓宽学生的理论视野。
二、教学内容
绪论本课程内容、目的、学习方法,本课程全程概述
第一章艺术的本质(6课时)
1艺术的社会本质
2艺术的文化本质
3艺术的审美本质
第二章艺术的功能(5课时)
1艺术的直接功利
2艺术的非功利的功利
第三章艺术形象(5课时)
1形象与典型
2人物形象塑造的三大标准
第四章艺术想象(5课时)
1艺术虚构的本质
2艺术想象是一种深度
第五章艺术思维(5课时)
1什么是思维
2形象大于思维
第六章艺术的创作方法(5课时)
1现实主义
2浪漫主义
3世界观与创作的方法
第七章艺术家(5课时)
1艺术家的二重性
2艺术家与艺术创作
三、教学方法
以任课教师授课为主,辅以适当的讨论与观摩。
四、考核方式
采取书面考试(闭卷),题型中创造性试题和客观性试题,大致为四六之比。
考试内容采取宜粗不宜细的原则,防止学生陷入过细的条条中去而破坏业已形成的良好感觉。
总评成绩中,平时成绩占30%,期中考试成绩占30%,期末考试成绩占40%。
五、教材与参考书目
教材:
《艺术原理》朱国庆著中国美术学院出版社1994年
《艺术新解》朱国庆著中国戏剧出版社2005年
参考书目:
《艺术概论》王宏建主编文化艺术出版社2000年
《中国话剧史》课程教学大纲
1、课程代码:
X1202
2、英文译名:
HistoryofChineseSpokenDrama
3、课程性质:
专业基础课
4、适用专业和年级:
戏文(编剧、戏剧学)专业,艺术教育专业,一年级
5、学时与学分:
36学时,2学分
一、教学目的和要求
本课程主要讲授20世纪以来中国现代和当代话剧的发展历史。
通过本课学习,要求学生做到:
1、了解中国话剧发展的概貌,掌握每一历史阶段话剧艺术的特点和代表性的剧作家、艺术家的情况;2、熟悉中国话剧的传统特色及其戏剧观念的变化和发展,为今后从事戏剧创作和理论研究打下一定的基础。
二、教学内容
(一)清末民初:
戏曲改良与早期话剧运动(19世纪末——1916)(8课时)
1、晚清的戏曲改良
(1)梁启超等人的改革理论和新编杂剧、传奇
(2)
(2)汪笑侬等人的京剧改良(“时事新戏”)
2、早期话剧的诞生
(1)上海的学生演剧
(2)春柳社和《黑奴吁天录》(3)国内早期话剧(文明戏)的正式形成
3、早期话剧的兴盛与没落
(1)辛亥革命与早期话剧的高潮
(2)兴盛期早期话剧的两大主要流派(3)早期话剧的没落及历史教训
(二)“五四”及二十年代:
现代话剧的兴起(1917——1929)(6课时)
1、“五四”新文化运动关于戏剧改革的理论倡导
(1)《新青年》关于“旧剧”存废的论争
(2)西方戏剧的引进
(3)现代话剧选择现实主义道路的历史原因
2、探索中的演剧形式
(1)“爱美的戏剧”运动(上海的民众戏剧社和北京的学生演剧)
(2)现代话剧现实主义演剧体制的建立(上海的戏剧协社、北京的艺专戏剧系、天津的南开话剧运动)
(3)南国社和以上海为中心的话剧高潮
3、开拓中的话剧文学
(1)第一代话剧作家的三个群体及其特色
(2)田汉、丁西林代表作分析
必读剧本:
田汉:
《获虎之夜》;丁西林:
《一只马蜂》、《压迫》、《三块钱国币》
讨论题:
(1)中国现代话剧兴起之初,为什么选择了现实主义道路?
(2)田汉早期剧作在思想和艺术上有哪些特点?
试以他的代表作加以分析。
(3)丁西林的独幕戏剧有何主要风格特色?
结合剧本加以分析。
(三)三十年代:
现代话剧的成熟(1930——1937)(6课时)
1、话剧运动的普遍开展
(1)从“左翼戏剧”运动到“国防戏剧”运动
(2)“左翼”以外的戏剧活动(广东戏剧研究所、定县戏剧大众化实验、中国旅行剧团、南京国立戏剧专科学校)
2、现代话剧的成熟
(1)现实主义剧本创作模式的形成
(2)职业化演剧和舞台艺术水平的提高
(3)戏剧理论的丰富和活跃
3、三十年代的话剧创作
(1)第二代剧作家的涌现和三十年代话剧创作的特色
(2)曹禺和抗战前“三部曲”——《雷雨》、《日出》、《原野》(3)夏衍和《上海屋檐下》
必读剧本:
曹禺:
《雷雨》、《日出》、《原野》夏衍:
《上海屋檐下》
讨论题:
(1)三十年代的“左翼戏剧”运动是在怎样的背景下兴起的?
如何对它作正确的历史评价?
(2)中国现代话剧成熟于什么时期?
其标志是什么?
(3)曹禺抗战前“三部曲”体现了作家怎样的艺术风格?
以一部作品为例谈谈你的感受。
(4)夏衍的《上海屋檐下》在写实风格上与《雷雨》有何不同?
它体现了作家怎样的艺术个性?
(四)四十年代:
现代话剧的繁荣(1937——1949)(8课时)
1、上海的话剧
(1)抗战初期的中心转移(上海——武汉——重庆)
(2)从“孤岛”到沦陷时期的上海话剧
2、西南大后方的话剧
(1)重庆的“雾季公演”
(2)桂林的“西南剧展”
3、解放区的戏剧
(1)从苏区“红色戏剧”到解放区话剧的概况
(2)延安整风前后的解放区话剧
4、四十年代话剧创作的新发展
(1)三代作家和两个群体
(2)多样化的题材内容与民族化的表现形式(3)夏衍、曹禺、陈白尘、吴祖光等人的话剧创作(4)郭沫若等人的历史剧创作
必读剧本:
夏衍:
《法西斯细菌》;曹禺:
《北京人》、《家》;陈白尘:
《升官图》;
吴祖光:
《风雪夜归人》;郭沫若:
《屈原》、《虎符》
讨论题:
(1)抗战期间上海和西南大后方的戏剧各有什么特点?
(2)解放区戏剧取得了哪些成就与突破?
存在哪些局限与不足?
(3)夏衍、曹禺、陈白尘、吴祖光等人的话剧创作各有哪些艺术特色?
试举例加以说明。
(4)四十年代话剧创作中历史剧繁荣的原因是什么?
试以《屈原》为例分析郭沫若的史剧观和史剧创作的艺术特色。
(五)五十至七十年代:
当代戏剧的曲折发展(1949——1976)(4课时)
1、建国后十七年戏剧的发展特点(话剧创作的两次高潮)
2、五十年代的话剧
(1)第一届全国话剧会演
(2)“第四种剧本”的出现(3)老舍的不朽之作《茶馆》(4)历史剧的再度兴盛(《关汉卿》、《蔡文姬》等)
3、六、七十年代的话剧
(1)社会主义教育剧的繁盛
(2)“文革”十年中的戏剧
必读剧本:
老舍:
《茶馆》;田汉:
《关汉卿》
讨论题:
(1)试析老舍《茶馆》的艺术成就。
(2)为什么说《关汉卿》是田汉话剧创作的顶峰之作?
(六)八、九十年代:
当代戏剧的创新与发展(1977——?
)(4课时)
1、新时期(80年代)的话剧概况
(1)复兴与反思
(2)危机与探索
2、“戏剧观”讨论的理论成果
3、“探索戏剧”的实践及其历史意义
4、后新时期(90年代)话剧的新格局、新特点
5、“小剧场”戏剧的发展及其前景
必读剧本:
高行健:
《绝对信号》;锦云:
《狗儿爷涅槃》
讨论题:
(1)八十年代的“戏剧观”大讨论是在怎样的背景下出现的?
为什么“写意戏剧观”引起众多戏剧家的兴趣?
你的看法如何?
(2)试以《狗儿爷涅槃》为例,说明“探索戏剧”在思想和艺术上对传统话剧有哪些主要突破。
(3)你如何看待中国小剧场戏剧的过去、现在和未来?
三、教学方法
以授课教师授课为主,辅以适当的讨论与观摩。
四、考核方式
笔试。
期中考查占总评成绩30%,期末考试占总评成绩70%。
五、教材与参考书目
教材:
《中国现代戏剧史稿》陈白尘董健主编中国戏剧出版社1989年版
参考书目:
《二十年代中国戏剧整体观》丁罗男文汇出版社1999年版
《中国当代戏剧史纲》王新民社会科学文献出版社1997年版
《中国话剧名著选读》丁罗男主编中国美术学院出版社1999年版
《中国戏曲史》课程教学大纲
1、课程代码:
X1204
2、英文译名:
HistoryofChineseTraditionalTheatre
3、课程性质:
专业基础课
4、适用专业和年级:
戏文(编剧、戏剧学)专业,艺术教育专业,一年级
5、学时与学分:
36学时,2学分
一、教学目的和要求
本课程教学目的是使学生了解戏曲发展历史和戏曲发展的基本规律,提高学生中国文化素质,树立创造现代戏曲和中国现代文化的信心,为学生进行戏曲理论研究和创作作必要的准备。
教学贯彻“古为今用”的原则,向学生系统地讲授中国戏曲史的知识和重要作家作品。
让学生认识在这部历史中,群众、演员、剧作家表现出的惊人创造力;发扬吸取精华、剔除糟粕的精神,对遗产进行鉴别,为繁荣社会主义的戏剧事业,提高人民的精神文明服务。
二、教学内容
第一章戏曲的起源与形成(4课时)
戏曲艺术的主要特点为诗、歌、舞的结合,按“谱式”(一般称为程式)规定进行创造,经过长期蕴育,至宋代形成。
教学要点:
宋代以前的戏剧称“古剧”、“歌戏”,角抵戏、歌舞戏、参军戏、宋杂剧,金院本是戏曲的直接渊源,宋南戏的出现标志着戏曲正式形成。
第二章元代杂剧(6课时)
元代杂剧是中国戏曲的黄金时代,它从不同侧面反映了金元时期社会政治、经济、思想风貌。
教学要点:
元杂剧的剧本体制和演出体制,关马白郑等元曲四大家,王实甫和《西厢记》,金元舞台和演出活动。
第三章明代戏剧(8课时)
明代前期戏剧舞台总的状况是沉寂荒芜,剧本创作数量少,伦理道德剧占绝大多数。
《宝剑记》的出现,是明代戏剧的转折点,此后戏剧创作呈现出一派繁荣景象。
教学要点:
明初五大传奇“荆刘拜杀”和《琵琶记》、《宝剑记》、《浣纱记》
《义侠记》、《玉簪记》、《红梅记》等重要作品,汤显祖和《玉茗堂四梦》、传奇的体制,声腔和舞台艺术,明代杂剧。
第四章清代戏剧(6课时)
明末清初的戏剧表现了社会复杂的斗争生活,传奇作家比较注重联系舞台实践,编剧技巧也有明显提高。
清代中叶以后传奇时代已接近尾声,花部的兴起是中国戏剧走向近代化的一个预示。
教学要点:
李玉的《清忠谱》、洪升的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》、花部的兴起与“花”“雅”之争。
第五章京剧及晚清戏曲改良(4课时)
京剧是徽戏的继承和发展,又是花部诸腔结出的丰硕成果,随着时代潮流的变化,以京剧为代表的传统戏曲开始了改良,近代戏曲史论研究也取得了突破性的进展。
教学要点:
京剧的形成、发展和衰落,晚清的戏曲改良运动,汪笑侬和京剧改良实践,王国维和《宋元戏曲史》。
第六章在“五四”新文化和新兴话剧运动的影响下,现代戏曲在变革中发展。
(4课时)
教学要点:
梅兰芳等“四大名旦对京剧艺术的发展,周信芳和“海派”京剧,田汉、欧阳予倩的戏曲革新,解放区的旧剧改革运动。
三、教学方法
以任课教师授课为主,辅以适当的讨论与观摩。
四、考核方法
闭卷考试,知识性试题和分析性试题基本各占一半。
总评成绩中,平时成绩占30%,期中考试成绩占30%,期末考试成绩占40%。
五、教材与参考书目
教材:
《插图本中国戏剧史》叶长海张福海著上海古籍出版社2004年
参考书目:
《王国维戏曲论文集》中国戏剧出版社1957年
《中国戏曲通史》张庚郭汉城主编中国戏剧出版社1992年
《中国历代剧论选注》陈多叶长海湖南文艺出版社1987年
《中国戏剧学史稿》叶长海上海文艺出版社2005年
《中国戏曲精华史》金登才编四川文艺出版社2005年
《中国戏曲名著选读》,金登才宋光祖编中国美术学院出版社1997年
《外国戏剧史》课程教学大纲
1、课程代码:
X1206
2、英文译名:
HistoryofForeignTheatre
3、课程性质:
专业基础课
4、适用专业:
戏文(编剧、戏剧学)专业,艺术教育专业
5、学时与学分:
36学时,2学分
一、教学目的和要求
本课程为戏剧文学系戏剧文学专业学生的基础课。
课程设置的目的在于,学生通过学习,系统了解外国戏剧尤其是欧美戏剧的发展过程,把握各戏剧流派或现象的艺术特征,提高专业素养和艺术鉴赏力,增强创新意识与能力,从而为今后的创作打下深厚基础。
学生在经过学习之后,必须达到下列基本目标:
(1)系统了解各个历史时期的重要戏剧流派的产生、发展及其主要特点;
(2)把握重要戏剧作品的内容与艺术特色,并能形成自己的独到见解。
二、教学内容(每讲为2-3课时)
第一讲:
古希腊罗马戏剧
一、古希腊戏剧
1、古希腊戏剧的产生2、埃斯库罗斯3、索福克勒斯4、欧里庇得斯
5、阿里斯托芬
二、古罗马戏剧
1、普劳图斯2、塞内加
第二讲:
中世纪戏剧
1、中世纪历史分期与戏剧概况2、祭祀剧、神秘剧、奇迹剧3、道德剧、笑剧
第三讲:
文艺复兴戏剧
一、意大利:
假面喜剧的繁荣与近代戏剧兴起
二、西班牙:
维迦
三、英国:
莎士比亚1、历史剧2、悲剧3、喜剧与传奇剧
第四讲:
古典主义戏剧
1、十七世纪的法国社会与文艺概况2、高乃依与拉辛3、莫里哀
第五讲:
启蒙戏剧
一、英国戏剧1、李洛2、谢立丹
二、法国戏剧1、狄德罗的正剧理论2、博马舍
三、意大利戏剧1、歌尔多尼
四、德国戏剧1、莱辛2、席勒3、歌德
第六讲:
浪漫主义戏剧(1周2学时)
1、浪漫主义的产生与发展2、雨果3、克莱斯特
第七讲:
现实主义戏剧(2周4学时)
1、现实主义的产生与发展2、易卜生与社会问题剧3、契诃夫
第八讲:
自然主义与象征主义戏剧
1、左拉与自然主义戏剧理论2、安托万与“小剧场”运动3、霍普特曼
4、斯特林堡5、易卜生、霍普特曼的后期剧作6、梅特林克
第九讲:
表现主义和超现实主义戏剧
1、表现主义戏剧的产生与发展2、斯特林堡3、凯泽4、奥尼尔
5、雅里、阿波利奈尔和超现实主义戏剧
第十讲:
残酷戏剧
1、阿尔托与《戏剧及其重影》2、阿尔托对现当代西方戏剧的影响
第十一讲:
叙事戏剧
1、布莱希特的叙述戏剧理论与创作2、迪伦马特3、弗里施、魏斯
第十二讲:
存在主义戏剧
1、存在主义戏剧的产生与发展2、萨特3、加缪
第十三讲:
荒诞戏剧
1、“荒诞派戏剧”名称的由来2、“三驾马车”(贝克特、尤涅斯库、阿达莫夫)
3、日奈4、阿尔比、品特
第十四讲:
其它戏剧
1、“外外百老汇戏剧”(生活剧团、面包与木偶剧团)2、、太阳剧团
3、格洛托夫斯基4、布鲁克
第十五讲:
六十年代末以来的欧美戏剧
1、英美戏剧2、法德戏剧
三、教学方法
1、弘扬“拿来主义”的精神,帮助学生正确对待外国古代戏剧遗产和近现代各种戏剧现象。
2、运用“理论与实践相结合”的教学原则,努力做到理论讲授与作品相结合,务求内容充实,形式生动。
必要时结合影视改编作品观摩。
3、坚持“教学相长”的原则,充分调动学生的主观能动性,使之积极参与课堂讨论、完成课外作业,做到学以致用、学用结合。
四、考核方式
本课程采取平时检查、期中与期末考试三结合的考核方式。
总评成绩中,平时与期中各占20%,期末占60%。
五、教材与参考书目
教材:
《西欧戏剧史》廖可兑中国戏剧出版社2002年
参考书目:
《世界戏剧艺术欣赏》[美]布罗凯特中国戏剧出版社1987年版
《现代戏剧的理论与实践》(1—3)[英]JL斯泰恩中国戏剧出版社1989年
《西欧演剧史论稿》吴光耀中国戏剧出版社1989年版
《当代美国戏剧》汪义群上海外语教育出版社1992年版
《法国戏剧百年》宫宝荣三联出版社2001年版
其它各种外国戏剧史、欧美戏剧史、国别戏剧史以及相关作家作品与评论等著作。
《中国戏曲名剧选读》课程教学大纲
1、课程代码:
X1211
2、英文译名:
SelectedReadingofChineseTraditionalOpera
3、课程性质:
专业基础课
4、适用专业和年级:
戏文(编剧、戏剧学)专业,艺术教育专业,一年级
5、学时与学分:
36学时,2学分
一、教学目的和要求
本课程旨在通过对经典名剧思想艺术成就和编剧技巧的分析,使学生对民族戏剧的精
华有初步的了解。
提高对戏曲剧本的欣赏能力,为戏剧研究、写作提供知识及借鉴。
要求学生认真阅读原剧本或选出,并掌握阅读和分析古典剧本的基本方法。
二、教学内容
(一)元杂剧《秋胡戏妻》:
第三折(2课时)
1、《秋胡戏妻》的故事流变
2、《秋胡戏妻》的喜剧性
(二)元杂剧《窦娥冤》:
“楔子”、“第一折”、“第二折”、“第三折”(2课时)
1、窦娥形象塑造
2、“本色派”的语言风格
(三)元杂剧《西厢记》:
“惊艳”、“寺警”、“闹简”、“长亭”三折(4课时)
1、崔莺莺的复杂性格
2、“逼肖人物”、“寓情于景”、充满诗情画意的语言风格
(四)传奇《琵琶记》:
“义仓赈济”、“糟糠自餍”、“中秋望月”(4课时)
1、《琵琶记》的语言特色
2、特殊情境下的人物心理刻画
(五)传奇《牡丹亭》:
“闺塾”、“惊梦”、“寻梦”三出(4课时)
1、杜丽娘情缘三境
2、《牡丹亭》的语言特色
(六)传奇《长生殿》:
“惊变”、“埋玉”两出(2课时)
1、唐明皇、杨贵妃的心理刻画
2、结构布局与戏剧氛围的营造
(七)昆剧《太白醉写》(2课时)
1、以该剧为个案,分析昆曲作为“口头遗产”的特点
2、该剧在念白、身段、细节方面的表演特色
(八)传奇《桃花扇》:
“却奁”、“骂筵”两出(2课时)
1、李香君、侯朝宗的形象
2、反派人物的塑造
(九)乱弹戏《借妻》:
“借妻”、“月城”两折(2课时)
1、《借妻》的喜剧特点
2、张古董与沈赛花的形象
(一十)京剧《四郎探母》:
“坐宫”一场(2课时)
1、《四郎探母》的历史及影响
2、该剧主旨及人物形象
3、“坐宫”一场的结构技巧
(一十一)京剧《群英会》:
“群英聚会”、“蒋干盗书”、“草船借箭”三场(4课时)
1、表演程式、场面设计、行当特点、演员情况
2、周瑜、诸葛亮、蒋干、曹操的人物形象
(十二)越剧《梁山伯与祝英台》:
“十八相送”一场(2课时)
1、“梁祝”故事的流变及美学价值
2、袁雪芬、徐玉兰的表演
三、教学方法
要求学生在课前预读剧本,找出难点和疑点,以提高听课效率。
在读懂原著的基础上提倡朗读剧本,背诵名曲。
每剧配放名家大家的录像资料。
组织适量的剧场观摩和课堂讨论。
四、考核方式
学期总成绩由期中考查和期末考试两部分合成。
所占比例分别为30%、70%。
五、教材与参考书目
教材:
《中国戏曲名著选读》金登才宋光祖编中国美术学院出版社1997年
参考书目:
《中国十大古典悲剧集》王季思主编上海文艺出版社1982年
《中国十大古典喜剧集》王季思主编上海文艺出版社1982年
《中国十大古典悲喜剧集》郭汉城主编上海文艺出版社1989年
《中国话剧名剧选读》课程教学大纲
1、课程代码:
X1203
2、英文译名:
SelectedReadingofChineseSpokenDrama
3、课程性质:
专业基础课
4、适用专业和年级:
戏文(编剧、戏剧学)专业,艺术教育专业,一年级
5、学时与学分:
36学时,2学分
一、教学目的和要求
本课程通过对中国话剧史上经典作品的读解,使学生对二十世纪中国戏剧文学的发展和剧本创作的特点有基本的了解和掌握,切实增强学生的艺术修养,提高学生鉴赏与分析作品的能力。
1、要求学生精心阅读中国话剧名著17部(独幕剧5部,多幕剧12部,共分为5个单元),并对中国话剧创作的概貌有一定的了解,为进一步学习戏剧史做好准备。
2、让学生初步掌握研读与分析剧本的技巧,增强对剧作家和作品独特艺术方法和风格的感悟、理解能力,有助于剧本写作课的学习。
二、教学内容
第一单元:
独幕剧(6课时)
(一)阅读剧本:
《获虎之夜》(田汉)、《醉了》(熊佛西)、《一只马蜂》、《压迫》、《三块钱国币》(丁西林)
(二)思考和分析的要点:
1、田汉与浪漫主义
2、《获虎之夜》的结构特点
3、《醉了》的场面和动作性
4、丁西林独幕喜剧的取材和结构特色
5、丁西林独幕戏剧的幽默风格
第二单元:
曹禺代表作(10课时)
(一)阅读剧本:
《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》
(二)思考和分析的要点:
1、《雷雨》的人物和主要冲突
2、《日出》和《雷雨》的不同结构形式
3、陈白露悲剧的实质
4、《原野》的主题和表现风格
5、《北京人》和《雷雨》的比较分析
6、愫方形象的典型意义
7、曹禺剧作的母题及其发展
期中考查(内容另行布置)
第三单元:
夏衍和老舍代表作(8课时)
(一)阅读剧本:
《上海屋檐下》(夏衍)、《茶馆》(老舍)
(二)思考和分析的要点:
1、《上海屋檐下》的结构和主题的关系
2、从《上海屋檐下》看夏衍剧作的艺术风格
3、《茶馆》艺术构思上的主要特点
4、《茶馆》的人物刻画和语言特色
第四单元:
历史剧(6课时)
(一)阅读剧本:
《屈原》(郭沫若)、《关汉卿》(田汉)
(二)思考和分析的要点:
1、郭沫若的历史剧创作观
2、屈原形象塑造的特点
3、关汉卿形象分析
4、从《屈原》、《关汉卿》看话剧艺术的写意与抒情风格
第五单元:
当代新剧作(6课时)
(一)阅读剧本:
《红鼻子》(姚一苇)、《绝对信号》(高行健)、《红房间、白房间、黑房间》(马中骏、秦培春)、《狗儿爷涅槃》(锦云)
(二)思考和分析的要点:
1、《红鼻子》的主题及其表达方式
2、《绝对信号》的舞台形式革新
3、《红房间、白房间、黑房间》的结构与寓意
4、狗儿爷形象的特色和文化意味
5、《狗儿爷涅槃》叙事手法的特点
三、教学方法
以任课教师授课为主,辅以适当的讨论与观摩。
四、考核方式
本课程期中考查(开卷)占总评成绩的30%,期末考试(闭卷)占总评成绩的70%。
五、教材与参考书目
教材:
《中国话剧名著选读》丁罗男主编中国美术出版社1999年版
参考书目:
《中国现代戏剧史稿》陈白尘、董健主编中国戏剧出版社1989年版
《新时期戏剧述论》田本相主编文化艺术出版社1996年版
《外国戏剧名剧选读》课程教学大纲
1、课程代码:
X1212
2、英文译名:
SelectedReadingofForeignDrama
3、课程性质:
专业基础课
4、适用专业和年级:
戏文(编剧、戏剧学)专业,艺术教育专
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 艺术 概论 教学大纲