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民族声乐与美声的融合与借鉴资料
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艺术学院
音乐教育
2014080401124
齐占坪
民族声乐与美声的借鉴
摘要
现作为一名即将毕业的艺术学院声乐专业的学生,该如何才能培养出符合现代社会需要的民族美声演唱人才,如何使他们在演唱中既具有崭新的时代风貌,又有浓郁的民族特色,除了加强其它各方面的教育外,在声乐专业的教学上,必然是一手伸向民族一手伸向西洋。
民族美声唱法具有丰富的内容,它为现代声乐艺术的形成和发展提供了极其丰富的养料。
其中有关用气、用嗓、吐字、运腔等演唱技巧,是每一个声乐演唱者必须学习和遵循的。
民族唱法与美声唱法是两种不同的歌曲艺术表现形式,两种唱法都具有着独自的完美性;在世界科技文化进步与紧密交流的今天,代表着浓郁地域色彩的歌曲艺术已经不能够满足人们欣赏和演唱方面的需要,所以民族唱法与美声唱法相结合的道路已经具备必要的外界条件;当然,经过不同地域歌曲艺术的优势对比,每个唱法中都存在些许差异和不足,而相互结合又能彼此弥补,因此民族唱法与美声唱法相结合的内部因素已经确立。
由于内部因素和外部因素的相对出现,所以民族唱法和美声唱法的相结合也具有了一定的科学性
关键词:
民族唱法,美声唱法,艺术,借鉴,
目录
摘要I
1绪论2
2民族唱法3
3美声唱法4
4民族唱法与美声唱法的艺术比较与互补5
5名族唱法与美声唱法的融合与借鉴6
6总结7
7致谢8
8参考文献9
绪论
民族唱法与美声唱法是两种不同的歌曲艺术表现形式,两种唱法都具有着独自的完美性;在世界科技文化进步与紧密交流的今天,代表着浓郁地域色彩的歌曲艺术已经不能够满足人们欣赏和演唱方面的需要,所以民族唱法与美声唱法相结合的道路已经具备必要的外界条件。
当然,经过不同地域歌曲艺术的优势对比,每个唱法中都存在些许差异和不足,而相互结合又能彼此弥补,因此民族唱法与美声唱法相结合的内部因素已经确立。
由于内部因素和外部因素的相对出现,所以民族唱法和美声唱法的相结合也具有了一定的科学性。
中国民族声乐是根植于中国民族土壤,各民族人民共同创造、伴随着民族发展而形成的中国民族声乐艺术。
它体现了中华民族的艺术特点、欣赏习惯和审美艺术。
民族唱法
民族唱法是以民族语言为基础,嗓音甜脆宽亮为特征,行腔韵味为特色,情、声、字、腔融为一体,并伴以形体表演的一种声乐艺术。
民族唱法继承和吸收了传统戏曲、曲艺、民歌的演唱精华,借鉴并吸取了美声唱法的科学内容,适合演唱民族风格较强的民歌和创造歌曲。
民歌在流传过程中,经过无数年代许多人的修改和提炼而成为完美的艺术创作。
民歌的表现手法洗炼质朴,艺术形象鲜明生动,它真实而深刻地表现出人民的生活、思想和愿望,反映着人民的历史和民族的特征。
民歌唱法根植于中国的土壤,由各族人民共同创造,它体现了中华民族艺术的特点、欣赏习惯和审美意识。
数千年来,它积累了浩如烟海的曲目,创造了独特的演唱技法,形成了民族唱法的演唱形式和风格特点,并造就了无数深受人民爱戴的歌唱家、声乐教育家。
我国幅员辽阔,民族众多,各地区各民族都有着丰富的民歌宝藏。
由于民歌受着各地的语言、生活、风俗和人民性格方面的影响,因而各地的民歌又都具有独特的风格和浓郁的地方色彩。
如平原地区的民歌大多婉转流利;山地的民歌比较高亢多跳宕的音;草原地区的民歌则音调悠长,气息宽广等等。
民族唱法以它独特的演唱技法,不仅造就了像韩娥那些古代的著名歌唱家,还造就了这以后的许许多多的歌唱家。
如:
郭兰英、王昆、王玉珍、姜家锵、郭颂、胡松华、李双江、才旦卓玛、于淑珍、朱逢博、李谷一、何纪光、吴雁泽、彭丽媛、刘斌等等。
他们的出现就得益于民族唱法的演唱技法,也为民族声乐艺术展示了无限光辉的未来,并促进了民族声乐艺术 的发展。
。
”
中国的民族声乐艺术以民族唱法为主体。
从广义上讲,戏曲、曲艺、民歌以及具有这三类风格的创作歌曲都应称为民族唱法。
但目前一般所说的民族唱法并不包括戏曲、曲艺,而仅演唱民歌和民族风格较强的创作歌曲,亦可称之为狭义的民族唱法。
它不同于戏曲演唱要求的“唱、念、做、打”,也不同于曲艺演唱要求的“夹说夹唱,似说似唱”。
它以歌唱为主,又与戏曲、曲艺有着密切联系。
因此,要成为新世纪的一名优秀的民族唱法歌手,要不断加强自身艺术修养,掌握扎实的演唱技巧,加深对歌曲作品的理解演绎,在长期的艺术实践中不断丰富、提高,形成自己的演唱风格。
美声唱法美声唱法实际上是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的,从文艺复兴以后逐步形成美声唱法。
当时的西方音乐更多是建立在多声部教堂音乐、复调音乐基础上,唱法本身脱离不了宗教音乐的影响。
男女唱法一样,只是声部不一样,高低不一样。
最初的歌剧以阉人代替女声来唱,由女中音代替男青年来唱。
随着歌剧剧情的发展,一些情感激烈的戏剧性唱段,阉人的唱歌满足不了表达剧情激烈发展的需要,于是歌唱家们努力探索、钻研、改进自己的唱法,以适应剧情的需要,这样就产生了今天表现力丰富多彩的美声唱法。
美声区别于其他唱法的最主要的特点,用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。
正如前面说过的,美声唱法从声音来说,是真声假声都用,是真假声按音高比例的需要混合着用的。
从共鸣来说,是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。
这种唱法本身有他自己特有的"味道",特有的音响特色。
学习和掌握美声唱法的过程。
民族唱法与美声唱法的艺术比较与互补
民族唱法是那些源于民间、发展于民间的唱法。
我国有56个民族,也是各有各的民间唱法,可谓丰富多彩。
各个民族根据自己的民俗文化、审美情趣等特点,构建了各自民族的音乐体系。
当今的民族唱法,是在继承我国传统声乐艺术的精髓的基础上,又借鉴和吸收了西欧传统唱法的优点发展而来的。
而美声唱法则起源于欧洲,从中、西声乐艺术发展史和声乐文化艺术特点等方面,不难发现两者之间的差异:
即中国的民族唱法艺术包括了我国各个地区、各个民族的各种不同的声乐艺术形式和歌唱艺术风格,我国民族音乐发展的主线是汉族民间歌舞,题材内容主要来自于广大的劳动人民的生活和劳动实践;体裁形式分别为民歌、民间戏曲和说唱艺术;从演唱形式上看,民族声乐以独唱、对唱、表演唱等基本形式为主,较少重唱、合唱等形式。
音调旋律以五声民族调式为主,在声乐教学效果上,追求自靠前、明亮、清纯、高亢甜美的声学特点。
这些都赋予我国民族声乐唱法的深刻的特征。
意大利美声唱法则是特指起源于17世纪意大利一种独特的流派唱法体系,美声唱法的形成与发展与世俗音乐的发展有密切联系。
意大利美声唱法得益于歌剧艺术,其题裁形式多为宗教题材,宫廷和市民的世俗题材,体裁形式有合唱、重唱、独唱等多种类型,美声唱法更为强调圆润、柔和、丰满、浑厚和带有掩盖色彩的嗓音音响特点等等。
所以这些都赋予了美声唱法浓厚的西方音乐色彩。
从中西声乐艺术理论体系看,中国传统唱论中包含了有关歌唱技术、发声原理和歌唱艺术表现方面的各种论述,民族声乐理论偏重于语音发声技巧、声腔技术和情感情绪表达方法的理论研究,它强调的是字与腔、情与腔和字与情,简而言之,就是字—声—情,以字带声、以韵补声的表现规律。
民族唱法中大多是以真声为主假声为辅,并以演唱者的本嗓表现自己的个性和风格,因此得到中国观众的普遍赞同,符合其真、善、美的审美情趣。
相反美声唱法以假声为主,真声为辅,追求一种真假混合,获得更宽的音乐。
美声唱法的审美追求是建立在科学的歌唱训练体系的基础之上的,其声音——曲调——抒情,是以美传声、以声传情,它是歌唱艺术与科学技术完美结合的典范。
二、民族唱法与美声唱法的形体表演的比较
在中国民族唱法中声音、表情、肢体的表演是密不可分的,在演唱中,情绪会随着音乐不断变化,演唱者的表情与身体会不自觉的随着心中的感情伴着音乐而舞动,中国民族唱法是从戏曲、曲艺发展而来的,因此它多带有戏曲表演的程式化和多样性,舞台动作应与音乐韵律和谐统一,用真实自然的体态来表现音乐,带动表演者与观众共同进入音乐。
在西方,一般来说声乐作品不主张有过多的外在动作来参与,表达都比较自然。
他们似乎比中国人更主张用纯粹的声音来表现打动观众,由于欧洲经历了较长时间的教会统治时期,在声乐唱法表演上具有既要表现真实情感又要节制的特点,所以西洋美声唱法中即使是感情及其激烈的。
其表现也是比较节制的。
两种演唱风格在这点上是有区别的。
三、民族唱法与美声唱法适于演唱的曲目体裁
西洋美声唱法与中国的民族唱法在演唱的曲目体裁上是具有共性的。
演唱体裁一般分为
(1)民歌:
民族唱法的民歌有我国各民族各地区的民歌;美声唱法中的“谣唱曲”,实际上是西洋各民族各地域的民歌。
(2)艺术歌曲:
无论是美声唱法还是民族唱法都以艺术歌曲为重要的演唱曲目。
所谓“艺术歌曲”又包含两大内容:
一个是新创作的抒情歌曲(西方以着名诗人的抒情短诗为主要歌词而谱曲);另一个是歌剧的选曲或选段。
(3)歌剧:
美声唱法与民族唱法,分别是西洋歌剧与中国民族歌剧的主要声乐形式。
综上所述,在各民族不同的文化、语言、历史、风俗的客观现实生活的推动下,尽管在歌唱声音特点、演唱风格、演唱方法、声音色彩和效果等方面有着明显的区别,但是深呼吸的支持,字正腔圆的审美,以情带声的观念始终是不同民族歌唱艺术的共同特征。
这两种唱法的声乐基础理论和基本的歌唱发声原理等方面也基本上是一致的,二者是可以完全借鉴、学习和沟通的。
名族唱法与美声唱法的融合与借鉴
个人在这几年学习声乐中的看法是对于民族唱法与美声唱法来讲,科学的唱法和技巧是他们的共性,也是中外各种唱法中所共有的。
从基本声乐训练中的科学唱法来说只有一种,这也是世界各个学派所共有的。
他们的区别是在科学的基础上所体现出来的不同个性而已。
声唱法与民族唱法的融合,是当代我国歌坛的一个十分明显的艺术现象,也是一个声乐艺术的重要命题。
对其进行全方位、系列化、深层次的艺术研究,无论是对于关声唱法,还是对于民族唱法,都既有十分重要的理论思考价值,又具有十分重要的实践参考价值。
为此,从美声唱法对民族唱法的借鉴、民族唱法对美声唱法的借鉴。
交流加强和信息的一体化,声乐的歌唱方法也随之变化融合发展,不但是在歌曲的演唱方法上民族唱法需要借鉴美声唱法的技巧,在曲目的演唱选择上也不能只局限于民族唱法的歌手才可以演唱中国民族的声乐曲目。
美声与民族唱法的融合有其必要性和必然性,只有相互取长补短,才能保持民族艺术文化的生命力,美声唱法与民族唱法虽然根植于不同的国家,为不同的观众群而服务,但是两者都属于歌唱艺术的重要表现形式,相互依存与联系,能够通过科学的技巧与唱法展现出民族的特色与个性,推动声乐艺术的发展与进步。
总结
民族唱法与美声唱法都有各自的特点和优势,二者结合是一种相互促进,彼此互补,异中求同的过程,随着声乐艺术的不断发展,中国民族声乐的排外思想消声遗迹美声唱法高高在上的思想也基本消除,随着时代的发展,民族唱法与美声唱法不断融合,美声唱法要扎根在民族唱法的土壤中才能开出更加绚丽的花朵,而民族唱法也要借鉴美声唱法的科学性欲于世界性的特点优势,才能使我国的声乐艺术走上的更远直至到巅峰。
通过这次毕业设计,无论从选题到定稿,从理论到实践都使我学到了很多东西,它不仅可以巩固了以前所学过的知识,而且学到了很多在书本上所没有学到过的知识。
同时也明白了理论与实践相结合的重要性,只有理论知识是远远不够的,只有把所学的理论知识与实践相结合起来,从理论中得出结论,才能真正为社会服务,从而提高自己的实际动手能力和独立思考的能力
致谢
三年的大学生活不知不觉就要结束了,在这段难忘的生活中,有许多美好的回忆,在毕业论文设计之中,我的老师和我的同学都细心的指导我,我需要感谢的人太多太多,首先要感谢我的学校,感谢在这四年中让我领悟到诚实做人,踏实做事,扎实做学问的深刻道理,让我从一个懵懂得高中生变成一个成熟的大学生,其次我要感谢的是我的导师某某。
虽然某老师平日里工作繁多,但在我做毕业设计的每个阶段,她都给予我悉心的指导和帮助,关心我们每个阶段所做的工作,当然,还要感谢寝室的兄弟们在我完成论文的过程中给予我的帮助和鼓励,也是他们陪我度过了这四年的生活,感谢能有这段美好的记忆。
现在即将挥别我的学校、老师、同学,还有我四年的大学生活,虽然依依不舍,但是对未来的路,我充满了信心。
最后,感谢在大学期间认识我和我认识的所有人,有你们的陪伴,才有我大学生活的绚丽多彩。
导
师
评
语
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