文化产业概论案例.pptx
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文化产业概论案例.pptx
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文化产业概论案例IntroductiontoCulturalIndustries,X国综艺节目运作模式,20世纪80年代,X国经济迅猛发展,大力发展娱乐产业,以后的三十年更是在全球范围迅速煽起一股韩流风。
电视剧,综艺,音乐都形成了自己独特的风格备受大家的喜爱。
其中,X国的综艺节目以强大气势进军到我国市场,制作出很多优秀的符合大众口味的综艺节目。
2003年的X-MAN始终保持25%市场份额;2004年的情书被人誉为“X国的流行制造机综艺节目中的大长今2010年的Runningman影响范围广,X国综艺起步,X国综艺分类,X国综艺特点,X国的电视综艺娱乐节目主要以真人秀为主,并且节目的传播面积十分广阔。
真人秀是动态的、具有目的性、线形的叙事模型,让自愿参与者在规定情境中,为了预先给定的目的,按照特定的规则所进行的竞争行为的记录和加工。
真人秀节目借鉴了纪录片、电视剧和竞赛节目的一些要素,是一种新型综合性的电视娱乐节目,是假定情境中的真实再现。
韩国的电视综艺娱乐节目分类比较复杂,从节目本身来看,分有节目脚本的综艺节目和没有节目脚本的综艺节目;从方式的转变来看,分为肢体型综艺娱乐节目和谈话型综艺娱乐节目;从节目录制地点来看,分为室内(录影棚内)综艺娱乐节目和户外综艺娱乐节目。
内容丰富X国娱乐综艺节目以种类众多而闻名,不论游戏、访谈、竞技、婚恋等题材,以精良的制作、有趣的内容、大手笔的制作方式等吸引观众。
韩国娱乐综艺节目更多的是使用固定主持和不同明星嘉宾共同主持的模式,将节目的艺术感得到淋漓尽致的呈现。
不论是电视剧还是娱乐综艺节目,都会发现X国的节目内容向来是全面多样的,本国礼仪习俗、旅游美食、韩流明星、美容服饰等方面的文化都一一融入到节目当中,观众可以看到一个包罗万象的X国,电视剧式的人物环境选择和矛盾冲突设置真人秀节目的参与者一般来说,大多不是电视剧主角那样的大腕,而是一些普通人,但韩国却反其道而行之,全部采用艺人、明星,也正因为如此,节目吸引了大量受众,但这并非说明真人秀的参与者就没有经过选择。
节目的参与者都是从数以万计的“名人”中精心挑选出来的。
选择的参与者一般应具有以下特点:
首先,屏幕形象好;其次,要具有代表性,代表某一群体;第三要“有戏”,也就是具有独特的个性、独特的个人魅力。
人物和环境的选择就为矛盾冲突的设置埋下了伏笔。
从人物来看,不同阶层、不同年龄和不同性格的人在一起就必然产生矛盾冲突。
从环境来看,日常化的人与非日常化的环境的冲突也是不可避免的。
除此之外,还预设了许多环节:
首先,巨额奖金是诱发冲突的最重要的因素,在比赛性质的节目中,多数人参赛的最为重要的目的就是竞争大奖;其次,围绕这个大奖设置了许多竞赛节目,在竞赛过程中冲突自然会表现出来。
从冲突的类型看,主要包括了人与环境的冲突和人与人的冲突。
节目与观众实施互动首先是利用各种媒体加强节目宣传。
X国的综艺节目开播前,都会出预告片、宣传片,开记者招待会,而且从主持人到明星嘉宾都盛装打扮,在频繁的闪光灯里为节目的开播剪彩。
这样做的目的是在节目开播前先造势,让广大受众通过各种渠道先熟悉节目,并透过节目的阵容引起受众的关注,进而增加受众对节目的熟悉程度,使节目在开播时不会“冷场”。
其次,网络传播节目。
大多数真人秀节目不仅通过电视台播出,而且把节目放到网络上。
即使是无法收到该节目信号的城市、国家的受众们也可以通过网络观看到节目。
如X国的真人秀我们结婚了,他们利用网络使节目得到广泛传播,进而在各个国家都建立起大批的受众群,特别是X国、X国、X国、X本等等。
第三是观众的广泛参与。
观众不仅是节目的接受者,而且是节目的参与者。
如韩国的综艺节目一周的恋人,针对本期节目的明星嘉宾,观众通过申请、报名做他或她的恋人共度一周时间。
这大大调动了受众们的积极性与参与性。
观众也是抱着很大好奇的,甚至会产生替换心理或比较心理,进而大大保障了节目受众。
纪录片手法的运用X国的电视综艺娱乐节目主要采用纪录片的拍摄手段和丰富生动的细节展示。
真人秀节目采用纪录片式的拍摄手段,主要有两个原因,一方面是真实的需要。
真人秀节目不要求像纪录片那样真实,但细节的真实是必要的。
另一方面是播出的需要。
真人秀节目对时间的要求非常严格,多数是在一两天时间必须做好一集以备播出,根本不可能像电视剧那样精雕细琢。
丰富生动的细节是真人秀节目的一个重要元素。
正如细节在纪录片中的作用一样,真人秀节目中人物的言行、个性及品质等都要借助细节来表现。
创新+下线2007年4月8日,开播3年多的X国综艺代表性节目X-MAN正式停播。
X国版爸爸,我们去哪儿开播不到两年便宣布停播。
韩国的娱乐综艺节目更新快且数量大,如果形式一成不变,内容停滞不前没有创新的话,即使历史再辉煌,观众就也会厌烦继而被淘汰。
X国娱乐综艺节目从来都没有局限在获得成功后的特定框架中,而是不断在创新发展自我推翻再创新的循环往复中,提高节目质量。
在一种框架呈现疲劳时,及时更换成另一种框架,然后再进行加工和包装不断创新的过程。
而湖南卫视的快乐大本营自1997年7月11日开播至今,称得上是国内娱乐综艺节目的元祖。
通过韩中例子对比可以看出,X国的节目是在不断的主动改变、寻求突破,从而创造观众,当一种节目形式已经存在时间太长或缺乏创意时,恰好就收,主动喊停。
而国内的娱乐综艺节目则是一味的迎合观众,当一种节目形式受欢迎时,昼夜之间铺天盖地,不断抄袭模仿,直到全部枯竭而被大家所淡忘,这样的模式往往追逐的是一时狂热的收视率。
近年来,各大电视台又纷纷兴起向国外电视台购买热门娱乐综艺节目版权,从而中国化,这种拿来主义、快餐主义也只能是维持一时。
韩国娱乐综艺节目运作机制,独特的节目生产体制MBC、KBS和SBS三家电视台不仅占有了X国广播电视业的主要份额,节目也基本都是由三家电视台各自垂直整合节目制作、流通和传播而自行完成的。
韩国电视节目的制作前,播出台需要预付整个拍摄资金的35%至45%给制作公司,播出台与制作公司之间属于定购关系。
韩国政府为了使电视台能制作出高质量的节目,不仅支持巨额资金投入制作,还为其提供场地等。
有了政府的支持,并在电视台雄厚的资金为依靠,韩国娱乐综艺节目大规模的制作和创意性的实践才得以实现。
一般娱乐综艺节目单集制作费约三千万至一亿韩元之间,即18至60万人民币之间。
花样爷爷的制作费每集约为8800万韩元,约50万人民币。
X国三个电视广播公司分别都获得了国家政策的倾斜,现阶段已经成为韩国电视广播界的三巨头,电视娱乐综艺节目领域的竞争异常激烈。
节目的创意、新颖、稳定性、明星阵容、嘉宾主持的知名度、特效制作技术水平等都能够反映出电视广播企业的水平,由于以电视台为中心的产业结构模式,X国盛行自产自销,导演跟制作人为同一个人的现象比比皆是,这种现象简称PD,PD是节目制作的核心领导和负责人,主要负责包括节目的剧本阐释、确定镜头、表演指导等导演工作,以及监督财政预算、制作设备、技术支持等等工作。
MBC:
X国文化广播公司,有韩剧王国之称,成立于1961年,知名作品有我叫金三顺大长今无限挑战等KBS:
X国放送公社,为大韩民国最早的公营电视台与广播电台,广播频道于1927年开播,电视频道于1961年开播。
代表作有超人回来了两天一夜太阳的后裔等SBS:
首尔广播公司,SBS出产大量娱乐综艺节目以及电视剧。
代表作有Runningman超人气歌谣继承者们来自星星的你等,明星为主导明星是X国综艺节目的主力军,电视娱乐综艺节目把握了“明星榜样的力量”,这也成为使其娱乐发光的关键要素之一。
明星往往被节目制作人视为电视娱乐节目致胜的核心娱乐性元素,其影响力带来的高人气吸引着相当数量的人的注意力,喜欢的或者不喜欢的,都可能关注明星正面的或者负面的消息。
在X国,以明星偶像为主体已经成为了大部分X国娱乐综艺类节目的主要特征。
无论是谈话类、游戏类或者是真人秀,各种类型和形式的娱乐综艺节目中,从主持人,固定嘉宾和特邀嘉宾,有时甚至导演或制片都是歌手、演员等各个领域的明星。
1.明星的真实化与平民化观众不满足于明星在镜头前刻画出来的形象,他们希望了解更多明星光环外真实面貌的样子。
真人秀节目的真实记录性,给了普通人了解明星真实面貌的一种契机,将明星们的真实性格通过镜头展现。
明星真人秀因而在娱乐综艺节目中颠覆了艺人完美形象的滑稽镜头,暴露明星缺点和真实反应的镜头往往成为观众捧腹大笑的根源。
明星们原本带有光环且高高在上的明星权威性、完美如神一样的存在感减半,把一人真实的一面暴露给大家,增加了艺人的亲切感。
对于同样充满好奇心的观众和参演者都可以回归最具真实性的样子,尝试并体验平时无法正常享受的美好时光。
2.粉丝是收视率的锁定群体一般来说明星们都拥有固定粉丝群,参加娱乐综艺节目不但可以借节目品牌提高知名度,而粉丝们必然牢牢锁定收看从而保障了节目的收视率。
节目组也能借助出演明星的影响力提高节目的知名度。
韩国娱乐综艺节目正是牢牢抓住了这种互赢互利的依存模式,才创造了韩国娱乐综艺节目在亚洲高收视率的神话。
综艺节目不仅在韩国本土人气火爆,在X国、X尼等整个东南也地区也都被其深深影响。
因为有明星作为支撑,而明星们又依靠庞大的粉丝团做基础,韩国电视娱乐综艺节目已经占据了海外市场的重要份额。
粉丝对明星抱着宗教般的信仰,心甘情愿的掏钱,体现的是节目品牌价值和可观的经济价值。
3.明星与电视台的双赢关系在X国,电视娱乐综艺节目借助偶像明星们的公众影响力、出众的形象、敬业的演出作为节目收视率的重要保障。
并通过明星的人气,与其他传媒实现跨媒体合作互动,带动网络搜索量和个人官方网站关注量等,继而创造立竿见影的连带商业效应。
而对于明星来说,优秀的电视娱乐综艺节目动辄30%以上的收视率可以为其增加曝光率提升人气,也是宣传自己和作品的重要手段。
再提高知名度后,接踵而来的广告代言、演唱会、写真甚至自己的品牌公司等等产生额外的不可预估价值。
娱乐综艺节目和明星相互造势达到了双赢的效果。
韩国娱乐综艺节目内容设置,成功的叙事策略韩国明星参与类的娱乐综艺节目源于上世纪初期欧美的真人秀节目灵感,然后结合韩国本土人气爆棚的明星群打造出来的节目类群。
韩国的娱乐综艺节目往往通过游戏规则的设置,剧情式叙事结构的形式体现,节目的作家们除了负责游戏规则和内容的设计之外,还需负责建构和规划叙事线索。
1.剧情化的打造模式无论何种形态的电视娱乐综艺节目,故事都是其必不可少的娱乐性元素。
X国娱乐综艺节目采用剧情化的叙事模式不仅增加了节目的可看性和趣味性,同时用大量的细节来丰富故事情节,使故事和感情更加饱满。
这独特的魅力也是其成功的一个重要因素。
通过剧情的设定,让参演人物自由“表演”和发挥,游戏和任务便是情境承载的方式。
电视娱乐综艺节目的重要元素-故事。
对于电视娱乐节目来说,讲述老百姓自己故事是一种策略,讲述明星背后不为人知的故事也是一种策略。
电视娱乐节目内容涉及面广,各个行业、各种任务、各类事件都可纳入节目当中。
2.人物角色设置韩国娱乐综艺节目的一个重要特点是以明星为主角,由于韩国艺人资源丰富,根据外貌、性格特征等将艺人进行定位,从而进行“角色”设置,多样化的角色设置实际是对上台者进行协作,让参演者能够在情境设定范围内自由互动,让结果更加趋于多元化。
如Runningman,金钟国因出色的身体条件担任“能力者”,是游戏环节的精锐人员;李光洙和HAHA常为“背叛兄弟”,给节目制造冲突与反转;宋智孝头脑灵活,也是游戏的“ACE”,同时还一度和Gary组成“周一情侣给节目增加感情线,调节气氛;而“最弱者”池石镇在节目中被频频调侃,也担当起搞笑的重任。
3.场景设置韩国娱乐综艺节目不仅场景丰富,还拓宽节目的拍摄场所及时间,观众不但能够在节目中看到自己崇拜的明星以及明星与明星对撞之间产生的笑料,同时还能够从中看到韩国美不胜收的自然景色和人文景观。
4.文化内涵设置X国自实行“文化立国”以来,意在通过主流媒体传播方式向全世界宣传一个包罗万象的韩国文化。
继韩剧、K-pop音乐之后,韩国电视娱乐综艺节目现在也加入了这一行列,以其特有的娱乐性、真实性、互动性、体验性成为举足轻重的一环。
包括主持人或特邀嘉宾带领节目组探寻各地美食,在地标建筑物取景拍摄,还有制作的本国特色相关特辑等,以节目媒体为载体,无形中向受众推介了著名旅游景点以及当地美食,从而带动了旅游业的发展。
娱乐产业与文化产业相结合的模式,不仅使娱乐综艺节目的内涵得到了提升,也为文化产业带来了可观的经济效益。
X国娱乐综艺后期制作,X国娱乐综艺节目充满了许多趣味性的内容,除了主持人和明星嘉宾外,韩国娱乐综艺节目能够这么有看点的重要原因是因为它的后期制作非常优秀。
他们的节目大都是先进行录制,以多机位拍摄、字幕及动画效果、镜头的慢动作回放、背景音乐等等技术方法在在后期编辑中进行二次创作,添加笑料。
X国娱乐综艺节目的后期编辑们能把原本普通的镜头通过各种方式制作得妙趣横生。
如此前期拍摄和后期制作这两方面的结合使得节目更具趣味性。
X国娱乐综艺推广,X国的电视市场规模不大,但运作机制较为成熟,付费电视用户比例也相对较高,约为97%。
较高的付费电视用户比例为电视运营业的发展提供了坚实的基础。
1.植入广告手法巧妙植入广告以一种隐性的方式进入到大家的视野当中,让大家在毫无防备的情况下接受广告且传播效果好,将广告植入到受大家欢迎的综艺节目中,这种宣传效果要比其他独立广告强大得多。
以X国runningman为例,在节目中主持人团队穿的衣服往往就是由赞助商提供,由主持人来穿自然而然就起到了广告宣传的作用,相当于行走的广告。
除了服饰,食物,电器,商场等都会出现在综艺节目中为自家打广告,runningman经常在游戏比赛的时候去韩国非常有名的广藏市场,那里以各种各样好吃的食物为名,在两队进行游戏比拼的时候需要两队成员去指定的店家买来食物,这些出现在镜头中的店家就相当于为自己打了一次广告,节目播出后许多顾客会慕名前来。
2.内容品牌化受众粘性强X国三大电视台的电视节目竞争非常激烈,尤其是同一时间段播出的节目会有更直接的收视率的比较,所以这就需要节目自身不断创新不断有更加新鲜的东西来吸引受众。
除了节目,一些衍生品也会帮助节目形成自己的特色,使之品牌化,让节目被越来越多的人熟知并喜爱。
另外,优秀的团队合作以及主持人鲜明的个人形象也强化了品牌的个性。
主持人就是节目品牌的最佳代言人。
3.与受众互动扩大影响力X国的户外综艺节目经常会让群众参与到活动中来,与嘉宾一起互动。
这样就会让群众亲身感受到活动的乐趣并激发群众的活跃度和参与度。
例如:
Runningman有一期嘉宾需要合力完成三角拔河的游戏,节目组就把场景设置在了大学中,让同学们来一起和嘉宾们完成这个项目。
年轻一族依然是综艺节目最广大的受众。
这种以互动的方式来扩大节目的影响力是X国综艺的制胜法宝,4.出售版权与双方合作近几年我国一些很火的综艺节目都是从X国购买版权所得,像爸爸去哪儿,我是歌手,奔跑吧兄弟等。
因为这些节目在韩国就受到了来自世界各地粉丝的喜爱,受众基础已然稳固。
出售版权既可以更加大范围的宣传自己的节目又可以获得版权收益,所以X国的电视台都愿意将版权卖给海外,韩国电视综艺节目产业链的架构模式及特点,产业链在文化产业流程中是围绕核心产品,核心业务或核心企业,通过对信息流、资金流、人才流、消费流的利用和控制,将创意设计、资源匹配、制作生产、宣传营销和市场消费等连接成整体的各种功能性网状结构。
电视综艺节目产业链的“上游”是电视节目本身,“下游”则是与节目相关的一系列衍生物。
上下游联动,则形成了完整的产业链条。
版权。
X国娱乐综艺节目的版权交易主要下面几种模式:
第一,节目模式版权交易,这种模式指的是电视广播公司对自己的节目模式进行改造;第二种是已制成的节目成品转播权交易。
这种就是出售节目成品转播版权。
娱乐综艺节目可以转换成电视剧、图书和音频等音像资料,把精彩内容集结成集。
商业演出。
现在很多娱乐综艺节目不再是后期开发的产品,而是与节目的制作同步进行,也就是以现拍现播的方式存在,节目制作的现场就是商业演出的现场。
例如我是歌手录制现场卖票。
新媒体。
X国娱乐综艺节目开更加注重前期的宣传,通过采取各种各样的非节目方式,让艺人与观众有直接关联的互动,提早让观众了解信节目,韩国政府主导的产业链搭建,1998年以来,韩国政府大力扶持文化产业,政府肩负统筹全局、制定引导政策、出台法律法规等职责。
政府通过促进跨部门合作、跨产业合作、跨地域合作,把文化产品从单一的产品元素转化成为多种复合文化元素的集合体。
这样,在产业链的搭建过程中,作为文化产品的电视综艺节目不但能获得产品收益,更能为其他产业带来附加值。
而其他产业从电视综艺节目中获利,便会加大对电视综艺节目的投资,进一步促进电视综艺节目的发展。
X国广电业机制改革促进产业链搭建,1980年,X国政府对广电业进行了一次结构调整,这次结构调整以“统一合并”为特征。
1990年,韩国广电业又以“有限开放”为特征进行了一次结构调整,民营的汉城广播公司(SBS)在此调整中正式开播。
2008年到2010年,X国国会相继通过报纸法、电视广播法、IPTV法、媒体新法案等相关法律,允许传统报社媒体进入电视传媒业。
这一机制的转变大大刺激了X国电视综艺节目的蓬勃发展。
随着电视综艺节目的走红,相关产品的市场销售也呈现出良好态势。
电视综艺节目上映后的衍生产品走进各大卖场后,吸引大量粉丝购买。
X国广电业机制的改革为电视综艺节目产业链的搭建创造了良好的生态环境,广电业带动了相关产业的发展,而相关产业也反过来促进广电业的成功发展。
完善的人才培育机制打造产业链,X国的电视综艺节目有很多专业性的分工,除了传统的策划、编剧、导演、摄影以外,还有专业发行、衍生项目等诸多内容。
专业性的分工不但延长了电视综艺节目商业运作的链条,而且提供了追求投资回报最大化的可能。
为进行复合型人才的教育和培养,特别是对游戏、卡通、电影、广播影像等产业的高级人才的培养,X国从2000年到2005年之间,一共投入2000多亿韩元。
同时韩国政府加强了对艺术学科的实用性教育,让艺术与产业在创作源头上结合起来。
人才培养的投入为韩国电视综艺节目产业链的搭建提供了便利。
韩国电视综艺节目对中国娱乐节目的启示,对于现在的X国综艺节目来说,“克隆”是X国综艺节目成功所走的一条捷径,这已经成为国内多数卫视达成的共识,也是在激烈的竞争中生存下去的方法选择。
对于在X国很多的综艺节目的成功因素,我们应该毫不犹豫的学习没有错,“取其精华,去其糟粕”,对于其在每期上的创意、情节制造、悬念设置,都应该仔细推敲与研究。
政府主导树立全新的文化产业意识,政府的支持推动是文化产业发展的重要因素。
“事业”和“产业”是我国文化产业的双重属性,我国目前虽然已经将“文化产业”与“文化事业”分为两个不同的概念,但仍将事业性质放在首位。
政府必须改变政策,把文化逐渐从事业性质转变为产业性质。
在此新形势下,要打造电视综艺节目产业链,就要顺应经济建设和文化改革的潮流。
政府部门和相关机构应加强政策扶持力度,提供给从业者一个宽松的市场环境,营造浓厚的创作氛围。
更应鼓励解放思想观念,树立文化产业意识。
政府负责管理和扶持,鼓励行业内的公平竞争、自由经营。
促进文化体制、广电业机制的改革,中国对文化体制方面进行的一些改革仍滞后于经济体制方面的改革,社会文化发展始终滞后于社会文化需求、发展速度不能满足消费增长。
要解决上述问题,第一,必须实现政府职能转变,把管理主办转变为服务引导,促进广电业与其他行业的资源优化组合,建立完善的产业链搭建模式。
第二,推动节目内容创意市场化。
韩国电视综艺节目产业链的成功搭建,重要原因是因节目本身具备可接受性和可流行性。
这与节目出色的内容创意息息相关。
为激发电视人的创作,和优化提升节目内容品质。
应将节目内容创意投放于市场竞争中,实行优胜劣汰,完善人才培育机制及建立新型用人机制,X国电视综艺节目的专业策划团队是其产业链搭建成功的重要因素。
专业的人才无论在市场调研还是制作策划方案,亦或精确执行都体现出对电视节目运营的高度把握。
他们所擅长的这一点,正是我们弱项。
我们在培养人才时往往只注重某一方面专业知识的培养,从而导致具有交叉学科背景人才的缺乏。
第一,建立新型培养模式。
创建高校、企业联合等多种人才培养模式。
在培养模式中,应注重理论与实际相结合,强调务实性教育。
第二,建立新型用人机制。
用人单位应努力搭建自由、宽松的工作平台,为电视人的创作提供空间。
用人单位应建立绩效考核机制和在岗竞争机制,实现人尽其职、量才使用。
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