室内手绘-第三章 室内手绘线稿表现技法.pptx
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室内手绘线稿表现技法3学习要点熟练运用不同类型的线条掌握各陈设单体及人物的线稿表现技法认识室内平立面并掌握其表现技法掌握室内空间照片写生的步骤三、室内手绘线稿表现技法线条是手绘表现的基础语言,是整个画面的骨架。
要掌握好手绘表现,线条的练习是很重要的一点,它的作用如同文章中的词汇,可以作用于画面的整体结构和主体形象。
很多人认为线条练习枯燥乏味,没有什么必要,在这里有必要强调一下线条在手绘表现中的重要性:
无论是手绘单体,还是小的空间、大的场景,简单的还是复杂的,都是由基本的线条组成,尤其对于初学者来说,线条的练习更是必不可少。
线条的疏密、倾斜方向的变化、不同线条的结合以及运笔的急缓都会产生出不同的画面效果。
由此可见,画面氛围的控制与线条的画法有着紧密的联系。
3.1不同线条的练习与运用3.1.1直线练习直线在手绘表现中最为常见,使用频率最高,多数形体都是由不同方向的直线构成的。
“直”不代表一定要像尺规画出的线条一样,视觉上感觉相对直即可。
所以直线练习有两种方式,分别是徒手绘制和尺子绘制,两种练习方式展现效果各有所长,可根据不同的情况选择使用。
总体来说,徒手绘制更方便灵动,更具情感色彩。
因此,掌握好直线很重要,画出的直线要刚劲挺拔、干脆利落并且富有力度。
3.1.1直线练习直线的类型直线可分为水平线、垂直线、斜线3类。
不同类型的直线具有不同的情感色彩,归纳如下。
水平线:
引导视线左右移动,产生舒展、水平延伸、开阔的视觉感受。
垂直线:
促使视线上下移动,显示高度,产生高大、耸立的视觉感受。
斜线:
富于动感,使人感受到一端到另一端的收缩或扩展,有一种变化不定的视觉感受。
3.1.1直线练习直线的练习直线具有挺拔舒展的特点,它通过长短、粗细、运笔快慢的对比变化,往往能增强画面的艺术感。
一条直线的完成过程可归纳为起笔、运笔、收笔,整体轮廓为两头重、中间轻。
在练习时,手要自然放松,力度平和、均匀、流畅,运笔要稳,线与线之间要适当交接,注意间距与虚实变化,同时保证不要画出边界。
3.1.1直线练习在绘制不同直线时,要求是不同的,归纳如下。
长直线运笔应手稳,追求“大手小曲”。
短直线运笔可快,忌呆板。
斜线运笔应把握倾斜角度,保持手稳,方向一致。
请读者根据前面的介绍,完成图示中的直线练习。
3.1.1直线练习直线的运用在表现图中,直线的手绘技巧强调的是线的连续性和准确性,每一笔都应该有目的性,做到胸有成竹。
直线在手绘表现中常用来表现建筑、家具、玻璃和金属等坚硬平滑的物体;短直线的组合和时快时慢的运笔节奏可创造笨拙感,适宜表现粗糙石头类物体。
不同线条的画法与运用能表现出不同家具、陈设、材料的质地,从而影响到设计作品的空间气质。
3.1.2曲线的练习曲线练习是学习手绘表现过程中的重要技术环节。
线条的流畅和美感对一幅优秀的手绘表现图起着至关重要的作用,所以曲线的练习是非常必要的。
曲线的运用,往往是整个画面最活跃的因素。
3.1.2曲线的练习曲线的类型一般情况下,把曲线分为弧线和自由线两种类型。
弧线:
弧形线和波浪线。
弧线是手绘表现中常用的艺术造型语言,有圆滑、轻柔的画面效果,常给人飘逸,柔和的心理感应。
自由线:
包括自由折线、自由凹凸线和随机线。
自由线是设计师随性画出的线条类型,往往在不经意的运笔过程中就能迸发出创意的灵感。
3.1.2曲线的练习曲线的练习曲线的练习,虽然要求自由洒脱,但它讲究的是在有序和无序之间找到一种变化。
在练习过程中,熟练灵活地掌握笔和手腕之间的力度,让指关节放松,以表现出变化自然、丰富的线条。
在绘制曲线的,有以下几点注意事项,请大家注意。
画曲线时,一定要果断有力,切忌出现描线的情况。
运笔平稳、流畅,尽量一气呵成,切忌犹豫、停顿。
分段画时,运笔的起止应该跟随画图者气息变化。
笔触力度不能太大,以免破坏曲线本身的飘逸、轻柔的情感特征。
做到心中有“谱”,知道从什么地方起笔、什么地方转折、什么地方停顿。
请读者根据前面的介绍,完成图示中的曲线练习。
3.1.2曲线的练习曲线的运用曲线多用于表现植物和室内陈设品。
在空间设计中,往往用圆弧线创造圆形空间,以展现空间的聚合力,也常用其表现植物、水体、圆形的柱状物体等;自由线在概念设计阶段的意向草图中运用最多,画面不拘谨,不追求深入刻画,另外,自由线亦可以作为表现物体明暗关系的艺术处理手法。
3.1.3抖线的练习与应用其实将线条按形态来分类,只分为直线和曲线两大类,之所以把抖线单独列出来,是因为对于大多数手绘爱好者来说,这种线条比较容易掌握而且富于表现力。
同时,抖线可以把画面结构画得更加清楚,且更具艺术感染力。
3.1.3抖线的练习与应用什么是抖线抖线亦曲亦直,是草图用线,由于其运笔速度比较慢,容易控制好线的走向和停留位置,可以给设计者留下比较大的思考空间,给人自由、休闲的感觉。
如果用直线去画一条长线,因为速度快,不容易把握走向和长度,还可能出现线斜、出头太多等情况。
3.1.3抖线的练习与应用抖线的练习抖线运笔时间长短和波浪数多少可以分为大、中、小抖线,在绘制它们时,请注意各自的区别。
大抖线:
以100mm的线为例,大致运笔2秒,抖动而成的波浪形线的波浪数在8个左右为好。
中抖线:
以100mm的线为例,大致运笔3秒,抖动而成的波浪形线的波浪数在11个左右为好。
小抖线:
以100mm的线为例,大致运笔4秒,抖动而成的波浪形线的波浪数在25个左右为好。
总之,抖线的要点是流畅、自然,要做到有形而无形,无形而有形。
请读者根据前面的介绍,完成图示中的抖线练习。
3.1.3抖线的练习与应用抖线的运用相对其他线条而言,抖线在景观设计表现中应用较为广泛,在室内手绘表现也有或多或少的应用,这主要是看绘画者的喜好和风格。
3.1.3抖线的练习与应用至此,线条的练习已经全部介绍完,大家在练习初期,或多或少会出现问题。
为了方便大家学习,作者将线条练习的注意事项整理如下。
线条要连贯放松,运笔切忌迟疑和犹豫。
一次一条线,切忌分小段往返描绘。
下笔肯定,切忌收笔有回线。
宁可局部小弯,但求整体大直。
过长的线可断开,分段再画,切忌压在原来点上继续画,应空开1mm再继续画。
排线基本规律是平行于边线和透视线,或者垂直于画面,切忌乱排。
注意交叉点的画法,线与线之间应该交上,并且延长,增强交点厚重感。
在画的过程中,线条有的地方要留白或者断开。
先了解被画物体特性,属柔软还是坚硬,以便选择适当的线条去表达。
3.2室内陈设体的线稿表现技法室内空间环境是由陈设单体组成的,在手绘表现图中占有重要的位置,是烘托室内环境、营造气氛和彰显气质的关键所在。
以陈设为主体的表现图要在保证形体透视准确的大前提下,结合材质与比例尺度的营造,使陈设单体能够更好的融入到表现图中。
3.2.1室内家具的线稿表现家具是室内空间表现中不可缺少的构成元素,它内容多、尺度大,是反映空间特征的主体,是室内环境透视图绘制的主要对象。
同时,家具组合能产生丰富的空间效果,是确定空间基调的重要组成部分。
3.2.1室内家具的线稿表现家具线稿表现技巧第1点:
用“几何形观察法”去记忆和表现家具造型是最有效的途径。
了解最新的款式、结构、材料,把每个单体家具想象成是若干个几何体,掌握好各种角度,按透视规律进行绘制练习,做到透视准确,而不是仅仅通过简单的临摹来完成。
第2点:
把握各类家具的尺寸和比例关系,所绘制出的家具必须要与空间、人体工程学相吻合,控制好空间和单体的尺度是非常关键的。
第3点:
对家具本身结构形态的理解。
做到复杂的形体简单化,充分了解外在形态,做到心中有数;第4点:
突出材质表现,根据物体的质地特征确定用线,刚柔并进,给人以生动逼真的效果;第5点:
控制线条疏密,注意表现阴影线条在不同面上的画法,线条走向按透视方向排列,阴影重的地方应密集,次之应该疏,亮面可以适当留白,以获得明暗渐变,产生阴影和高光。
3.2.1室内家具的线稿表现家用家具的尺寸对于各类功能空间而言,尺寸模式是一致的,只是造型和风格的多样化而已。
常见家具的基本尺寸(mm):
。
桌子:
高700760,宽550700,长11001500椅子:
高400450,宽380460,深420530。
沙发:
高350400,宽600800,深600750。
床:
高400450,宽10001800,长2100。
茶几:
高400500,宽400900,长6001200。
床头柜:
高450500,宽450600,深400500。
衣柜:
高1500220,宽6001500,深500600。
书柜:
高1500220,宽6001500,深300400。
3.2.1室内家具的线稿表现家具线稿表现步骤图第1步:
找准单体家具(以沙发为例)的透视角度,遵循近大远小及曲面的透视关系,定出视平线和消失点。
先用“减法”绘制出几何形体,再用铅笔勾勒出单体的大致结构,并根据需要调整消失点位置。
3.2.1室内家具的线稿表现家具线稿表现步骤图第2步:
用针管笔绘制单体(沙发)具体形态和比例尺度关系,厚度及具体造型特征。
在绘制过程中,遇到线条过长或曲度难以控制,可采用分段式绘制手法。
3.2.1室内家具的线稿表现家具线稿表现步骤图第3步:
统一光源,继续深化单体,刻画细节,用编织线表现物体(抱枕)的材质,只画暗部,根据需要加入阴影关系,暗部的排线最密,灰面其次,亮面留白,以充实饱满画面效果。
3.2.1室内家具的线稿表现注意,沙发中靠枕也要表现,它是必不可少的装饰物,同时既能丰富沙发的块面关系,又能遮挡一些难处理的线条,绘制抱枕过程中要注意明暗变化以及体积厚度,只有有了厚度,才能画出体积感。
3.2.1室内家具的线稿表现家具线稿表现图3.2.1室内家具的线稿表现家具线稿表现图3.2.1室内家具的线稿表现家具线稿表现图3.2.2室内灯具的线稿表现灯具在室内空间中起着烘托氛围的作用,因此,所有的室内表现图都离不开灯与光的刻画。
白天表现灯具造型,夜间表现灯光效果。
灯具的形态各异,造型样式多变,常用于徒手表现,它表现效果的好坏直接影响整个空间设计的格调。
比如,卧室或书房的局部光源使小环境更加温馨静谧,酒吧、舞厅的多彩光束更是创造环境氛围必不可少的条件。
3.2.2室内灯具的线稿表现灯具线稿表现技巧第1点:
灯具本身刻画不必过于精细,因为多数情况下,灯具处于背光状态,它是利用自身的暗来衬托光源的亮。
另外,在绘制灯具的时候,可以用明暗来塑造体积变化。
第2点:
有光的地方就有影,影子的形状要与物体的外形相吻合,并且会随着空间界面的形态转折变化而变化。
第3点:
正常情况下,正顶光的影子直落,侧顶光的影子斜落,多组射光的影子向四周扩散、斜而长,呈放射状。
第4点:
灯光光源的光感处理,除了靠较深的背景衬托外,还可在光源处厚点白色涂改液并向四周画十字形发射线。
3.2.2室内灯具的线稿表现灯具线稿表现步骤图在此,以吊灯为例来介绍灯具的线稿表现,它由若干个灯罩、平面上呈圆形分布。
第1步:
确定视平线的高低位置,理清楚灯罩之间的穿插关系,用铅笔将其形态画出。
3.2.2室内灯具的线稿表现第2步:
上墨线,注意前后的遮挡关系,绘制灯具的具体形态,并调整灯具的尺度。
3.2.2室内灯具的线稿表现第3步:
用针管笔绘制灯具的细节,丰富线性变化,加强明暗对比关系。
3.2.2室内灯具的线稿表现注:
一般情况下,灯罩的基本型是梯形,根据视平线的关系,确定俯视还是仰视灯罩。
如果视平线在灯具下方,灯罩的椭圆口(或是多边形口)则在下;如果视平线在灯具上方,则灯罩的椭圆口(或是多边形口)在上。
3.2.2室内灯具的线稿表现灯具线稿表现图3.2.2室内灯具的线稿表现灯具线稿表现图3.2.2室内灯具的线稿表现灯具线稿表现图3.2.3室内装饰品的线稿表现室内空间中有很多装饰品,主要是指墙壁上的装饰物,如壁画,时钟,相框墙;案头摆设,如花瓶,古董,水杯,茶具,果盘及报刊杂志等。
它们的搭配组合千变万化,是活跃室内气氛不可缺少的部件,能带给室内空间丰富的视觉变化效果。
同时,练习小的装饰物,也是我们练习线条,积累设计元素的一个捷径。
3.2.3室内装饰品的线稿表现室内装饰品线稿表现技巧第1点:
在装饰物的处理上,应尽量简单明了,强调概括表现能力,最好做到着笔不多又能体现其质感和韵味。
第2点:
小单品徒手绘制,线条可以适当断开,寻找线的变化,注意线条两端的起笔和收笔。
第3点:
桌面上的装饰品,投影可以垂直于物体向下绘制,这样既可作为装饰品的投影,也可看成桌面的反光。
3.2.3室内装饰品的线稿表现室内装饰品线稿表现步骤图第1步:
确定视平线位置,调整构图,组织好装饰品组合间的前后、高低、粗细等差异关系,用铅笔将其形态勾画出来。
3.2.3室内装饰品的线稿表现室内装饰品线稿表现步骤图第2步:
手头功夫熟练之后,基本上可以直接用针管笔徒手绘制装饰品组合单体。
3.2.3室内装饰品的线稿表现室内装饰品线稿表现步骤图第3步:
绘制材质及暗部细节,加强转折关系,丰富线性变化。
3.2.3室内装饰品的线稿表现室内装饰品线稿表现图3.2.3室内装饰品的线稿表现室内装饰品线稿表现图3.2.4室内植物的线稿表现室内植物通常在整个室内空间布局中,是作为主体中的点缀和陪衬出现的,有画龙点睛的作用,在画面整体构图上能平衡画面空间重力。
在室内装饰布置中,我们也经常用植物装点一些不好处理的角落,并且收到了意想不到的效果。
比如,在楼梯下面、墙角、窗台或窗框周边等处,用植物加以装饰;或是在画面附近偌大的沙发靠背旁,伸出两三支扇状的蒲葵或婀娜多姿的凤尾竹作为收边处理,这样既增添了室内的自然乐趣,获得了大自然的生机,又起到了压角、收头、松动画面的效果,使整个空间氛围焕然一新。
3.2.4室内植物的线稿表现室内花卉线稿表现技巧植物枝枝杈杈交错复杂,构成零碎,虽是配景,但多居于画面中心或前端,为了尽量避免出现因最后这几笔处理欠妥而破坏整幅画的情况发生,总结一些常用表现技法与注意事项还是十分有用的。
第1点:
认真观察植物的形态特征和各部分的关系,了解并学会概括植物的外轮廓,把复杂零碎是枝叶提炼总结。
第2点:
初学者应进行临摹配合写生的练习,做到手到、眼到、心到,把别人在树形概括和质感表现上的处理手法和技巧应用到自己的写生练习中,这样能快速而熟练地掌握室内不同植物的形态,锻炼自己对形体的概括能力。
第3点:
绘制过程中,要清楚的表现枝、干、叶的转折关系。
第4点:
室内植物多为盆栽,树形相对小,嫩叶小枝用笔可快速灵活。
第5点:
枝干处理注意上下多曲折,忌用单线;常说的树分四枝,即一株植物应有前后左右四个方向伸展的枝丫,只有按这个原理绘制,才容易画出体积感,表现出应有的节奏感。
3.2.4室内植物的线稿表现室内花卉线稿表现步骤图第1步:
先用铅笔正确定位植物形体,从枝干到叶子。
3.2.4室内植物的线稿表现室内花卉线稿表现步骤图第2步:
上墨线,注意枝干的穿插关系,遮挡的部分不用画;叶子前后左右的不同朝向和体积感要体现出来。
3.2.4室内植物的线稿表现室内花卉线稿表现步骤图第3步:
加强线性变化,刻画细节,根据光照关系,加入投影,增强明暗对比关系。
3.2.4室内植物的线稿表现室内花卉线稿表现图3.2.4室内植物的线稿表现室内花卉线稿表现图3.3人物线稿表现技法人物在表现图中不仅可以点缀画面,显示空间环境的功能、气氛,同时也是表达建筑尺度和空间关系的必要形象。
人物线稿的画法与其他部分的画法一致,作为空间点缀元素,不必刻画过于精细,保证统一的画面风格即可。
与中、远场景相适应的人物刻画,要求讲究比例和尺度的准确,不用深入面部和服装细节;而近景人物的放置,要严格考虑构图,不要喧宾夺主,与画面形成半遮挡关系,可以适当表达面部,也不用过多刻画。
3.3.1单人线稿表现技法人物作为衡量空间尺寸的重要工具,有着活跃空间氛围的作用,能做到拉开空间及前后虚实的关系。
对于设计而言,将人物作为配景来绘制,也就是把它当做画面构成中的一个确切元素,从比例尺度和设计规范着手,来进行空间环境的趣味性营造。
3.3.1单人线稿表现技法单人尺度要素分析人体由四个基本形体部分组成,包括头、上肢、躯干、下肢。
绘制人物动态,也就是绘制这四个基本形体通过关节曲直而产生的各种动作。
要想准确、迅速的表达动势,最关键的一点就是对人体的尺度比例有一个大的把握,特别是人体各部分之间基本尺寸的了解。
我国人体尺度基本数据如下。
成年男性:
高度约1700mm;头长约230mm;肩宽约420mm;上肢长约540mm;上身长约600mm;下肢长约810mm;坐高约900mm。
成年女性:
高度约1600mm;头长约215mm;肩宽约390mm;上肢长约510mm;上身长约560mm;下肢长约770mm;坐高约850mm。
3.3.1单人线稿表现技法比例关系:
在绘画理论中,为了绘图的方便性,保证人物比例的准确性,通常将人物的比例关系以头长为单位进行划分,即“立七坐五盘三半”的动态比例关系。
但是,一般在设计类表现图中,我们常常对人的肢体进行适当的夸张,一般为8-10个头长,至少也得是8个头长,这样看上去较为利落、秀气。
3.3.1单人线稿表现技法人物形象特征分析在手绘表现图中谈及的人物形象的差异性,主要是指性别、年龄的内在差异和服装影响下的外在差异。
不同性格、不同年龄段的人,他们的形象是有区别的,当然,在细节上也是要以不同的线条刻画的。
服装的不同款式、色调,可以表示出人物的层次和年龄段,归纳如下。
少女:
体态宜人、腰高腿长、长发飘飘,一般刻画为淑女或摩登女郎,用线要平滑、流畅;年轻人:
衣着夸张、大胆,刻画时用笔硬朗,衣着比例上短下长;中年人:
衣着保守、传统,两腿较粗;老年人:
驼背,拄拐,身体瘦弱,衣着宽大,身旁常常跟着小孩子,或两个老人互相搀扶;职场男士:
通常是西装与公文包搭配出场,体态较宽,常出现在办公楼前,学校等场景。
3.3.1单人线稿表现技法单人线稿表现技巧第1点:
近景人物找准形体比例,“站八坐五盘三半”,可参考时装人物画法,双腿修长;远景人物注意动态姿势,可省略细部刻画,保留外部轮廓,保证动势与中心平衡。
第2点:
动势的把握在于关节的转折肌肉拉伸的姿态和人的行为习惯等。
第3点:
重心,一般是由锁骨窝作一条垂直于地面的直线,人物直立时,线在两腿间,运动时,与支撑的腿相关,坐时,与接触的座位有关。
第4点:
视高所在的人物身上的位置点是画面中需要绘制的所有人物同一比照的位置点。
第5点:
人物在画面中有正面、侧面、背面,不同角度会有不同透视结构变化,也会呈现出不同的动态。
3.3.1单人线稿表现技法第6点:
具体构图时,尽量不要使人物处在同一条线上,避免画面呆板。
第7点:
衣着服饰褶皱位置,一般都是骨骼、关节的转折处,线条往往是从这里发散,要求用笔肯定。
第8点:
男女的刻画,除了在服饰上区分外,还可以根据人体各部分宽度、比例表现。
相对而言,男性肩宽胯窄,体态宽大,棱角分明;女性肩窄胯宽,腰细腿长,线条圆润。
第9点:
表现图中,儿童身高比例与成年人不同,头长与身高比例大致是1:
6,身材略胖,可配合书包、气球、玩具等活跃画面气氛,使其表现更加生动。
3.3.1单人线稿表现技法单人线稿表现步骤图一般从局部入手,逐步完成,要求抓住人物的形体和动态特征。
第1步:
从头部开始,注意脸型和面部的特点,并交待出颈部的动态。
第2步:
依次绘制出肩、身体上部和上肢,需要把握好肩、肘和主要关节的动态关系。
第3步:
将臀、胯、下肢和脚绘制出来,注意重心的协调和动势倾斜变化。
3.3.1单人线稿表现技法单人线稿表现图3.3.2成组人物线稿表现技法人物在表现图中是不可缺少的主要配景。
成组人物在画面中出现,比单独的个人更有感染力,相互重叠的形式,可以增加体量感,亦可以使空间感和进深感更加突出。
成群成组的人物适合表达繁荣热闹的空间,多数是出现在建筑、环境景观透视表现图中,室内表现图中以公共空间内最为常见。
3.3.2成组人物线稿表现技法成组人物线稿表现技巧多人线稿表现,可增加画面构成的连续性,避免画面呆板、孤立。
请在绘制的时候注意以下3点。
第1点:
群组人物体量大,其摆放位置尽量避免遮挡空间中的重要部分,要分清楚主次,亦可用层叠原理表现进深和空间。
第2点:
平行透视图中,群组人物的头部都相应在画面视平线的高度,真实感强。
第3点:
其他表现技巧与单人线稿表现一致。
3.3.2成组人物线稿表现技法成组人物线稿表现步骤图成组人物是协调情景气氛的关键因素,要注意掌握好人与人、人与物之间的相互呼应关系。
请注意以下3点。
第1步:
切忌无从下笔,先选择合适的位置,从最具代表性的人物入手进行绘制,并以此作为其他人物的参考。
第2步:
接着绘制邻近人物,协调与第一参考之间的比例、动态关系。
第3步:
充实表现情景氛围,使人物之间形成沟通,画面效果更生动。
3.3.2成组人物线稿表现技法成组人物线稿表现图3.3.2成组人物线稿表现技法成组人物线稿表现图3.4室内平面图与立面图的线稿表现技法平面图和立面图与效果图的重要性一样,最终目的都是服务于设计师创意构思的表达,是设计师与用图者进行沟通交流,建造完美空间环境的过程。
这就要求设计者必须拥有娴熟的图形表达手绘技巧,接下来就分别对室内平立面的表现技法进行介绍。
3.4.1室内平面图的线稿表现平面图是掀开房顶,垂直向下俯视室内空间的图像。
它虽然不能像透视图那样完整的表现室内空间关系,但是它所传达的信息也是复杂丰富的,它一目了然的表达了各空间的布局、功能划分以及空间与空间的人流动线等。
3.4.1室内平面图的线稿表现室内平面图线稿表现技法第1点:
平面图的绘制,可直接在CAD打印图纸上绘制,亦可用硫酸纸覆盖在CAD图纸上绘制,这样方便局部修改,而且不影响徒手表达。
第2点:
墙体的绘制,宜选用较粗的针管笔,线条之间可交叉,增加厚重感,但是承重墙涂黑时,切不可超出墙体线,以保持画面整洁。
第3点:
门窗的绘制方法,门一般用四分之一半圆表示;窗一般用四根细线表示。
第4点:
尺寸标注的画法,尺寸数字方向保持一致,标注最少有两层,内层为各房间的具体尺寸,外层为总长度。
第5点:
铺装的绘制要注意比例尺度和同一材质的方向性,同时线条不宜画的太满。
3.4.1室内平面图的线稿表现室内平面图线稿表现步骤第1步:
按比例尺度徒手或借助直尺绘制出墙体的框架,即户型形状。
3.4.1室内平面图的线稿表现室内平面图线稿表现步骤第2步:
用较粗的黑色针管笔或黑色马克笔将不可拆除的承重墙涂实,非承重墙和窗留白。
3.4.1室内平面图的线稿表现室内平面图线稿表现步骤第3步:
用较细型号的针管笔绘制出们、窗及做好尺寸标注。
3.4.1室内平面图的线稿表现室内平面图线稿表现步骤第4步:
用同一比例绘制家具等陈设物品的具体位置,小部件家具可用简单的线条轻轻带过。
3.4.1室内平面图的线稿表现室内平面图线稿表现步骤第5步:
用最细的针管笔绘制铺装,可用铺装区分功能空间,但不宜太过花哨,注意统一材质铺装方向的一致性。
3.4.1室内平面图的线稿表现室内平面图线稿表现步骤第6步:
确定光源,绘制家具阴影,保持阴影方向一致,增加立体感,家具高度影响投影大小,家具越高,投影越大,反之,越小。
3.4.2室内立面图的线稿表现立面图能较为详细的展现空间设计的二维效果,它与平面图一样,都是传达设计师整体立意的设计表达方式,它能有效的将各空间立面的尺寸、装饰结构以及材料搭配表现出来。
3.4.2室内立面图的线稿表现室内立面图线稿表现技法第1点:
严格按照同一比例尺度绘制立面图,立面墙体框架要注意地面线往往比墙面线和顶面线粗,需要反复加粗三到五遍。
第2点:
住宅房高一般为
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