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51建筑美学概论
第四章幕墙功能设计
第一节建筑美学概论
1基本部分
1.1设计的概念及范畴:
设计的生命力主要在于:
把自己的研究领域放在人类自身最宝贵,而又最令人神往的领域。
分为:
设计现象学;心理学;行为学;美学;哲学;教育学。
人类自觉的把人类的创造性思维和设计技能,把人们经常使用而又往往无从弄清其确切意义的事物,剖析出来,从而使人类对自身的创造力有了自觉的把握。
是人类的行为;是一种创造性的活动;是理性的艺术活动;是逻辑性科学的活动。
《简明不列颠百科全书》所确定的设计五大原则:
第一、材料因素和合理选材原则。
第二、技术因素和因材施技的原则。
第三、结构因素和科学构造的原则。
第四、功能因素和便利使用的原则。
第五、审美因素和精神愉悦的原则。
1.2设计的发展历程:
第一次阶段:
设计的萌芽时期,各个社会群体处于封闭和孤立状态,地域性和民族性,使设计具有多样化和个性化,并以“实用性”为最终目的。
第二阶段:
手工业时期,虽然有机械的出现,但手工劳动、生产方式仍为主要特征。
在高度发达的地区,古典主义的建筑美学达到了炉火纯青的地步,他建造了令人难以置信的伟大建筑。
同时阶级性和地域性的差异仍然很明显,出现了宫庭风格和民间风格。
第三阶段:
文艺复兴运动及英国的工业革命,这个时期虽然技术的突飞猛进给设计注入了新的血液,但古典美学的传统规范仍占据设计观念的主导地位。
第四阶段:
现代主义时期,这个时期设计被第一次系统化,规范化,冲破了早期工业社会的怀旧情绪,构架起现代设计观念和现代设计操作的科学体系,功能主义扫荡着古典美学,国际风格取代了地域性与民族性。
第五阶段:
后现代工业时期:
1972年美国一座方盒建筑未启用便被炸掉,标志着后现代工业的开始,工业技术的恶性发展,带来了人类社会的精神灾难。
地域性、民族性、个性得到新的弘扬,枯燥、单调的国际风格被各具风采的、多样的、有机的、感情化的、富有文化性的设计所代替;设计指导思想上表现为物质与精神并重,环境与身心并重,功能与审美并重。
1.3设计的评价体系:
目的:
在人类各个时期,各个领域的作品,以确切的、科学的评价,缔造出可供借鉴的作品和经验。
1.3.1功能体系:
a、护卫功能。
b、力量功能。
c、生存功能。
d、发展功能。
1.3.2材料体系:
a、天然材料。
b、人工材料。
C、合成材料;适应设计目的和产品功能的原则。
1.3.3结构体系:
a、位差结构:
榫、铆连接。
b、转动结构:
以圆为运动核心的各种结构。
c、滑动结构:
磨擦。
d、机械结构:
综合结构。
用正确结构达到特定功能。
1.3.4技术体系:
a、手工技术。
b、机械技术。
c、自动技术。
1.3.5价值体系:
a、原料价值。
b、劳动力价值。
c、营销价值。
d、高智能附加价值。
1.3.6安全体系:
a、操作安全。
b、环境安全。
c、运转中安全。
d、使用中安全。
1.3.7审美体系:
a、造型美。
B、色彩美。
C、肌理美。
1.3.8人——机体系:
a、人体尺度。
B、心理尺度。
C、文化尺度。
1.4建筑美学的产生:
形式美的产生:
工具的使用使“劳动”得到了快感冲动,在主体和客体之间产生沟通和谐,统一而产生“美”,是形式美和艺术美的始初状态。
只有当主体创造出一种使自己愉快的形式时,快感本能才有可能提升为美感能力。
1.4.1新石器时代:
对称均衡、圆满、秩序美的规律,应用于形的创造成为形式美。
1.4.2石器时代:
对称均衡、圆满、秩序美的规律,应用于形的创造成为形式美的法则。
1.4.3随着抽象思维能力的成熟和发展,创作体现出回旋的、流动的、节奏美,以交替反复,扩散,节律为主体成为形成美的法则。
a、形式美归纳于视觉方面,是原始礼堂快感发展为礼堂审美的表现。
b、外形式美,归纳于触觉的美感源自接触间快感的满足,转移到造形和人工造物中。
总之,由于形式美的产生,原始人类在造物活动中更经常、更普遍地把实用与审美结构拴在一起,从而使设计更具有艺术的特质,成为满足人类物质生活和精神生活双重需求的,具有更高层次的智慧色彩的,复杂而多方面的思维活动和自觉行为。
1.5建筑设计的发展
1.5.1早期,从实用为目的:
a、穴居。
b、半穴居。
c、初期地上建筑。
d、干栏式建筑。
e、村落。
f、巨石建筑。
1.5.2手工业时代建筑的设计:
a、古埃及。
b、古两河流域。
c、古希腊、罗马建筑。
d、古代中国建筑。
1.5.3中世纪
a、教堂建筑。
b、伊斯兰教风格。
c、中国古典风格。
1.5.4文艺复兴和产业革命前。
1.5.5早期工业化现代主义建筑。
1.5.6新艺术运动。
1.5.7后工业社会建筑。
1.5.8当代建筑。
建筑设计的发展,始终跟随着社会生产力科技的发展及意识领域的需要和再认识。
2应用部分
2.1早期建筑:
人类最初的建筑归结为居住需要,在树上筑巢,由于最后一次冰洞期的发生,气候骤冷,人类自然形成穴居,后来温带地区成为“风篱”居住。
真正的房屋是定居之后的产物。
根据不同地区环境,气候形成不同的居住建筑形式,“干栏式建筑”;黄河下游以“半穴居”为主,偶有“穴居”情况;随着农耕经济的发展,形成了初期的村落,为定居生活有了古老的木结构居所,随之长期在一处居住,繁衍生息。
欧洲盛产石材,以石料为材料,代表祭祀天神的巨石建筑渐己出现。
早期的建筑设计在满足自己的生存条件时,也创造了人类文明,而由于文明的出现,又使人类发展了自己,发展了自己的思维和精神活动,在谋取生活资料的活动中萌生了创造的欲望,形成建筑初级形态。
归纳为如下特点:
第一、原始的自然的材料是建筑的物质基础。
第二、材料的加工过程体现简易的组合。
第三、建筑的功能要素,是设计的主导因素。
第四、人类自身意识中原始的审美开始苏醒。
第五、因生产能力低下,对自然产生神秘感,产生原始宗教。
第六、人类在建筑的同时,对天文、历法、气象有了初步了解。
举例如下:
A.我国的黄河流域:
a、西安半坡遗址。
b、仰韶文化遗址。
c、广洲汉墓遗址。
B.欧洲、英国索尔兹伯里,斯通享奇环状列石。
巨石建筑。
a、帐篷。
b、风篱。
c、圆形半穴居。
d、有烟囱的半穴居。
e、方形地上建筑。
f、海城巨石建筑。
g、欧洲巨石阵。
2.2手工业时期古典设计:
这个时期第二次社会分工,统治与被统治、体力与脑力的分工,使建筑在城市出现以后,从观念上获得健康、正常的发展,使建筑设计专业化提供了最初良好的基础。
1)金属的发现,促进生产力的提高,使人类建筑有了新的建筑设计高度。
2)阶级的化分与宫庭风格的形成,使建筑有了发展的巨大空间。
3)贸易交流与地域风格的形成,建筑多样化的同时,有了地域融合的痕迹。
在建筑设计与城市建设中,形成三种样式:
土结构、木结构、石结构。
4)人选择“石结构”的“承柱式”并大量应用于各种建筑当中,并花样繁多。
举例说明如下:
A.石堆建筑亦体现宏伟与庄严。
B.城市规划的现状证明建筑己达到一定高度。
古两河流域"苏美尔"人;以方体为主厚情小窗;并在波斯的建筑中吸取了多民族风格。
C.古希腊、罗马的建筑,“爱琴文明”中体现,及有“迈锡尼”文明,广泛应用拱顶技术。
D.古希腊的雅典卫城设计者“墨涅西诺斯“。
古埃及“卢克索尔神庙”的列柱柱廊。
E.古埃及第十八王朝陵墓。
F.古埃及国王陵墓金字塔。
G..古两河“霍斯罗”大拱顶;“波赛波利斯宫殿”;“万国之门”。
H..古罗希腊,“克里特迷宫”。
迈锡尼城入口,“双狮之门”及“亚力山大港塔”。
I.古罗马的“万神殿”“科西莫斗鲁场”“康土坦丁设旋门”“浴场”盛行。
“庞贝城”。
J.中国的建筑以木结构为主,“鲁班”留至今日的建筑很少。
中国典形的“四合院”。
总之这一阶段的建筑特点为:
建筑更多地体现意识形态的特色,并追求技巧和客观的要求。
第一、金属的使用,使技术革命有了强有力的基础。
第二、设计建筑以功能为主,但意识精神得到发扬。
第三、审美的要素在建筑中逐步得到提高。
第四、哲学思想繁荣,给建筑蒙上唯心的和宗教色彩,但并没防碍历史成为桥梁。
2.3文艺复兴时期建筑设计
文艺复兴前中世纪的建筑设计影响因素:
第一、封建等级制度的形成。
第二、封闭的庄园经济模式。
第三、手工业发展。
第四、手工业行会的作用。
第五、宗教的发展与经院哲学的影响。
A、以教堂建筑:
完整、各谐与鲜明“城堡”、“哥特式”教堂及伊斯兰教堂的综合形象。
B、中国的宫庭建筑。
C、文艺复兴时期建筑艺术从“为神的艺术”向“为人的艺术”转变。
“哥特式”建筑风格风靡欧洲。
并带动了伊斯兰建筑的发展。
文艺复兴运动,在精神上使建筑得到解放,中国古代秦始皇统一中国后。
“哥特式”建筑,“圣德尼”修道院院长苏哲首建,运用了圣经当中的数,作为建筑的比例。
D、“拜占廷式”、“罗马式”、“易羽式”、“巴多克式”。
E、达、芬奇;米开朗基罗;布拉罗底。
1、圣马可大教堂;2、比萨大教堂;3、语布尔戈斯大教堂;4、米兰大教堂;5、巴黎圣母院;6、亚眠大教堂;7、"阿房宫”;8、高山塔;9、圣波得大教堂.
F、总督宫。
不论东方、西方的封建社会是一个漫长的历史阶段,神权让位于主权,在建筑上体现阶级、礼仪、宗教、伦理政治的因素,更为充分和典型,同时城市的发展为建筑提供了宽松和自由的天地。
这一阶段特点如下:
第一、经济的发展为设计提供了良好的物质基础。
第二、宗教与主权的关系产生错位,使建筑为统治者享乐服务,在材质与形式方面发挥较大。
第三、在审美与功能上;审美占据了统治地位,人受制于物。
第四、哲学的发展,奢侈靡费的将灭亡。
2.4工业化时期现代主义建筑:
产业革命不但引起劳动技艺的变化,而且带来了社会政治、经济、文化的全面变革,它是由设计产生的,而且又返过来给设计创造了新环境,促进了新设计的出现。
第一、从神学的枷锁中解放出来。
第二、机器生产与设计的技术环境。
第三、市场竞争与设计的经济环境。
第四、多样风格是建筑设计的文化环境。
第五、现代的发明带动建筑向高科技发展。
举例如下:
1851年在伦敦英国政府兴办第一次世界性的工业产品博览会。
(1)法国工业化——巴黎铁塔,1889年。
(2)比利时新艺术运动。
(3)西班牙新艺术运动。
(4)美国工业化和芝加哥学派。
派克斯顿设计的“水晶宫”、“新艺术运动”、“现代之家”、“六人集团”、“900风格”。
美国著名的“芝加哥学派”沙力文;吉尔伯特,宣传功能第一和新建筑结构理论,出现了“立体主义”“野兽主义”“表现主义”“构成主义”。
法国埃菲铁塔;巴黎世界博览会;圣家族教堂;米拉公寓。
(5)布法罗信托银行大厦:
伍尔沃思大厦,斯各脱百货公司。
巴黎地铁入口。
产业革命,科学技术的发展促进了建筑的提高。
但人们审美,意识形态里旧势力传统观念仍束缚着人们思想,一些不和谐的建筑发生了古典与现代的冲突。
信息与交通的发达,提高了人们认识世界的速度。
第一、新旧思想的交替,体现了建筑的不和谐。
第二、工业化的发展,推动了设计的革命。
第三、设计思潮分为以芝里斯为代表的传统思想和以维尔德为代表的现代主义。
第四、理性的设计奠定在科学技术和艺术审美的重要基础上。
2.5现代主义风格:
现代的科学技术是现代主义建筑最直接根源,这个时期艺术家摆脱了狭隘的自我心理奴仆,相信合理的造型本身就是美。
设计上诚挚和忠于科学取代了新艺术设计的狂热和浪漫。
更多地以科学性取代了艺术性。
“功能第一、形式第二”
一、不断采用新材料、新技术。
二、改造直至抛弃传统形式,做到形式解放。
曲线美被直线美所代替,功能和目的性得到突出的表现。
“新建筑运动”五人;首先美国莱特和德国贝伦斯。
“合理主义”升起新建筑旗帜。
法国的柯布西耶“现代建筑三大支柱”。
法国柯布西耶设计的“马赛公寓”;德国的木斯、德国的格罗佩斯、"包豪斯"现代设计教育:
表现主义:
主观情感的表现
未来主义:
风格主义:
构成主义:
俄国。
现代主义建筑的六点理论:
A、重视居住功能。
B、发挥结构和材料的关系。
C、突出建筑的经济核算。
D、反对古老建筑的诸多规范。
E、认为建筑空间运用是第一位的。
完全废弃建筑物表面的附加装饰。
第一、注意建筑与环境的关系。
第二、注意室内的合理性。
第三、注意采用天然材料。
第四、室内陈设重低层布局。
以上表现主义的建筑代表为门德松的爱因斯坦天文台柏林大剧院。
高度工业化的社会同时带来了一系列问题,从无所不在的技术到环境的生态平衡,需要世界变得异常的统一。
2.6后现代主义当代建筑设计:
21世纪50年代后现代主义,在理论上确立建筑师“文木埋”。
后现代主义从70年代开始在美国及全世界普遍出现。
后现代主义抛弃现代主义的枯燥风格,以人为建筑的中心,理性化感情特色化成为后现代主义的中心思想,“悉尼歌剧院”丹麦设计师信息任重。
它独特的艺术形象在此环境中不能用任何其它形式来代替,体现“个性化”。
“蓬皮杜国家艺术中心”是现代文明技术的个性展示,直接贯穿传统文化的极限。
“巴西议会大厦”一种形式变为美,同时满足功能,尼迈耶尔设计;“代代木体育馆”日本丹下健三设计;“流动的胎帆”构成主义的代表;“贝律铭设计华盛顿国家美术馆”“美国的废墟建筑”“未来风格”“曼哈顿上空人工罩”“海上城市”、“蒙得利尔博览会”、美国馆、德国馆、“乌尔姆学院”、审美特点体现为“多元的、个性的、自由的”并侧重于观念和理论方面的探讨。
从某种程度上看,后现代主义是向工业化回归的一种返朴归真现象。
3幕墙美学应用
3.1色彩的平面组合在建筑立面中的构成。
3.1.1色彩的产生源于光的出现。
3.1.2物体颜色的分类:
固有色:
是物体在正常日光下可呈现的色彩特征。
三原色光:
红、黄、蓝人眼的视网膜锥体的感色单元。
物体色:
是指投照光的改变使物体表面颜色发生变化。
色彩的三要素:
(一)色相:
是色彩呈现的面貌。
十二色相环。
(二)明度:
是色彩的深浅程度或明暗程度。
(三)纯度:
是指色彩中色素的饱和程度,即色彩鲜浊度。
明度、纯度数值表
色相
红
橙黄
黄
黄绿
绿
蓝绿
蓝
蓝紫
紫
红紫
明度
4
6
8
7
5
5
4
3
4
4
纯度
14
12
12
10
8
6
8
12
12
12
色立体:
美国的孟塞尔、德国的奥斯特瓦尔德,日本的色彩研究所色立体。
便于形成科学的体系:
建立国家统一的规范色标。
3.2色彩的混合:
两种以上颜色相混。
3.2.1a、色相对比:
紫红色处在蓝色的背景之中,显得很鲜红,而处在红色背景中显得暗紫面发蓝。
b、色彩的同化:
黄色和暗蓝色,置入相同的蓝色背景中,黄色显得庞大而突出,暗蓝显得缩小而模糊。
c、色彩的融合:
红色分别置于黑和紫红色,在黑色中显得很鲜红而在紫红色中则暗淡无光。
3.2.2加法混合:
在色料上叠加的办法。
3.2.3减法混合:
3.2.4空间混合:
用视觉的残留原理进行混合。
3.3色彩的调性:
1)明度基调:
暗色调中间灰色调亮色调强亮调
2)色彩基调:
暖色调中性色调冷色调
3)节奏基调:
渐变节奏返复节奏无调性节奏
色彩基调和节奏基调要确立主次,强调一方就要另一方服从。
3.4色彩的结构:
3.4.1色面积对比:
使感觉舒适的对比:
A色明度×纯度/B色明度×纯度=A色面积/B色面积
3.4.2肌理对比:
物表面的纹理、材质。
软——硬糙——滑粗——细曲——直
3.4.3色彩的相互关系:
和谐:
1、主色不要过于集中。
2、等面积等明度纯度色块。
3、明暗强烈中间加灰色调;冷暖强烈加不稳定的中性色;色相对比强烈加中间邻色。
呼应:
为了打破孤立。
协调:
要有一两个颜色保持不变,否则零乱不堪。
平衡:
色彩的均衡布置。
3.4.4色彩心理:
a、色彩的物质性心理效应,物理光刺激:
如人处在红色环境中,血压升高,心跳加快。
如处在蓝色环境中则反映平稳安静。
冷色偏轻,暖色偏重;暖色密度小;冷色湿润,暖色干燥;暖色柔软,冷色坚硬;暖色膨胀,冷色收缩。
b、颜色的表情:
红色——强烈、冲动、富刺激性。
橙色——(国际色彩)辉煌,令人向上,又有刺激食欲作用。
加入少量黑色、白色给人湿柔感。
黄色——灿烂、明亮、成熟、富有远大前途,加入黑色、白色立刻丧失其光辉,白色和玫瑰色能抑制其表现力。
绿色——美丽、优雅、大方、稳重;加入黄色会显得少年、单纯丰满;加入蓝色平等,豁达宁静,加入白色清纯、优雅、清秀。
蓝色——象征广阔无垠,体现永恒,代表纯净、理想,最冷的色,联想到寒冷冰冻,又给人纯洁崇高的感受。
紫色——最不稳定的色彩,神秘印象深刻给人压迫感,紫红时产生恐怖感,但大面积令人生厌,又是不可缺少的辅助色,早霞因为有了紫色才霞光万丈。
中性色——黑、白、灰色。
3.5平面构成在幕墙立面中应用
平面构成的形式法则:
对称、平衡、重复、渐变、发射、变异;有效的运用“黄金分割”比例。
平面构成中的空间:
由于平面的构造使人感觉到立体的效果。
平面构成中的错觉:
利用错觉实现对整体的调和一致。
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