北宋散文的实用性.docx
- 文档编号:10706300
- 上传时间:2023-05-27
- 格式:DOCX
- 页数:6
- 大小:21.43KB
北宋散文的实用性.docx
《北宋散文的实用性.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《北宋散文的实用性.docx(6页珍藏版)》请在冰点文库上搜索。
北宋散文的实用性
竭诚为您提供优质文档/双击可除
北宋散文的实用性
篇一:
浅谈宋代散文的人格
内容摘要:
内容摘要:
文学史上欣赏宋代散文,常常以散文的体裁知识为突破口.把“形散神聚”作为入门钥匙,其实,若从审美角度对宋代不同体裁的散文做纵深的剖析,会发现它主要具有诗歌的人格美、哲理美和意境美的艺术特征,但人格美的探究又往往容易被人们忽视,本文就人格美加以论述。
内容摘要:
文学史上欣赏宋代散文,常常以散文的体裁知识为突破口.把“形散神聚”作为入门钥匙,其实,若从审美角度对宋代不同体裁的散文做纵深的剖析,会发现它主要具有诗歌的人格美、哲理美和意境美的艺术特征,但人格美的探究又往往容易被人们忽视,本文就人格美加以论述。
关键词:
宋代散文审美人格
宋代古文运动中涌现出大批的优秀散文,它远承先秦,近师唐代,往往熔记叙、描写、.抒情和议论于一炉,在模山范水,叙事寓情,咏物述怀,贯穿哲理思辩道德追求等方面,闪烁着人格美的异彩.
先秦诸子中,《庄子》《孟子》尤富文采,这首先取决于它们的哲学基础。
儒道两家一主有为,一主无为,一主用也,一主出也,其哲学思想是对立的。
然而对于崇高人格、理想道德的追求和培养,却是殊途同归。
孔孟主张从伦理关系中来培养理想的道德,造就伟大的人格;而老庄视伦理为枷锁和绳索,主张人类返回到自然的怀抱中去返朴归真,去造就理想的道德,高尚的人格。
两者所循道路不同,最终归宿一致。
对于理想道德伟大人格的追求是《庄子》《孟子》富于文采,具有人格美的哲学基础。
唐宋散文直接师承先秦散文,继承和发扬了先秦哲学散文表现人格美这一优良传统。
韩愈在政论和抒情散文中时时表现一种积极进取、穷达兼济的理想规范,显示出人格美。
他的《进学解》《原毁》更是明证。
柳宗元也在《小石潭记》中托山水以抒忧愤,体现了自己的傲慢不屈,洁身自好的崇高人格,在山水游记中亦焕发出人格美的光辉.
宋代是一个忧患的时代,思辩的时代,更是一个内省的时代,程朱理学因此而盛行,与朱程理学血脉相连的宋代散文把人格美提升到更高的境界也就成了必然。
此时最有代表性体现人格美的散文就是周敦颐的《爱莲说》和范仲淹的《岳阳搂记》。
《爱莲说》表现的是理学家的道德观念和审美理想。
宋代理学是一种新儒学,它不仅对儒家经典作出了新的解说,而且将佛教道教的思想因素掺杂于其中。
可以说,宋代理学实质上是儒家、佛家和道家三教合一的产物,而且周敦颐正是宋代理学的鼻祖。
在《爱莲说》中,周敦颐借助于“爱莲”这一性象,使三教和人的理学道德观念具象化——抽象的道德观念,审美理想只作了具体生动、令人肃然起敬的艺术形象。
莲花与佛教的关系是极为密切的,许多菩萨,如观世音菩萨的宝座就是莲台。
佛教主张逃避尘世,所以佛教徒心中的莲花也是超脱凡尘的,是圣洁的。
佛教关于莲花的意念不仅影响了周敦颐的道德观念,而且很可能就是作者构思《爱莲说》的直接诱因之一。
但周敦颐毕竟是儒家子弟,奉儒学为上流.所以周敦颐笔下的莲花完全不等同于佛教徒、道教徒眼里的心里的莲花,更多地融进了儒家的道德观念,还挤进了污浊之中而唯独保持其洁净,其心上,其意念中无欲望杂念窒塞,持静守虚,品性不凡,它既不同于菊花之避世,又不同于牡丹之媚俗,它入世而不拘于世,用世而不媚于世,是君子而不是隐士,更不是追名逐利的凡夫俗子。
篇二:
北宋初期散文
北宋初期散文发展概况
北宋散文的发展分为三个阶段。
第一个阶段自北宋开国至宋仁宗即位前的60年,即太宗、仁宗、真宗三朝。
这一时期倡导古文和取得创作实绩的主要有柳开、王禹偁等(穆修、石介)。
第一阶段就是主要讲的初期。
五代派
首先拉开宋文发展大幕的是五代入宋的部分散文家。
宋朝开国后最高统治者以文礼兴邦,取右文政策,宋太祖宋太宗都尊儒重文,广罗人才,前朝的硕学鸿儒和文学侍臣如徐铉、陶谷、张昭、张洎、李昉、李至、宋白、吴淑等,皆得任用,置之馆阁,执掌文柄,成为宋文的奠基者和首批作家。
共同的写作习尚和审美情趣、相近的文学思想与艺术追求,使他们自然地形成了宋代散文发展史上的第一个流派——五代派。
该派被称为“五代派”原因主要有:
一是作家多为五代旧人,二是作品沿用五代体式。
五代派以精于骈体著称,但并不忽视内容。
《四库全书总目》谓“沿溯燕、许,不能嗣韩、柳之音”。
五代派将唐代古文运动“文以载道”等优良传统的因子移植于骈体创作中,给骈体散文注入了新的活力。
所以五代派作品并非单纯追求形式华美而以贵理致用为要,华实并重。
复古主义
复古主义以继承韩柳古文传统为己任,致力于反对当时的浮糜文风。
该派以柳开、王禹偁为核心,先后相继形成了两大作家群体,高锡、梁周翰、范杲、赵湘、张景、孙何、丁谓、罗处约、柴成务等,
都是这一派的重要作家。
古派从社会学的角度倡言文风复古,旨在以文兴儒传道,垂教于民,藉以提高全民族全社会的道德文明素质,达到社会的安定与发展。
其次,复古派为文主张社会意识与自我意识并重,提出文章“传道而明心”[18]。
再次,复古派强调文道并重,并倡导平易自然、朴实流畅的文风。
柳开宣扬文道合一,认为道和文有主次关系,强调道对文的决定意义,文应该为现实政治文化服务。
穆修,继柳开之后继续提倡韩柳古文,推崇“古道”。
与柳开同时反对浮糜文风,在文学理论和创作上表现了现实主义精神的作者是王禹偁,反对艰难晦涩,雕章琢句。
他的古文语言平易简丽,抒情和状物都比柳开、穆修活泼生动。
时文
时文流行于一个时期、一个时代的文体。
宋初散文继承了五代浮糜华艳、辞藻典丽却缺乏思想内容的文风,这种风尚的代表以杨亿、刘筠为首,号称“时文”。
杨亿主张“文章随时”。
杨亿和刘筠都是西昆派的代表人物。
欧阳修《记旧本韩文后》记述自己年轻时文坛的情况说:
“是时天下学者,杨、刘之作,号为时文,能者取科第,擅名声。
”
篇三:
郑瑞侠(笔记)
一、宋代散文的发展阶段与特点
宋代散文主要分为四个发展阶段:
阶段一:
宋初:
宋代散文尚未取得足以与前代相媲美的成就,但它在延续五代文风的同时,也呈现出了一些新气象。
入宋以后的散文仍多为骈体,风格浮艳,提倡古文、反对骈丽,但为能取得相应的创作实绩。
宋初散文创作上成就较高的作家是王禹偁,其代表作有《小畜集》《待漏院记》等,另外在宋初文学理论上鲜明地提出了复古主张的,首推柳开,其作品有《河东集》,在柳开之后,还有穆修、姚铉等。
阶段二:
北宋:
欧阳修倡导诗文革新,在宋代文学史上最早开创一代文风,倡导的诗文革新本质上是针对五代文风和宋初的西昆体,但由于太学生为主的青年士子随之而矫枉过正,竞弃西昆体华美密的之文风,走上了险悭艰涩的道路,形成了风行一时的“太学体”。
所以欧阳修还必须反对“太学体”,欧阳修认为儒道与现实密切相关,文道并重(文学与道同样重要,文学的艺术形式与内容同样重要),问具有独立性,其散文内容充实,形式多样,记叙文言之有物,感情色彩激烈,使北宋时的散文实用性和审美性质充分显示,散文的叙事、议论、抒情等功能有机结合,代表作家:
欧阳修《朋党论》《醉翁亭记》,王安石《上人书》《答司与谏
议书》苏轼《留候论》《贾谊论》。
阶段三:
南宋:
与北宋散文相比,南宋的散文成就稍为逊色,但在某些特殊的文体中,南宋作家对前人有所发展和超越,南宋散文多为政论文,功利目的明确,亲笔直书,义正词严,形成了政论文的新
境界,如李纲《论天下强弱之势》、岳飞《五岳盟誓记》,另外还有理学家的文论,把散文置于理学规范之下,使文成为属于道的表现工具,如朱熹的《朱文公文集》,编刊散文选集风气盛:
吕祖谦编选《吕氏家塾增注三苏文选》;南宋的四六文,是受欧、苏影响的,灵活多姿,便于议论,作家:
汪藻《皇太后告天下书》《建炎三年十一月三日德音》《祭富池神文》。
阶段四:
宋末:
文天祥、陆秀夫等人在国家倾危之际,写出了一些四六名篇,文天祥《贺赵郎月山》,陆秀夫《景炎帝遗诏》,词伟气壮,慷慨激越,一扫晚宋四六的衰弊之气,另外,编选散文集的风气更盛,如夏德秀所编的《文章正宗》《续文章正宗》各20卷。
二、宋代诗歌的发展与特点:
(1)宋初:
“诗有白体,西昆体,晩唐体”,分别选择白居易、贾岛和李商隐为学习典范,白体诗内容多写流连光景的闲适生活,风格浅切清雅,如李昉的《三李唱和集》;西昆体雕润密丽,音调铿锵,如杨亿、钱惟演、刘筠《西昆酬唱集》;晩唐体有九僧作品,推敲苦吟,隐士作诗,或字斟句酌,或平易流畅。
(2)北宋:
欧阳修倡导诗文革新,反对五代文风和宋初西昆体,还反对“太学体”。
诗歌创作扭转了西昆体脱离现实的不良倾向,体现了宋代诗人对矫枉过正晩唐体诗风的最初觉醒,如欧阳修的《戏答元诊》,梅尧臣《小村》,王安石的诗歌艺术成就地位很高,他把诗歌看作是抒情述志的工具,偏重于抒写个人的情怀,反应的生活内容更丰
富,如《明记曲二首》《书湖阴先生壁》;宋诗到苏轼手中,达到了高峰,题材广泛,形式多样,情思内蕴深厚,具有较强的艺术兼容性,从而避免尖新生硬和枯燥乏味的缺点,如《题西林壁》《饮湖上初晴雨后》
(3)过渡期:
北宋末到南宋,追随黄庭坚的诗人逐渐形成了一个声同气应的诗歌流派:
江西诗派。
吟咏书斋生活,推敲文字技巧,是江西诗派创作的倾向,突然发生的靖康事变打破了诗坛沉闷的空气,使江西诗派发生深刻变化,诗中出现了忧国伤时之思,代表作家率本中《春晚郊居》,陈与义《伤春》。
(4)南宋:
山河破碎的动荡时势,使诗歌以全新的艺术风貌取代了江西诗派诗坛主流地位,这些诗人中以陆游,杨万里,范成大,尤衷四人最为著名,被称“中兴四诗人”,抗敌复国主题,隐逸情趣,爱情诗,雄浑豪健,七言诗,七古,七律,七绝成就很高,最具代表性的诗人陆游,如《书愤》《游山西村》对后世产生很大影响。
还出现了“诚斋体”,风格活泼自然,饶有趣味,如杨万里《晓行望云山》《小池》,把主观情感最大程度投射在客观事物上。
(5)宋末:
政治黑暗,国势孱弱,诗坛上激昂悲壮的歌声逐渐减弱,而吟风弄月,投谒应酬之作则日益流行,宋诗进入尾声,但抗敌御侮主题不绝,到宋末还一度成为诗坛主流,使宋诗放射出最后一道光彩,出现“永嘉四灵”和“江湖诗派”,宋末以文天祥为代表的诗歌都是血泪凝成的悲歌,风格慷慨悲壮,如《过零丁洋》《正气歌》。
三、宋代词的发展阶段及特点
(1)宋初:
宋初词一开始停滞,到柳永等词人登上词坛后才开始步入迅速发展的轨道,既因袭继承晚唐五代词风的一面,也有开拓创新的一面,因循中求变的欧阳修,扩大了词的抒情功能,改变了词的审美趣味,是主动向民歌学习的第一人,风格清晰明畅,如《临江仙》《南歌子》,柳永也对词境有所创新,创作了慢词等,代表作家晏殊《浣溪沙》,柳永《雨霖铃》。
(2)北宋:
苏轼继柳永之后,对词体进行了全面的改革,突破了词“艳科”的传统格局,提高了词的文学地位,使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体,从根本上改变了词史的发展方向,词“自成一家”的创作主张,扩大了词的表现功能与开拓词境,以诗为词的手法,豪迈奔放的风格,代表作家:
苏轼《渔家傲》《江神子·密州出猎》。
(3)过渡期:
靖康之难后,南渡词进一步扩展了词体抒情言志的功能,加强了词的时代感和现实感,代表词人李清照在理论上确立了词体的特殊地位,提出了“别是一家”之说,被后人称为“易安体”,代表作品《如梦令》《醉花阴》《声声慢》,另外还有“词俊”朱敦儒,其词风由飘逸潇洒变得凄若忧愤,如《卜算子》。
(4)南宋:
辛派词人,以辛弃疾为主,对词境有所开拓,抒情人物形象不仅丰满鲜活,而且具有变异性,阶段性,词的心灵世界有深广的扩展,代表作家:
辛弃疾《水龙吟》《贺新郎》,辛词的艺术成就:
意象的转换,以文为词和用经用典多样的风格,刚素相济和亦庄亦谐,
辛派词人代表作家:
陆游《诉哀情》。
(5)宋末:
江湖词人群和遗民词人群,这两带刺人形成两大创作阵营,后者以稼轩为宗,崇尚抒情言志的痛快淋漓,而不斤斤计较于字公句稳,政治批判的锋芒有时比辛弃疾更尖锐,但不免粗豪叫嚣之失。
前者则是姜夔的追随者,以其“雅词”为典范,注重炼字琢句,审音守律,追求高雅脱俗的艺术情趣,词的题材以咏物为主,讲究寄托,但有些词的意蕴隐晦难解,宋末词坛没有实质性进展,只有吴文英在艺术上有较大突破,刘克庄在题材上有一定拓展,其他此人主要是融合和深化,是词史高峰状态的结束期,是多钟词风的融合期,代表作家:
吴文英《风入松》》。
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 北宋 散文 实用性