1、顾恺之（密体画绝、才绝、痴绝）女史箴图洛神赋图烈女仁智图 陆探微（秀骨清像 密体） 张僧繇（疏体） 曹仲达：曹衣出水、疏体绘画理论：顾恺之：画论画云台山记 谢赫：古画品录“谢赫六法”：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写 宗炳：画山水序 王微：叙画隋青绿山水：展子虔游春图最早的卷轴山水画唐代雕塑家：杨惠之（雕圣）宋法智唐代陵墓石雕：昭陵六骏乾陵石刻唐三彩：低温釉，白、黄、绿唐初：阎立本历代帝王图步辇图盛：吴道子“画圣” 送子天王图“吴带当风”“白画”“吴装”张萱 捣练图虢国夫人游春图周昉簪花仕女图挥扇仕女图晚：孙位 高逸图“大小李将军” 李思训江帆楼阁图 李昭道春山行旅图
2、 明皇幸蜀图水墨山水： 王维：（南宗画派鼻祖）“破墨” “诗中有画，画中有诗”鞍马题材：马：曹霸韩幹牧马图照夜白图牛：韩滉五牛图“镇国之宝” 戴蒿斗牛图花鸟：薛稷（鹤） 边鸾 （花鸟画祖师） 画论：裴孝源贞观公私画录现存最早的一部绘画著录。张彦远历代名画记是我国第一部系统的完整的关于绘画艺术的通史。朱景玄唐朝名画录是一部以分品列传体编写的断代画史。张璪著有绘境提出：“外师造化，中得心源”对中国画论有深远影响。五代南唐：周文矩重屏会棋图顾闳中韩熙载夜宴图 北（重峦峻岭）：荆浩：匡庐图 笔法记“六要”：气韵思景笔墨关仝：关山行旅图山溪待渡图南（秀丽风光）：董源：披麻皴、点子皴 潇湘图夏山图（水墨）
3、 农宿郊民图（披麻 青绿） 巨然：万壑松风图层峦丛树图 徐黄异体（黄家富贵、徐熙野逸）：徐熙（名贵花鸟、双钩填彩、设色鲜明富丽） 黄荃（民间野花、用墨兼勾带染 “落墨花”）宋北宋（宗教人物）： 武宗元（师从吴道子） 朝元仙仗图白描：李公麟五马图“白描”南宋（减笔人物）： 梁楷泼墨仙人图 李白行吟图风俗画：张择端清明上河图北宋三家： 李成寒林平野图读碑窠石图 郭熙（高深平远）早春图 范宽（雨点皴）溪山行旅图北宋米氏云山 米芾、米友仁南宋四家：李唐：大斧劈皴 万壑松风图清溪鱼隐图 刘松年：四景山水 夏圭：（一角构图）溪山清远图马远：（半边取景）踏歌图北宋青绿：王希孟千里江山图宋徽宗赵佶：工整细致绚
4、丽重写实 芙蓉锦鸡图 红蓼白鹅图崔白：双喜图 文人：文同（竹）墨竹图 赵孟坚（梅） 郑思肖（无根兰）书法“北宋四家”：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄（“苏黄米蔡”）宋瓷： 官 定 汝 哥 钧林泉高致是郭熙山水画创作的一篇经验总结，是由其子郭思整理而成的，标志着山水画理论己经进入成熟阶段。 “高远”、“深远”、“平远”的“三远”透视法元王绎写像秘诀钱选秋江待渡图赵孟頫：鹊华秋色图 元四家：黄公望富春山居图 倪瓒 渔庄秋霁图 吴镇 渔父图 王蒙青卞隐居图高克恭：少数民族画家（回族）王冕墨梅图柯九思双竹图壁画：永乐宫朝元图明南陈北崔： 陈洪绶仕女图 崔子忠云中玉女图曾鲸（波臣派）：张卿子像 浙派： 吴伟
5、戴进明四家：唐寅孟蜀宫妓图 仇英（重彩工笔）沈周文征明“青藤白阳”：陈淳秋葵图 徐渭墨葡萄图边文进竹鹤图 林良 雄鹰八哥图吕纪 桂菊山禽图工笔重彩明代版画：徽派版画水浒叶子明代年画：杨柳青（天津）：雅丽桃花坞（苏州）：写实杨家埠（山东潍县）：质朴董其昌南北宗论主张作画须“读万卷书，行万里路” ，青卞图、江山秋霁图。清郎世宁“清初四王”：王时敏、王鉴、王翚、王原祁 “清四僧”：髡残 朱耷荷鸭图 弘仁黄海松石图 石涛搜尽奇峰打草稿金陵八家：龚贤 “白龚”木叶淡黄图“黑龚”夏山过雨图 樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪等 恽寿平（没骨法） “扬州八怪”：郑燮（竹） 李鳝、金农（竹）、黄慎（人物
6、主山水花鸟次）、汪士慎（梅）、高翔（梅 山水肖像）、李方膺（四君子 晚年梅）、罗聘（壁画） “泥人张”创始人张长林近绘画“海派”：虚谷、任伯年、吴昌硕：用色大胆、创新 “三任”：任颐、任熊、任熏 赵之谦、吴昌硕：金石书法融入绘画岭南画派：高剑父、高奇峰、陈树人（主张创新，以岭南特有景物丰富题材；主张写实，引入西洋画派；博取诸家之长）北京画家群：齐白石：“似与不似之间”十里蛙声出山泉、群虾江浙画派：黄宾虹“黑、密、厚、重” 张大千“东方之笔”（泼彩）家徐悲鸿：借古喻今，寄托爱国主义和人道主义的情怀，作品奔马八骏图逆风愚公移山田横五百士，现代美术教育体制开创者之一，中央美术学院第一任院长 李叔同：
7、早期西画、中国油画第一人林风眠：“中西融合”笛、裸女 刘海粟：“艺术叛徒”颜文樑：以“提倡画术、互相策励、仅资浏览、不加评判”为宗旨 厨房第一幅国人画的西画在国际上获奖出版物石印画报：点石斋画报（1884） 吴友如 政治事件和社会新闻月份牌画：（19c末20c初）上海商品广告画 单线平涂 最早画的苏州人周暮桥（点石斋画报飞影阁画报撰稿人） 郑曼陀：奠定了擦笔画+水彩画 、时装美女做月份牌 讽刺画：1908年戊申全年画报（未署名） 1909-1911年民呼民吁民立张聿光画漫画（毛笔勾勒 单线塑形 便于制版印刷） 1925年文学周报丰子恺（“漫画名称”）“现代中国最像艺术家的艺术家”你给我削瓜 我
8、给你打扇会议我的儿子 张乐平三毛流浪记“三毛之父” 华君武磨好刀再杀外国美术史重要知识点原始美术旧石器时代洞窟壁画：法国的拉斯科洞窟大牡牛（史前卢浮宫）、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画受伤的野牛（史前西斯廷）中石器时代的美术：拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画新石器时代的美术：巨石建筑，英格兰“斯通亨治”是典型的代表古代两河流域美术苏美尔-阿卡德美术：雕刻萨尔贡王青铜头像纳拉姆辛浮雕石板古巴比伦美术：汉谟拉比法典碑体现了君权神授的观点亚述美术：建筑，萨尔贡二世宫殿；浮雕人首翼牛像受伤的狮子古代埃及美术古王国美术：浮雕纳美尔石板、拉蒙霍特普夫妇像、老村长像、书吏凯伊。雕刻程式（正面律）：1.姿势必
9、须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众；2.根据人物地位的尊卑决定比例的大小；3.人物着重刻画头部，其他部位非常简略；4.面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；5.雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果中王国美术：方尖碑新王国美术：卢克索神庙和卡纳克神庙古代希腊美术荷马时期：“几何纹样时期”古风时期：瓶画：黑绘风格（代表作阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子）；红绘风格；东方风格希腊神庙建筑典型形式：围柱式（多利克式、爱奥尼亚式、科林斯式）古典时期：米隆掷铁饼者菲狄亚斯 帕特农神庙、命运三女神波留克列特斯，法则提出头与人体之比为1：7普拉克西特列斯赫尔墨斯与小
10、酒神希腊化时期：萨莫色雷斯的胜利女神、米洛斯的阿芙罗底德、拉奥孔古代罗马美术万神庙、科洛西姆竞技场、君士坦丁凯旋门、图拉真纪念柱雕塑：奥古斯都像马尔克奥利略雕像欧洲中世纪美术拜占庭美术：穹顶结构：圣索菲亚大教堂罗马式美术：意大利比萨大教堂哥特式美术：法国巴黎圣母院、法国的夏特尔教堂、米兰大教堂、德国科隆大教堂欧洲文艺复兴时期的美术（意大利文艺复兴时期的美术）初期：乔托（佛罗伦萨画派的创始人）逃亡埃及、犹大之吻、哀悼基督早期：建筑师布鲁内莱斯基、雕塑家多纳太罗、画家马萨乔出失乐园、纳税钱波提切利（佛罗伦萨画派最后一位大师）维纳斯的诞生、春盛期：达芬奇最后的晚餐蒙娜丽莎岩间圣母米开朗基罗大卫创世记
11、摩西最后的审判拉斐尔雅典学院西斯廷圣母椅中圣母威尼斯画派：乔万尼贝利尼 乔尔乔内沉睡的维纳斯田园合奏提香天上与人间的爱乌尔比诺的维纳斯花神（尼德兰文艺复兴时期的美术）扬凡艾克：“油画之父”根特祭坛画阿尔诺芬尼夫妇像勃鲁盖尔（欧洲绘画史第一个农民画家）：农民婚礼农民舞蹈雪中猎人（德国文艺复兴时期的美术）版画丢勒（欧洲历史第一位版画家）：铜版画启示录伟大的命运亚当与夏娃、骑士、死神和魔鬼、油画四使徒荷尔拜因：第一个到英国王室成为英国国王的宫廷画家17、18世纪欧洲美术（意大利美术）意大利学院派美术：波伦亚学院第一代的代表人物是卡拉契兄弟现实主义画派：卡拉瓦乔圣母升天、召唤圣马太、基督的下葬、多疑的
12、多玛巴洛克艺术：雕塑家贝尼尼大卫阿波罗与达芙妮圣德列萨的祭坛 17世纪（荷兰美术）哈尔斯（微笑画家）：单人吉卜赛女郎、团体圣乔治射击手连军官的宴会伦勃朗（画自画像最多的画家）：油画杜普教授的解剖课夜巡铜版画三棵树基督救治病人维米尔（风俗画家）：倒牛奶的女仆戴珍珠耳环的少女窗前读信的少女花边女工荷兰小画派：1.作品的画幅比较小，适宜于市民阶层悬挂室内以装饰居室之用2.不表现重大的社会题材，特别注重对生活细节的描绘，迎合市民阶层的审美趣味维米尔绘画艺术特色：作品流露出清新、恬静的诗意；不以情节引人入胜，也不描述过多的生活细节，而是以一种抒情情调给人美的享受。画面生动传神，充满宁静、安适的生活气息荷
13、兰风景画的艺术成就：雷斯达尔急流有瞭望塔的瀑布景色埃克河边的磨坊犹太人的墓地、霍贝玛林荫道17、18世纪（西班牙美术）委拉斯贵支（“真理画家”）：卖水的人教皇英诺森十世肖像纺织女工宫娥戈雅（欧洲浪漫主义美术先驱）：查理四世家人像穿衣的玛哈裸体的玛哈1808年5月3日夜枪杀起义者、铜版画奇想曲17、18世纪（法国美术）洛可可艺术：华多舟发西苔岛热尔桑画店布歇沐浴的狄安娜蓬帕杜夫人肖像弗拉戈纳尔秋千19世纪欧洲及美国美术（法国新古典主义美术）新古典主义：达维特荷加斯三兄弟的宣誓萨宾妇女马拉之死安格尔大宫女泉土耳其浴室、瓦平松浴女法国浪漫主义美术法国浪漫主义艺术：席里柯梅杜萨之筏德拉克洛瓦但丁之舟希
14、奥岛的屠杀自由领导人民吕德马赛曲法国批判现实主义美术巴比松画派:“面对自然，对景写生”柯罗蒙特芳丹的回忆米勒拾穗者晚钟播种者杜比尼：“画水的贝多芬”印象主义、新印象主义、和后印象主义美术印象主义、新印象主义、和后印象主义美术的不同点印象主义在19世纪6070年代以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。在19世纪现代科学技术尤其是光学理论和实践的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。代表人物德加舞台上的舞女舞蹈教室，莫奈印象日出睡莲，马奈奥林匹亚。新印象主义试图用光学科学的试验原理来指导艺术实践，根据色彩分割的理论作画，也被称为“分割主义”
15、；也因为在具体敷色是用点彩的方法，又被称作“点彩派”。发起人修拉大碗岛星期天的下午后印象主义一词是在本世纪20年代之后才被普遍使用，它被用来泛指印象主义之后在观念上与印象主义相左的艺术潮流。代表人物塞尚玩纸牌者;高更我们从哪里来？我们是什么？我们往哪里去？;梵高向日葵。（19世纪德国美术）门采尔：1875年轧铁工厂反映工业革命（18、19世纪英国美术）威廉荷加斯：“英国绘画之父”，时髦婚姻雷诺兹：英国皇家美术院的首任院长庚斯博罗：蓝衣少年英国风景画家：康斯太勃尔干草车 透纳战斗的泰梅莱尔号雨蒸汽速度海上风暴（19世纪下半叶俄罗斯美术）巡回展览画派：克拉姆斯柯依（巡回画派的组织者和思想领导）：旷
16、野中的基督无名女郎像列宾（成就最大的人）伏尔加河上的纤夫伊凡雷帝杀子苏里科夫（历史画家）禁卫军临刑前的早上女贵族莫洛卓娃缅希柯夫在别留佐夫村风景画家：希什金、列维坦（确立“情绪风景”画的画家）弗拉基米尔大道墓地上空20世纪美术（西方现代美术）野兽主义：1905年巴黎秋季沙龙；注重发挥纯色的作用，强调色彩的表现力。马蒂斯红色的和谐舞蹈立体主义：追求几何形体美，追求形式的排列组合产生的美感。现代艺术的分水岭。毕加索亚维农少女格尔尼卡布拉克埃斯塔克之屋表现主义：主要活动基地在德国；反对机械地摹仿客观现实，而主张表现精神的美和传达内在的信息，强调艺术语言的表现力和形式的重要性。蒙克呐喊青春期病孩康定斯
17、基抽象主义理论著作论艺术的精神关于形式的问题论具体艺术点、线、面。达达主义：20世纪初，具有批判传统道德观念和美学观念的因素，抛弃了其他流派在美学上和艺术语言上的追求，以玩世不恭的态度对抗社会现实和现存的价值观。杜尚泉带胡须的蒙娜丽莎超现实主义：深受弗洛伊德潜意识理论的影响，这种不受理性和道德观念束缚得美学观念，促使艺术家们用不同手法来表现原始冲动，促使自由意象的释放。达利内战的预感、永恒的记忆米罗人投鸟一石子波普艺术：安迪沃霍尔玛丽莲梦露（丝网版画）美术理论知识与常识素描点、线、面三大面：亮面、灰面、暗面 五大调：亮面、灰面、明暗交接线、反光、投影视觉感受：质感、量感、空间感、体积感透视：几
18、何透视（平行一点透视；成角二点透视；斜线透视三点透视；曲线透视）、空气透视、色彩透视构图原则：多样与统一；均衡与对称；对比与和谐结构比例站七坐五蹲三 一竖、二横、三体积、四肢三庭五眼：发际线眉弓鼻底下巴人相“八格”；申、甲、由、田、国、目、用、风色彩固有色：指物体在正常日光照射下所呈现出固有的颜色光源色：指某种光线（太阳光、月光、灯光、蜡烛等）照射到物体后所产生的色彩变化环境色：物体表面收到光照后，除吸收一定的光以外，也能反射到周围的物体上原色：红、黄、蓝间色：橙、绿、紫色彩三要素：色相、纯度、明度设计图案：单独纹样对称式（绝对对称、相对对称）均衡式 适合纹样 连续纹样二方连续、四方连续构成：
19、平面构成、立体构成、色彩构成美术字：宋体、黑体、变体电脑设计：Photoshop（PSD图层）；AutoCAD；3DMax；Ai；CorelDRAW；DW；Flash（gif）；PM（排版）；MAYA动画设计：二维动画、三维动画平面设计：包装设计；标志设计；广告设计环境设计：室内设计、建筑设计、景观设计画种基础中国画：文房四宝-笔墨纸砚 笔法：勾、皴、点、染 墨法：破、泼、积 五笔：平留圆重变；七墨：浓淡泼破焦宿渍；五墨：浓淡干湿黑白；六彩：浓淡干湿黑白 按内容分：人物、山水（水墨、浅绛、青绿）、花鸟 按技法分：工笔、写意油画：技法-透明覆色法、不透明覆色法、不透明一次着色法版画：特性-印痕、
20、复数性、间接性 金刚般若波罗密经现存我国最早的版画 鲁迅倡导“新木刻”运动水彩画：干画法、湿画法民间美术：剪纸（阳刻、阴刻、阴阳刻刀味纸感）皮影（发源陕西刀雕彩绘）卡通画：讽刺、机智、幽默书法篆刻篆：大篆-甲骨文（现存中国最古文字）、金文、石刻纹、籀文 代表人物：史籀 小篆-秦篆 代表人物：李斯隶：隶变汉字发展里程碑 石门颂“神品” 代表人物：蔡邕草：“颠张狂素”张旭（古诗四帖）、怀素（自叙帖食龟帖）行：“天下第一行书”-兰亭集序“天下第二行书”-祭侄文稿“天下第三行书”-黄州寒食帖楷：正书、真书（钟繇所创） 四大楷书家：欧阳修、颜真卿、柳公权、赵孟頫宋四家：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄赵佶瘦金书
21、西泠印社：社长-吴昌硕 迄今为止我国研究金石篆刻历史最悠久、影响最深远的民间学术团体建筑宗教建筑：基督教建筑、伊斯兰建筑、佛教建筑古塔：楼阁式塔、密檐式塔、亭台式塔、覆钵式塔、金刚宝座式塔少数民族建筑：吊脚楼、蒙古包、竹楼、蒙古包中西方建筑差异：建筑材料不同；布局不同；造型不同摄影摄像快门速度 30-1/8000秒光圈1f1.0-1f64 F（后面的数值越小，光圈越大，进光量越多，画面越亮。大光圈会让照片的背景非常的虚化,突出主体）高中美术课程标准（实验）必考十道题1.高中美术课程有哪些价值？（1）陶冶审美情操，提高生活品质；（2）传承文化艺术，弘扬人文精神；（3）激发创新精神，增强实践能力；
22、（4）调节心理状态，促进身心健康；（5）拓宽发展空间，助益人生规划。2.谈一谈为什么高中美术课要传承文化艺术，弘扬人文精神？我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分，美术课程具有传承文化艺术的功能。普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解文化艺术，弘扬人文精神。3.为什么高中的美术学习能够调节学生心理状态，促进其身心健康？美术实践作为一种情感表达活动，能使人获得成功感和自信心，具有促进人际交流，释放紧张或消极情绪，增强身心健康的作用。普通高中美术课程能使
23、学生在美术活动中直接抒发各种情绪，缓解心理压力；获得成功体验，增强自信，升华情感；促进交流，沟通人际关系，从而形成良好的身心状态与社会适应能力。4.高中美术课程基本理念是什么？（1）体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求；（2）拓宽美术视野，尊重世界多元文化；（3）注重学习方法和过程，提高美术素养；（4）强调创新精神，培养解决问题的能力；（5）提倡质性评价，促进个性发展。5.高中美术课程是如何体现时代性、基础性和选择性的？普通高中美术课程要适应时代发展的要求，增设反映美术学科发展成果的现代设计、现代媒体艺术等内容；注重对美术语言以及美术的发展规律等基础性内容的学习；充分利用和开发校内外美术
24、课程资源，增加课程的多样化，实行学分制，鼓励学生自主选择，为个性发展拓展空间，满足学生多样发展的需求。6.高中美术课程的设计思路是什么？（1）设置学习模块，提供多种选择机会，内容包括美术鉴赏、绘画雕塑、设计工艺、书法篆刻、现代媒体艺术。（2）实行学分制管理，保证基础，力争拓展。（3）注重可行性，适应不同学校的美术教学条件。（4）传承民族文化，反映学科最新发展。7.高中美术课程的总目标是什么？以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，进一步学习美术知识与技能，运用直觉、想象、思维以及美术的方法进行艺术创造活动，探索表现技巧；学会分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念；理解美术与
25、其他学科之间的联系，并将美术语言运用于研究性学习之中；养成对美术终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。8.高中的美术鉴赏课有哪些学习活动建议？（1）鉴赏中外优秀的传统艺术作品、具有时代特色和文化内涵的美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。（2）学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。（3）进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。（4）充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆
26、、艺术作坊等，调查、考察美术现象，并写出考察报告。9.美术鉴赏课有哪些成就标准？（1）积极参与美术鉴赏活动。（2）懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。（3）运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。（4）知道中外美术的主要风格、流派，描述中外美术发展的大体脉络。（5）理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。（6）热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。10.高中美术课程对于学生的学习有哪些评价建议？（1）根据课程标准标准、教学实际和学生的情况，制订具有开放性的、能促进学生发展和改进教师教学的以及推进美术课程不断发展的评价指标。（2）提倡多主体评价。采用学生自评、互评以及教师和家长对学生评价等方式，尤其应注重学生的自我评价。（3）注重表现性评价。运用观察、记录、访谈、录像、录音、摄影等方式收集学生学习表现的信息
