1、图形设计 综合运用天赋能力和技术手段，由现有图形素材（或文字素材）求得新的图形的过程。二、现代图形设计 1、设计的范畴： 技术和传播方式是现代图形设计得以发展的条件。狭义的图形设计的范围是指器物装饰、海报、广告、报纸、杂志和商品包装等形式。现代图形设计已将这一范畴扩展到摄影图形、电影和电视图形、计算机图形、环境图形以及直接邮送广告等方面2、设计的趋势 ： （1）强化图形语言（2）学科专业的融合（3）电脑技术的应用（4）传播途径和表现形式的多样化3、设计的观念： （1）符号化（2）信息化（3）个性化三、 图形创意的理念 1、创意的概念：在图形设计中，“创意”就是创造性的意念和将意念或构想转化成具
2、有创新精神的设计形式的思维过程。2、创意的目的和意义： 创意图形作品传播结果产生的效应图形作品的好坏取决于创意的优劣，创意的优劣又直接影响到信息传播的有效程度，信息传播的有效程度直接关系到社会经济和文化的发展。图形创意作为设计的基础教育，解决的是在一切视觉传达艺术中视觉形象的创造和视觉语言的表述问题。3、影响创意的因素： （1）文化因素（2）观念因素（4）经历因素（5）习惯因素（6）市场因素（7）个人感受因素4、优秀作品应具备的条件：创意上意料之外，情理之中，既合符逻辑，又超出常人的想象视觉上视而可识，察而见意，既能抓住观者的视线，又能让观者读懂创意的内涵并理解和认同。构思上视点独到，立意精巧
3、，既说明问题，又寓意深刻。社会效果上功效显著，恰如其分，艺术水准和商业效应并举第二讲图形创意一图形的传达优势更具吸引力 由于图形是一种直观生动的形象语言，丰富的造型手段相对于以抽象线性为主的文字对受众更具有吸引力。更具感染力 图形在表现上可以更具艺术气息，表现的余地和空间非常广阔，通过塑造形象、营造氛围等手段建立起与受众间的情感桥梁，使信息传达在情感上引起共鸣，触动受众，增强信息传递的有效性。易识别、易记忆 好的图形都是有个性的具象形态，不同的图形视觉形式差异明显，而在任何语言不同的文字从整体结构上看却是相似的，这就使图形具有更好的识别性。也正是由于图形是通过具象形态的象征意义来完成信息传达，
4、受众在阅读时要借助自身对形态认知的经验去理解图形，这种深层次的体验介入有助于加深印象，加上人们对具象形态的较强记忆能力，保证了图形具有更强的可记忆性。传播更广泛 由于各民族大都有自己的文字，而人们对文字的阅读必须建立在受过一定教育的基础上，这使得用文字传播信息受到了一定的限制。而图形可以跨越这种语言障碍，在更广泛的人群中发挥作用。 当然，图形也不是万能的，语言文字在传播信息的过程中往往可以更准确，通常不会产生歧意，而图形如果选择的象征符号不恰当则可能导致含糊不清甚至错误的理解，这就需要设计者用心地去创作。二、现代图形的特征 优秀的现代图形在风格表现上是各不相同的，但其中也有一些共通的特征，可以
5、归纳为准、奇、美三个字。准 指传达信息的准确。现代图形往往挖掘观念的核心内涵，用恰当的形象语言去表达，直观有力。奇指图形表现的创造性。好的图形必然是具有吸引力，而这种吸引力往往是通过创造性的、与众不同的视觉形象获得的。今天的人们在面对司空见惯的画面时早已麻木，只有出乎意料、带来惊奇感的形象才会诱发进一步深入的兴趣。差异化、个性化、原创性是优秀设计必不可少的基本素质。美指图形表现的艺术性。图形的优势很大部分源于它的审美价值，我们现在除了关注图形信息传达的功能实现，也更趋于追求表现上的诗意化，优秀的图形作品在视觉效果上无论是简洁还是繁复的、传统还是前卫的，总是通过生动的线条、完美的色彩、恰当的构图
6、来创造符合形式法则的形象，给受众带来情感上的满足。三 图形的设计原则从现代图形的特征上我们可以得出图形设计的基本原则，主要可以分为以下三点：通俗性、准确性 创造性 艺术性 图形是一种具有象征性的符号，通过形象来完成传达信息的过程。在传播学中，信息传达的过程是这样的：信源编码信号媒介信号解码信息 在图形传达的过程中，设计者将信息通过设计也就是编码转化成一种可视信号，即图形，通过一定媒介呈现在受众面前，受众看到这个信号（图形），基于自己对该信号的理解进行解码，还原成一定的信息。在这里，受众解码后得到的信息是否是设计者想要传达的信息就决定了整个过程的成功与否，因此设计者在创作中选择的符号必须建立在一
7、般受众对该符号的理解之上，否则就可能造成误解。要达到这点，需要站在以人为本的立场上，尊重受众，了解符号的一般社会含义。艺术化今天的图形在传达信息的理性之中更强调表现形式的艺术化。可以借鉴不同艺术形式的表现风格、加入中外文化的审美情趣，在时代感、文化性上走得更远，提升图形的价值。总的说来，现代图形创意追求的应该是“意料之外的外在形式，情理之中的内在逻辑。”创造性 创造性有两层含义：一是创造性地挖掘图形语汇。二是表现手法上的创新。图形创意的思维联想 联想是图形创意的起点，把与主题相关的各种形象元素寻找出来，只有找到了恰当的元素才有进一步去处理原始、塑造形象的可能。 通过联想获得了表现素材，下一步则
8、要通过想象对 素材进行深层次的处理，创造出符合创意要求的新 形象。想象的过程又分成两步：解构和整合。 解构是对元素的分析，寻找创意的突破点。 整合是在解构的基础上，对已有元素进行打散重组，通过具体的图形表达方式创作出新的图形形象二、与图形创意相关的创造性思维方式图形创意强调的是创造性,这种创造性依赖于特定的思维方式来实现。1. 创造性的实质创造性是指个体产生独特成品的能力或特征，而创造是一种能最终产生创造成品的活动或现象。在我们的思维习惯中，有两种思维方式会对创造性的产生带来阻碍，它们是定势和功能固着定势也叫心向，是在先于一定活动而指向这种活动的心理准备状态，往往是在先前的活动中形成的习惯影响
9、当前问题的解决。它在思维中的作用是双向的。功能固着其实也是一种定势，是一种从物体的正常功能的角度来考虑问题的方法。创造性思维的构成创造性思维是多种思维的综合表现，是直觉思维和分析思维、发散思维和聚合思维、抽象思维与形象思维的结合，同时也离不开创造性想象。1）直觉思维与分析思维直觉思维依靠直觉突然看到解决问题的途径，预感到问题或情境的意义和结果，直接指向目标，没有明显的分析活动和严密的逻辑推理。分析思维即逻辑思维。遵循规律，逐步推导，最终作出合乎逻辑的结论。在图形创意的过程中，直觉思维拓展联想的广度、想象的极限可能性，打破常规的束缚；分析思维使想象更具合理性，同时对方案的选择提供评判的依据。2）
10、发散思维与聚合思维创造性思维上一种以发散思维为核心、聚合思维为支持因素的、两者有机结合的操作方式。聚合思维又称辐合思维，根据已有信息作出唯一正确的答案，遵循单一的模式归一的方向求取答案。发散思维指能从多种设想出发，不按常规地寻求变异，使信息 朝着各种可能的方向辐射，多方面寻求答案，从而引出更多的信息，是创造思维的核心，具有流畅性、灵活性和独特性。A、流畅性：在限定时间内能产生出较多的解决问题的方案，反应迅速而众多。B、灵活性：即变通性，指对某个给定的问题产生可供选择的多种解决方案，思维变化多端，不易受功能固着和习惯定势的影响。C、独特性：指产生不寻常的反应和打破常规的能力，是创造性思维中最重要
11、的成分。3）抽象思维与形象思维抽象思维运用抽象的概念、理论知识来解决问题。形象思维利用头脑中的具体形象来解决问题。 在图形创意中，形象思维是主导的，信息和概念最终都要落实到形象上来。学生锻炼的主要是形象思维的能力。形象思维的联系在图形创意中，形象思维是主导的，信息和概念最终都要落实到形象上来。第三讲图形创意的起点联想一、联想是图形创意的起点，为想象寻找处理的素材。 图形创意中创造的新形象是以现实中存在的物形为基础进行再造的，而这种基础物形的发掘寻找是通过联想来实现的。 根据一定的相关性从一个事物推想到另一个事物的思维过程。 一个人的联想能力是建立在知觉和记忆的基础上的，不仅需要对事物具有深入理
12、解和分析的能力，更需要有敏锐的观察能力、对事物形态、内涵的记忆能力以及发散思维的能力。二、联想的方式1.相似性联想 一些表面不相干的事物之间因外在或内在的某种相似之处而形成了一种内在联系,由此产生的联想称为相似性联想。形与形之间的类似相似指一些事物由于相似的形态或某种类似的外在特征等而产生的联想，又称相似形联想。意与形之间的虚实联想 指借助象征意义将各种具象的事物与抽象概念相联系的联想方式. 在实际设计中所要表现的主题可能是一种观念、感觉等非可视的内容，要将其表现出来就需要赋予它一定的形状，这时就可以用虚实联想来寻找表现的形态。形与形之间的共性联想 在虚实联想的基础上，一个概念往往有多个象征元
13、素，这种内在的共性相似形成了形与形之间的共性联想关系。2.连带性联想 连带性联想更具有学习性，它是指由于事物间在时空上或逻辑上有联系所形成的联想。接近联想： 指事物在时间或空间上接近而形成的联系，在图形创意中要利用大众熟悉的接近联想来指向观点，也要找寻易被忽视的接近关系来刺激视觉。因果联想：指事物由于前因后果的关系而被联系在一起，可以由一个原因推想到可能产生的多种结果，也可以是由一个结果联想到多种原因。在图形作品中更多的是将结果呈现在画面中，而将原因交给大众去联想，当然这个结果应该是逻辑上可行而在现实中原因却不易被发现，或需要一定的夸张才能实现。对比联想：这是一种反向的思维方式，从与发想起点相
14、对、相反的方向去联想，寻找相关的事物。借代联想：以个体借代群体、以局部借代全部的联想方式。在图形中，通过借代联想凝聚形态，以最有表现力和形式感的部分进行再创造,构造出有审美价值的形象。第四讲一、想象在心理学上指的是在知觉材料的基础上，通过对记忆表象进行加工改造以创造新形象的心理过程。想象可以分为再造想象和创造想象。再造想象创造想象需要对元素进行深入的分析和改造，认知经验和现实形态只是一个参照。新形象追求的是从无到有的过程，拉开与现实的距离，以超越现实的形象陈述一定的观念和信息。二、解构解构是指对元素形态进行分解，将其分为特征部分和可塑部分。单一形态的想象创新以单一元素为对象，根据一定目的对其进
15、行重新构造的过程。1.打散重构将原形分解，打散后按照一定目的以新的方式重新组装。这种重新组装可以改变原由顺序和结构，也可以对局部进行重复增殖或削减去某些部分。2.材质异化改变物体的材质并通过表现异质的特性来塑造新的形象。在图形创意中对于异质后的材质表象要发挥充分的联想与想象思维，寻找既能展示材质特性又具有形式美感的形态，可以通过表现材质肌理特征、扭曲、弯折、熔化、流淌、破损、穿透等方式来表现材质的变化，达到图形设计的要求。3.分割裂变对完整的形态进行分割,通过打孔、切割、开启、断置等方式改变原形的封闭形式，形成有趣的新形象。4.尺度夸张对人们主观经验中熟悉的元素进行尺度体量上的夸张变化,将微小
16、的放大,将巨大的微缩,使观者如同来到小人国或巨人国. 当一个形态的体量感在主观经验中与在画面中产生巨大差异和对比,会使普通的元素具有新鲜的视觉效果。尺度夸张可以是整个原形也可以是原形中的部分，这种夸张不是微弱的改变，必须要达到一定的量变从而形成质变的观感。在图形表达可以通过添加人们熟悉的元素作为参照物来体现尺度体量感的夸张改变。第五讲多个形态的创新组合在图形创意中最常用的手法是将现实中相关或不相关的元素形态进行组合，以会意的方式将元素的象征意义交叉形成复合性的传达意念。这种组合不是简单的相加、罗列，而是以一定的手法整合为一个统一空间关系中的新元素，从视觉上看具有合理性，而从主观经验上看又是非现
17、实存在的。这是一种创新的组合，组合的手法建立在对原型进行解构后发掘的可塑性研究上。超现实组合将现实中两个以上无必然联系、相互独立的元素根据一定目的进行打散重组，形成一个既保留多个原形特征又在新的结构关系下成为一体的图形形象。这种造型方式的难点在于元素的选择要象征意义准确而联想新颖、组合结构自然合理。拼置同构拼置同构是将两个以上的物形各取部分拼合成一个新形象的图形构建方式。注意：一是原形中保留下来的部分应是特征性的，保证原形能被受众判断识别出来；二是拼置连接的过渡部分要自然，组成的新形象具有视觉上的完整性和合理性。置换同构置换同构又称替代同构，指在保持原形的基本特征基础上，物体中的某一部分被其他
18、物形素材所替代的一种图形构造形式，从而产生具有新意的形象。好的置换效果一般要求用以替代的物形与被替代的原形部分一般存在形态上的一定相似性而在意义上具有差异性。置换与拼置在表现上有些相似，一般而言，置换同构的图形从整体上看还是用以组合的原形中的一个，只是其中部分被改变了，而拼置并不在意产生的形象是否是大家能认知的某种事物形象，可能和组合前的原形均存在较大差异。置入同构置入同构是将用以组合的元素中的一个轮廓作为外形框架，将其他物形填置在这个外形中，形成外轮廓形态与内部元素间的组合关系。肖形同构所谓“肖”即为像、相似的意思，肖形同构是指以一种或多种物形的形态去模拟另一种物形的形态。显异同构显异同构是
19、将一个原形进行开启，显示出藏于其中的其他物形。显异同构中被开启的原形可以是现实中可开启的事物，也可以是不能割裂的事物，但通过图形想象中的分割裂变进行再创造，使它成为具有超现实的形态，与其他物形更具整合的可能性。异影同构异影同构是以影子作为想象的着眼点，以对影子的改变来表情达意。影子可以是投影，也可以是水面倒影或镜中影像等。异影同构可以将事物不同时间状态下的状态、事情的因果关系、事物的正反两面、现象与本质等不同元素巧妙的组合在一起。置换同构又称替代同构，指在保持原形的基本特征基础上，物体中的某一部分被其他物形素材所替代的一种图形构造形式，从而产生具有新意的形象。第六章技巧型整合技巧整合就元素关系
20、而言也是超现实的，它的特点主要是表现形式上更具新颖巧妙性，组合形式的成立倚赖形态上的巧合，图形以视觉上的趣味性为第一特征。共生同构共生同构是指几个物形通过公用一些部分或轮廓线，相互借用、相互衬托，以一种独特的紧密关系组合成一个不可分割的整体。共生同构的图形整体感强，共生的紧密关系常常用来象征事物间互相依存的含义。正负形同构所谓正形是指画面中被认为是图的部分，它从背景中分离出来，具有积极的意义。与此相对的是负形，即图之外的背景部分，通常它没有实际意义，是消极的。当一组元素与记忆中的某种形态相近时，大脑会将它们作为某一图形形象从背景中分离出来，成为正形，而对于不能判别形态意义的部分则被作为背景即负
21、形。延异图形延异又称异变或渐变，指一个形态经过一定过程逐渐演变成另一形态。这类图形将两种形态元素分别完整呈现，借由中间的过渡步骤将二者组织在一起，也是形与形的一种组合方式。在图形创意中，这种变化过程往往是非现实的，需要依赖设计者的视觉想象能力去构建变化的步骤。延异图形可以分两类：一类是形与形之间纯形态的演变，可以是相似形渐变，即起点与终点的物形无必然联系，但形态较为相似；也可以是两个有一定逻辑关系但形态相差较大的物形间渐变。另一类延意是某一物形自身的变化过程，这种过程展现的是对原物形的创造性想象的结果，完全摆脱现实中物体概念的束缚。第七讲图形中的空间转换虽然图形通常是表现在二维平面上的，但空间
22、始终是图形考虑与表现的范畴。通过改变空间关系，从时空转换中寻找灵感，营造新鲜有趣的视觉形式，是创造性想象的一个重要方式。在图形设计中与空间关系密切的形式主要有混维图形、矛盾空间图形和虚画图形。混维图形是将不同维度空间的形态进行错位混合的图形构成方式，二维平面与三维空间之间的跨越，或者不同空间层次的移位同构都是产生混维的方式。除跨维度的表现，混为图形也常利用形态的巧合性将不同空间层次的事物混合到同一层次，形成有趣的画面效果。矛盾空间图形矛盾空间图形建立在一些基本的矛盾结构上，如 彭罗赛三角棍架、魔鬼音叉、彭罗赛台阶等，这些矛盾结构利用了人的视觉关注中心有一定的局限性，对画面的不同部分采用不同的透
23、视角度，对同一形态在不同视觉区域进行不同的空间界定，从而形成了看似合理、实则充满矛盾的画面空间关系。在这类图形里画面中的空间结构在二维平面中可以表现，但在三维世界中却无法实现。在图形表现中运用矛盾空间的目的是为了使受众对画面结构产生疑问和矛盾，引起好奇，具有独特的形式魅力。虚画图形将一种物体形态的画面画在另一个物体上，使二维画面中的元素与画面承载物之间发生关系，产生虚实之间的错位从而达到新颖有趣、抒情达意的效果。隐歧图形隐歧图形又称一形双意，是指图形具有 “同时性”，即一个画面元素，由于观察的方法和角度不同，可以看到两种事物形态，从而象征两种含义。现代设计中，设计师通过预计受众的观看方式，巧妙的将两个形象融为一体，使画面的趣味性得到了极大的增加。设计师可以通过改变视距或正看反看等转换角度观察画面，同样可以产生一形双意的效果。隐歧图形的形式通常也会共用一些轮廓线，但与共生不同的是，一形双意在同一时刻受众只能感知一个形象，而共生图形中几个形象是同时显现的。
