1、电影画壁配乐分析电影画壁配乐分析 摘要：电影画壁于2011年9月29日公映，该片剧情取材自聊斋志异中的第六篇。影片主要讲述书生朱孝廉赴京赶考期间，误入壁画里的仙境，在女儿国般的仙境中展开奇幻冒险的故事。影片的配乐由日本著名作曲家藤原育郎担任，藤原育郎擅长把肖邦、德沃夏克、德彪西等人的作品融合到流行音乐中做出完美的编曲。电影画壁整部影片配乐浑然一体，音乐唯美动人。主题曲画壁由邓超、孙俪演唱，歌曲如梦似幻的中国浪漫风，更给人们留下了深刻的印象。 关键词：画壁；藤原育郎；主题曲 电影画壁由著名导演陈嘉上执导，邓超、孙俪、闰妮、邹兆龙、郑爽、曾志伟等主演，于2011年9月29日公映。该片取材自聊斋志异
2、中的第六篇改编的经典故事。故事以主人公朱孝廉为主线，讲述一介书生朱孝廉与书童后夏在赴京赶考途中，遇上山贼孟龙潭大打出手，最终到了一座古寺，经由不动和尚劝说，三人和解。而朱孝廉在古寺里发现了一幅壁画，画中人宛若鲜活灵动。在凝望之时，朱孝廉被一个从壁画中出来的仙女牡丹带进了画中的仙境万花林。万花林里没有男人，生活着一群美丽的仙女，她们虽然各怀绝技，却受制于仙境统领“姑姑”的强权之下。在奇异的女儿国仙境之中，众多仙女在姑姑的管理下，过着单纯而顺服的生活，姑姑惟独不许她们与男人产生感情，而且对私自闯进万花林的男人也绝不手软。在仙境里，朱孝廉认识了继承者仙女芍药，在芍药的帮助下，朱孝廉躲过被姑姑发现的危
3、险，顺利地返回人间。牡丹却被姑姑发现男人是她带进来的。其后朱孝廉回到原来的世界，发现壁画上的牡丹被处罚受苦，书童告知壁画是一幅地狱图。朱孝廉出于义气打算重返“画壁”世界，于是在不动和尚的帮助下，朱孝廉连同后夏与孟龙潭进入仙境。不料姑姑却一反常态，款待三位来宾，并让他们从众多仙女中挑选妻子，为万花林传宗接代。朱孝廉为不使姑姑怀疑，也假意挑选了仙女牡丹的朋友翠竹为妻子，后夏和孟龙潭也各自挑选了他们心满意足的妻子，却不知道姑姑打算利用完几个男人后把他们杀掉。朱孝廉得悉牡丹已被姑姑收押后，尝试取得芍药的帮助来营救，展开了一连串的奇幻冒险旅程。三个凡间男子的到来，也彻底打乱了万花林的“秩序”，男人迷失在
4、梦幻仙境里，人性即将受到考验；欲望、贪念、爱恨，引发了一场仙界战争，一念天堂、一念地狱 电影画壁的配乐由日本著名作曲家藤原育郎担任，藤原育郎擅长把肖邦、德沃夏克、德彪西等人的作品融合到流行音乐中做出完美的编曲。电影画壁整部影片配乐浑然一体，音乐难美动人。主题曲画壁由邓超、孙俪演唱，歌曲如梦似幻的中国浪漫风，更给人们留下了深刻的印象。 一、电影画壁主题曲分析 电影画壁同名主题曲画壁由日本著名作曲家藤原育郎作曲，香港著名音乐人陈少琪填词，孙俪和邓超演唱。藤原育郎先生曾为电影画皮谱写主题歌曲画心，电影下线后，画心传唱大江南北，深人人心。谈及画壁主题歌的创作，陈嘉上透露只给了藤原育郎和陈少琪两个要求：
5、“旋律美，有感情!”但即使这两个要求也难坏了两位大师，藤原育郎在尝试了上百种乐器之后，终于选择回归编钟、古筝等古典乐器，辅以电声乐器，制造如梦似幻的中国浪漫风。而陈少琪则在看完样片感动流泪之后，祭出最符合画壁仙境爱情观的词句“我没有惊天动地爱一个人的勇气，我拥有惊天动地爱一个人的勇气，我在躲避你，我在等待你，心在拥抱你，隔着墙壁。”将两个人，一张壁画，一场梦幻的主题刻画得淋漓尽致。 这首歌曲曲式结构为单三部曲式(ABc结构)。歌曲的前奏为主和弦的分解，并且是连续的下行，四个小节跨越了二十度。歌曲第一句：“风吹入我的梦，你夜里追着风，这目光熟悉又陌生，扰乱我灵魂，一眼像一生。”这一句为八小节，第
6、一小节由主和弦开始，完美地体现出了调性特征。第三四小节为第一二小节的变化重复，第五小节乐思开始有了新的元素，到第八小节处回到了主和弦。歌词第二句：“爱是体会牺牲，我愿承受伤痕，只要你相信我的真爱就能战胜，命运的残忍。”这一句也是八个小节的旋律线，从第九小节一直到十六小节。第一和第二句歌词对应的旋律共十六小节，这十六小节为一个乐段的结构，此乐段分为两个乐句，每八小节一个乐句，两个乐句又是完全的重复，即为并列结构。到十六小节和弦为主和弦，收拢性的乐段结构，从以上的分析来看，我们把第一小节到十六小节定为A乐段。 歌词第三句：“我和你是一次日落遇上一场潮汐，我没有惊天动地爱一个人的勇气，我在躲避你，心
7、在拥抱你，隔着墙壁。”为该歌曲的B乐段，这个乐段结构共八小节。第十七小节为四级和弦2、4、6的分解，第十八小节为属和弦，从第十九小节歌曲开始转调，转调一直持续到二十三小节，和弦为属和弦，开放的乐段结构。到了二十四小节出现了一个变换拍子，从前面的四四拍变成四二拍。这一段为副歌的出现做好了充分的准备，感情也在酝酿。 从二十五小节开始拍子又回到了四四拍，歌词为：“不求如烟的爱能够感动天地，只要曾在岁月中相遇，我看透你的思绪，我听到你的叹息，这回忆，这场雨，得不到忘不了，最深的爱是舍得放开你。”这一段为歌曲的c段结构，也是歌曲的副歌部分，情感达到了高潮。歌曲A段为典型的小调风格，到了副歌部分明显体现出
8、了大调的色彩。从第二十五小节就能清晰地看出来，1和5的反复应用，这都是大调色彩的体现。这一个乐段分为十个小节，前四小节为一个乐句，后六小节为另一个乐句。这个乐段最后结束在三十四小节，和弦落在了主和弦上，为收拢性的乐段结构。紧接着为八小节的间奏，这八小节的间奏，藤原育郎先生为其写上了一段复调，长短对应，松紧合适，为歌曲增添了饱满感。间奏结束便从：“爱是体会牺牲，我愿承受伤痕，只要你相信我的真爱就能战胜，命运的残忍。”重复，又接着B段和C段反复一遍，歌曲结束。 二、电影画壁背景音乐分析 画壁的开场曲给观众留下了深刻的印象，琵琶的优美音色，表达着浪漫的情怀，给人感觉是那样的唯美动听，弦乐群的配合更增
9、添了音乐的整体美感。影片上映后，很多影迷在网络上寻找这首音乐的录音，可见藤原育郎先生为影片配乐时费了不少心思，开场就想把观众牢牢吸引住，这样的成功例子在其他众多电影中是不常见的。当主人公朱孝廉看到墙上壁画中的仙女出现，跟着仙女的身影寻过去，此时萤火虫将其包围，音乐再次响起，背景音乐声音很小，有种灵异的感觉，将要为我们揭示这是一个奇幻的爱情故事。当剧情发展到12分钟，“姑姑”出场时，从钢琴的和弦节奏转变成比较灵异的电子音乐，这里给观众的感觉就是这个“姑姑”不是一般的人物，而且很孤傲。芍药带着朱孝廉去找牡丹，路途上怕众仙女看出朱孝廉是男人，便施法将朱孝廉变成女人样，此时几组断断续续的顿音刻画了这一
10、场景，显得很是滑稽。配着仙女们的评论：“快过来，你看那个样子，从来没有见过这么丑的，太丑 了，你看她发型，太难看了。”音乐与画面的有机结合，极富喜剧气氛，很好笑。剧情发展到45分钟时，一段节奏欢快的舞曲响起，小号和贝斯的结合，律动感极强，富有流行元素的音乐中还透露着点民族气息。 剧情进行到1小时3分钟时，响起了一段电声乐，音乐声音很小，为的是突出画面与对白。芍药把朱孝廉的扇子交给牡丹，单簧管的独奏音乐响起，从弱到强，从单簧管的独奏慢慢地加上了弦乐群，画面从牡丹转向了朱孝廉，这段音乐充分地刻画了两个人的形象，也表现了两个人坚贞的爱情。单簧管优美的音色就像牡丹与朱孝廉的爱情对话，朱孝廉拿起笔墨在桌
11、子上画起来时，只有弦乐群和单簧管演奏。画面又转向了芍药，音乐还在继续，芍药思绪万千，一曲音乐把三个人紧密地联系在一起，让观众摸不着头脑，朱孝廉是喜欢牡丹还是喜欢芍药，这是一个悬念，只有在影片最后才会有分晓。当朱孝廉拿着自己画好的京城景色画卷烧给牡丹时，忧伤的交响乐响起，诉说着两个人凄美的爱情故事。芍药说：“牡丹没死。”众仙女与芍药动起手来，交响乐的速度也开始加快，使得整个画面变得很紧张。当朱孝廉等人准备杀了定海兽去救牡丹时，四名女士兵冲出来与孟龙潭展开激斗，小提琴快速的连续拉弓，把此刻的气氛烘托起来，时局变的更紧张了。大神龟将朱孝廉众人驮到九重天，单簧管音乐又一次响起，这预示着牡丹就在这里，而
12、且正在呼唤自己心爱的人朱孝廉。 芍药跳进关押牡丹的深洞时，画面进行得很缓慢，主要的镜头落在芍药的面部表情上，背景音乐主要依靠提琴和钢琴，旋律忧郁且矛盾。芍药此时也很纠结，羡慕牡丹有朱孝廉这样关心自己的男人，而自己深爱着朱孝廉却不敢说出口，只好成全这一对金童玉女了。牡丹与朱孝廉对话，牡丹说：“我想我明白什么是情爱了。”音乐响起，有弦乐、钢琴等，但是一支高音竖笛的音色很是突出，笛声如梦似幻，悠扬中却略带伤感。朱孝廉与芍药等众仙女告别时，主题曲画璧响起，歌曲如梦如幻，配合着这时的场景，不免让人觉到伤感，为什么有情人不能天长地久，真是天意弄人。后朱孝廉与大师告别，准备上京赶考，琵琶音乐再次响起，这里和
13、开场曲的音乐一样，起到了首尾呼应的效果。 三、结语 总之，电影画壁的整体配乐如梦似幻，时尚中渗透着一股中国浪漫风。影片以交响乐伴奏为主，电声乐运用得不是很多，但是出现的片段都很经典。单簧管独奏在这部影片中出现的很多，为刻画人物形象，表达人物的内心世界上起到了重要的作用。一部电影作品深入人心的关键不仅仅是剧情的设计，电影中音乐的运用也是非常重要的。作为观众可能会很快忘记一部作品的剧情，但是一首经典的电影歌曲却能影响几代人。电影音乐是电影艺术表现手法中不可缺少的重要内容，它为电影意境的营造增加了立体感，它帮助电影深化主题思想，完美表达出电影的感情倾向，它已经是电影作品的有机组成部分了。作曲家米克洛斯?罗萨曾经说过：“电影音乐最重要的作用不在于表现剧中的情景，而在于完成对观众的心理冲击。”他这句话一针见血地指出了电影音乐的精髓所在。
