1、新浙美版小学二年级下册美术教案集1、春天在哪里一、教学目标：1.提高对色彩的认识和表现力。2.培养丰富的想象力，通过小组学习的形式，把自己对春天的印象与同伴进行交流，并选择自己喜欢的绘画工具加以表现。3.感受春天，了解春天的色彩，培养对大自然和生活的热爱之情。二、教学重难点：重点：能采用自己喜欢的形式表达对春天的感受。难点：能抓住春天的特点，有创意地表现春天。三、教学课时：2课时第一课时教学过程1.寻找春天（1）带领学生参观校园，寻找校园的春天，培养发现美的眼睛。（2）交流：你发现春天在哪里？（3）欣赏春天的美丽景色。2.春天的色彩。春天的色彩到底是怎么样的？观察景色，欣赏图片，学生自己来总结
2、春天的色彩。3.布置作业抓住春天的色彩和生机勃勃的景象，创作一幅春天的画。学生可以选择自己喜欢的绘画语言来表现，只要能体现春天的感觉即可。引导学生耐心地完成作品，不要半途而废。4.展示点评：将学生的作业布置成春天的花园，逛一逛“春天的花园”，一边逛一边评价。5.拓展游戏小燕子。第二课时课前准备学生：水彩笔或者油画棒、纸张、废旧材料等教师：平面或立体的瓶贴作品、课件。教学过程1.导入环节。（1）除了绘画，我们还有很多方法来表现对春天的喜爱，比如歌唱、跳舞、诗歌。今天我们一起动动手，用一些废旧材料来制作一个春天的百花园。以作品导入，技法学生学习的兴趣。（2）揭示课题春天在哪里。2.欣赏环节（1）平
3、面作品的欣赏小姑娘神奇的大树。布贴，综合材质的作品欣赏，在作品中总结剪、撕、拼、贴等一些技法。（2）立体作品欣赏。从平面转为立体、教师示范。学习教材中最基本的手工技法。立体花束的制作有点难度，教师示范起效果。3.体验环节学生作业动手实践，大胆表现。互相欣赏，提高学生的动手能力以及评价能力。4.课外拓展利用完成的作品搞一次以春天为主题的班队活动。2、盛开的鲜花1、教学目标1.感受鲜花的美，了解鲜花与人类生活环境的关系。2.学习渐变色，掌握渐变色的涂色要领，进行涂色练习。3.培养善于观察、勤于表现的习惯。二、教学重点：掌握几种基本的渐变色涂色方法。教学难点：自主探究发现渐变色的涂色新方法。3、教学
4、课时: 1课时教学过程1.谈话导入，欣赏感悟。(1)教师谈话引导：春天到了，万物复苏，柳树发芽，鲜花盛开。让我们走进大自然，欣赏盛开的鲜花。(2)请学生说一说鲜花美在哪里。小结：鲜花美在苴炎在述鲜花美在它的形状和色彩上。2.观察思考，尝试表现。3.探究尝试，总结方法。(1)同桌合作探究：怎样画出渐变的色彩？并动手尝试。(2)师生交流探究结果。(3)教师示范几种涂色小技巧。 (4)师生共同总结渐变色的涂色方法和规律。4.欣赏同学作品，尝试创作表现。(1)欣赏同学的作品，思考你能从同学作品中学到什么。(2)教师提示花朵的各个花瓣渐变方向要一致。(3)教师提出学习建议：5.评价与拓展。学生将作业展示
5、在黑板上，组合成美丽的大花园，评选出最美的花。教师引导学生重点从色彩方面进行评价。3、田园风光1、教学目标1.用自己喜欢的方式表现美丽的田园风光。2.学习简单的构图方法，并能运用概括的绘画手法表现景物。3.培养热爱大自然、亲近大自然的生活情趣。二、重点、难点。重点：感受田园的美，学习风景写生的方法和培养简单的构图能力。难点：构图方法和画面空间的划分如何体现画面内容的需要。景物的点、线、面表达和色彩的运用通过教师直接示范，学生参与尝试来突破。3、教学课时: 2课时第一课时教学过程 1. 漫步田园。(1)欣赏田园风光。郊外的田园景色向我们展现了大自然灵动的韵律和丰富的色彩。你去过田园吗？风景如画的
6、田园给你留下了什么样的印象呢？请同学们看图片，看看你喜欢哪幅图，哪幅图能勾起你对乡村生活的回忆？课件展示。整体感受：俯瞰或远观。通过不同的视角展现两种视野下的田园面貌，引导学生观察。局部特写：人物和作物。通过拉近“镜头”，展现田园中的农作物和劳作的人们，观察田园中各个景物生长的样子和特点，人们劳动的场面和生活的场景。(2)交流表达感受。在欣赏中，教师带领孩子漫步田园，观察中引导学生发现不同视角下田园的不同构成方式。交流：你觉得田野怎么样？说说你最喜欢哪块田野？为什么？2.开垦田园。(1)模拟拓荒者，将画纸当做未开垦的土地，用线条画出一条弯弯曲曲的田间小路，将“田地”分割。(2)继续用线分割布局
7、，把这片土地分成好多块“田地”，近处可以稍微大一点，远处的小一点。也可以通过画田埂、河流或其他景物再分出几块田地。(3)讨论分割方法：一是自然分割，田间小路线条弯弯曲曲，体现一种俯瞰大地的视野效果；二是直线分割，体现机械作业环境下的现代化田野；三是水平线分割，这种构图方法可以用水平线构图的方式进行。还可以怎样分割？请一位学生尝试。(4)通过两张图片的比对，找出分割线。观察分割线之间的透视和景物的遮挡关系。3.田园拾趣。(1)通过师生互动交流，了解不同农作物的色彩，田园在不同季节、不同时间和状态下所呈现出来的色彩和景象：如还没插过秧的水田的颜色；还没种过植物的旱田的颜色；还没成熟时的小麦和玉米的
8、颜色；成熟时稻田和麦田的颜色；紫云英、红高粱、油菜花等各种农作物所呈现出来大面积的色彩。课件再次展示美丽的田园风光图片，通过图片观察这些植物生长的样子。(2)现代化农业的设备和田地设施有哪些特有景色？辛勤劳作的农民们都在干着什么农活呢？田园中还有其他值得细细观赏的景物吗？教师根据学生回答和交流的内容通过示范和学生交流。4.田园畅想。5. 我们的田园。将黑板看做一块未开垦的荒地，依次展示学生作品，教师和学生一起排版、布展，根据孩子们的作品内容分类组合。(1)介绍自己的作品。(2)互评作业，说一说，你最喜欢哪块田园？为什么？小结：看到这么美丽并且充满希望的田园，教师忍不住要唱一首田间小曲赞美一下，
9、在欢快轻松的整理活动中结束本课。 第二课时教学过程（学生）课前观察乡村的生活场景，形成自己独特的感受；绘画工具。（教师）示范作品。教学过程l.画家笔下的田园欣赏。每个季节的田园都有它不同的美，令人神往。这么美的田园景色不仅吸引了同学，古往今来许多画家也为之倾倒，留下了不朽的名作。今天就让我们来欣赏这些作品，请同学们静静地体会画中的意境，并将你的所看所想告诉大家。(1)名画欣赏。欣赏中西绘画所表达的不同技法和意境对比照片，学习画家笔下画面的构图与色彩特点。(2)对比分析。构图。分析讨论吴冠中的中国画作品湘西水田，比对照片，说说画家是如何用中国画的形式表现田园风光的。重点讲解画面的构图节奏。色彩。
10、欣赏毕沙罗的油画作品红房子和凡，高的油画作品播种者，比对照片中的麦田，说说画家为什么用这样的色彩来表现田园。造型。欣赏画家笔下的农家色彩静物写生作品和田园农作物线描写生作品，体会一景一物所传达的田园情趣与造型之美。(3）交流感受。田园中平凡的农舍、田地、树木等，在画家眼里都是很好的画画题材。（教学提示：欣赏时，尽量让孩子们多表达自己的想法和看法，从构图、色彩和造型上分析画家笔下的生活情调和热爱生活的情感。）2.创作四季的田园风光。(1)欣赏田园的四季美景并交流感受。(2)分成四组，选择表现主题四季的田园风光。(3)分工讨论创作内容、形式和合作方式。3.集体创作表现，教师巡视指导。小组以长卷等形
11、式集体创作一个季节中田园的景物，可用中国画散点透视的方式将画桌连起来，选择统一的表现形式，并使表现的田园有构图的变化和故事性的内容。（教学提示：创作时，学生用色往往带有主观色彩，他们还不能如实表现色彩关系。因此，不能以真实为依据强调色彩运用的准确性。应以色彩关系为前提，重点要放在构图的合理性上。）4.集体展评。(1)展示。将同学们完成的作业布置于教室中间或展示区域，教师根据学生作品内容排列成一片田园。(2)讲诉不同季节里的田园风光和故事，谈谈彼此在创作过程中的体会和收获。(3)点评：寻找最美的田园风光。小结：今天，我们踏着“乡间的小路”，领略了田园四季的美丽风光，感受了独特的乡村风情！5.拓展
12、整理。(1)田园中的农民艺术家。欣赏各种农具的造型，蓑衣、斗笠、风车、箩筐等农家物品之美。欣赏农田里草垛、稻草人、草艺玩具以及园艺造削党美。及园艺造型之美。品味农家乐中农民们的淳朴文化之美。（2）田园行动计划：美丽家园，从我做起！(3)整理课桌，清洗双手，保存作品。4、 我的爱心卡一、教学目标1.通过音像和图片的展示，学习为家人制作爱心贺卡，表达对他们的爱。2.能自由选择工具、材料，充满感情地进行艺术表现，体验主动学习的快乐，能大胆画出图案，发挥想象力。 3.通过对爱心卡的创意设计及制作，增强表达情感的能力。二、重点、难点。 重点：发挥想象力，将爱心卡画将爱心卡画面外理得丰富、具有美感。 难点
13、：如何使作品富有想象力、创造力。三、教学课时：1课时教学过程 1.游戏导入。 (1)用双手做一做爱心的形状，或者同学之间用身体做一做爱心的形状！ (2)学生互相合作做爱心小游戏。 2.探究。 (1)请学生仔细观察爱心卡，师生谈话引导学生对爱心卡的认识。 (2)组织小组讨论：你愿意把爱心卡送给谁呢？ 3.赏析。 (1)相互讨论交流。 (2)找一找，它们之间的规律。 (3）想一想，爱心卡的作用。 4.创作。 (1) 构思爱心卡的内容。 (2) 画出形状后涂上颜色或运用综合材料布置画面。 5.学生创作，教师巡回辅导。 6.展示评价，学生互相交流作品。 7.拓展延伸。 5、折剪蝴蝶一、教学目标 1.认
14、识蝴蝶的基本结构、对称特征及纹饰特点。 2.学习用对称折剪方法制作美丽的纸蝴蝶，并初步形成设计意识。 3.通过看看、画画、做做、玩玩，在设计制作“折剪蝴蝶”的练习中感受设计应用活动的乐趣。二、重点、难点。 重点：学会用对称的方法剪纸蝴蝶。 难点：做出外形、纹饰独特的纸蝴蝶。 教学过程 1.引导学生欣赏蝴蝶的外形，感受蝴蝶的美丽，激起学习的欲望。 2.引导学生认识了解蝴蝶的身体结构。 3.引导学生观察、了解蝴蝶外形的对称特征，学习对称折剪蝴蝶的表现方法。 4.欣赏范例和同龄人的作品，进一步学习多样的纸蝴蝶表现方法，拓宽设计思路。 5.提出作业要求：请学生选择自己喜欢的方法设计制5提出作业要求：请
15、学生选选择自己喜欢的方法设计制作一只漂亮而独特的纸蝴蝶。 6.学生作业时教师巡视并进行个别化辅导。 7.引导学生展示完成的作业，互相观看并进行评价讨论。 8.拓展：要求学生课后用同样的方法设计制作一只可爱的小鸟。 6、小画框一、教学目标 1. 了解画框的有关知识。 2.学习用不同的材料设计、制作自己喜欢的小画框，并应用于装饰作品。 3.树立设计运用于生活的理念，感受创作乐趣。二、重点、难点。 重点：掌握小画框的设计、制作方法。 难点：巧妙构思外框与内框的形状变化。教学过程1.欣赏导入。 （1)画框在生活中的运用图例欣赏。 (2)说说画框有什么作用。 (3)课题揭示：小画框。2. 自主探究。 (
16、1)仔细观察画框，分析画框有哪些基本要素。 (2）出示相关制作步骤图，师生共同研究小画框设计、制作的基本方法。 (3）分析概括并掌握设计个性化小画框的一些创作手法。 (4)赏析同龄人作品，学习作品的优秀之处。3.创作表现。 (1）作业要求：选用不同的材料制作一只画框，并用它装饰作品。 （2)学生创作，教师巡视指导。4.展示评价。 展示学生作品，相互评价、交流。5.课后拓展。 (1)欣赏不同材质制作的小画框。 (2)用设计的画框搭配自己的作品，装饰周边环境，美化生活。 7、笔筒设计一、教学目标 1.了解笔筒设计的基本方法。 2.学习立体物品的装饰方法，进一步提高利用身边的废旧物设计制作生活用品的
17、能力。 3.懂得变废为宝、物尽其用。同时在实际应用中获得喜悦和欢乐，养成认真细致地制作的习惯惯。 4通过设计应用活动初步学习感受笔筒文化，知道笔筒的使用价值与收藏价值。二、重点、难点。 重点：笔筒的设计、制作方法。 难点：如何巧妙地利用自己身边的废弃物进行笔筒设计。三、教学课时 2课时 第一课时课前准备（学生）彩色水笔或油画棒、纸张。教学过程 1.揭示课题后引导学生认识笔筒，初步了解笔筒的造型、材料和装饰特点，并感受笔筒文化。 2.引导学生在欣赏笔筒时讨论笔筒的设计创意点。 3.引导学生观察、分析笔筒的形状特点，启发学生设计造型独特的笔筒。 4.引导学生分析讨论各种笔筒的材质，进一步拓宽设计思
18、路。 5.启发学生观察、研究各种笔筒的装饰手法，学习多样的表现方法。 6.提出本课时作业要求：请学生大胆设计一只笔筒，要求尽可能详尽地表现出笔筒的形状、材质和装饰特点。 7.学生在进行笔筒设计作业时，教师巡视并进行个别辅导。 8.引导学生展示完成的作业，互相观看并进行评价。 9.拓展：要求学生课后寻找适合制作自己设计的笔筒所需要的材料。 第二课时课前准备 （学生）彩色水笔或油画棒、彩色纸张、各种纸盒、铁丝、胶水等。教学过程 1.展示并表扬第一课时设计稿完整或者设计有新意的学生作业。 2.引导学生讨论制作笔筒的基本步骤，探究交流制作2.引导学生讨论制作笔筒的基本步骤，探究交流制作饰；另一种是完全
19、由自己来制作，包括基本形状的设计和各种装饰美化。 3.欣赏同龄人的作品，学习笔筒制作的多种方法。 4.提出本课时作业要求：根据设计稿选取身边易找的材料，用合适的方法制作一只笔筒。 5.学生在制作笔筒时教师巡视进行个别辅导，并提醒学生注意工具材料的安全使用。 6.引导学生展示完成的笔筒作品，互相观看并进行评价。 7.教师小结本课内容的学习，鼓励学生在课后继续关注笔筒、欣赏笔筒、研究笔筒。 8、 倒影一、教学目标 1.认识对印的基本知识，掌握对印的基本方法。 2.在感受倒影之美的基础上，用对印的方法画一张有倒影的静物画。 3.学会观察、欣赏、创造生活中的倒影之美，培养对生活的热爱之情。二、 教学重
20、点：感受倒影之美，学习采用对印的技法表现有倒影的静物画。难点：创造性地表现自己熟悉和喜欢的景物倒影。教学过程 1.猜想表演导入。 (1)出示脑筋急转弯题目：谁能只画一遍就能画出两张一样的画？(听取并鼓励学生合理地猜想，如电脑画的复制，画一遍就可变出无数张一样的画来等。） (2)在此基础上，教师表演水粉对印全过程引出学习主题：倒影。 2.探究不同的倒影。 (1)出示平静的水面、微波的水面和夜色灯光里的水面中的不同倒影，思考：这些倒影有什么不同特点？ (2)引导学生分享课前搜集的倒影图片资料，比较景物与倒影的异同，发现不同的倒影之美。除了这些图片中的倒影，在你的脑海中，有哪些美丽的倒影呢？用丰富的
21、倒影艺术图片和即时回忆，丰富学生的感知，激活学生的记忆。 3.尝试倒影表现。 4.欣赏倒影作品。 (1）作品欣赏：引导学生从山山水水的欣赏中，找出作品中上、下两部分耐示同之处，并说说是怎样表现出来的。听取学生回答，教师演示用白色油画棒和水粉色进行留白表现的技法。 (2）童画欣赏：让学生在规定时间内找出同龄人作品中相似部分的异同，并说说自己的感受。特别要引导他们在感受这些作品中，说说对于自己接下来的创作所带来的启示。 (3)小结：水上的正影与水中的倒影是有区别的，我们可以根据自己的想象，合理采用添加、删减、模糊等艺术手法加以生动表现。 5.赏评美丽倒影。 (1)引导学生举办“美丽倒影作品赏评会”
22、。说说自己或他人作品中的成功之处，进行互相赏评。 (2)寻找利用倒影的美在艺术创作中获得成功的例子。如用于绘画、雕塑等。9、印印画画一、教学目标 1.观察不同的树叶，了解叶脉纹理的独特性。初步感受树叶拓画的美感。 2 用不同的叶子进行拓印，通过联想、组合、添画，形成r-幅新颖有趣的作品。 3.在创作活动中体验造型的乐趣，并获得审美感受，进一步体验绘画形式的多样性。二、重点、难点。 重点：引导学生巧妙地利用不同树叶的形状进行组合，形成创新画面。 难点：印画时对蘸色颜料水分、时间的控制。教学过程1欣赏导入。 (1)出示树叶拓印画的图片，提问：你知道上面这两幅画是怎么做出来的吗？ (2）课题揭示：印
23、印画画。2.观察分析。 (1)出示课件，让学生仔细观察各种不同形状的树叶。 (2)提问：还有哪些不同形状的叶子可以用来印画？ (3)指导学生任选一种树叶在纸上按印。 (4)师生对练习1中的习作进行互动点评交流，找出作品中的巧妙之处。 (5)提问：你觉得拓印好的叶子纹样像什么？ (6)提问：通过简单的添画又可以变成什么？3.创作表现。 (1)学习建议：用不同叶子进行拓印和添画。 (2)学生创作，教师巡回辅导。 4. 展示评价。5.拓展延伸：寻找其他材料进行大胆的拓印创作。10、纸版画人像一、教学目标1、初步了解纸版画的有关知识。2、通过拓印、摹印练习，学习制作人像纸版画的方法，提高造型能力。3、
24、感悟纸版画材料的质感和艺术美，体验造型的乐趣，养成耐心细致的学习习惯。二、教学重难点重点：初步掌握人像纸版画的制作步骤和方法。难点：理解并合理进行底版中撕纸人像的拼摆。教学过程1、导入。（1）出示一组纸版画人像的作品图片。（2）教师提问：你知道这是什么画吗？（3）揭示课题：纸版画人像。2、探究。（1）教师和学生一起共同讨论研究纸版画人像的设计制作要点。（2）围绕纸版画人像底版的设计制作欣赏讨论。（3）围绕摹印和拓印的不同制作方法欣赏讨论。（4）出示课件中的相关制作步骤图，教师示范用颜料拓印的方法制作人像。（5）欣赏同龄人的作品，进一步学习纸版画人物的多样表现方法，拓宽创作思路。3、创作表现。（
25、1）作业建议：用摹印或拓印的方法制作人像纸版画。（2）学生创作，教师巡视指导。4、作品赏析。引导学生展示作品，互相欣赏并及时评价。5、课后拓展：欣赏其他的一些版画作品，鼓励学生课后继续进行创作。11、民间年画一、教学目标1、欣赏我国典型的民间年画作品，了解部分民间年画的表现内容，初步感受民间年画的造型和色彩特点。2、了解民间年画的制作工艺，对套色水印技法在民间年画中的运用有初步印象，尝试临摹一至两个年画人物形象。3、通过欣赏与实践，引导学生关注我国各地的民间年画，并能对民间年画进行简单的评述。二、教学重难点重点：通过对民间年画作品的欣赏，初步感受民间年画的艺术特色。难点：引导学生对民间年画的艺
26、术特色进行比较准确的简要评述。教学过程1、故事导入。传说唐太宗李世民因噩梦致病，每到深夜就听见鬼叫，吓得心神不宁，寝食不安。有位大臣对他说：“派大将守门，一定能赶走魔鬼。”大将秦叔宝、尉迟恭自告奋勇全副披挂，一人持锏，一人持鞭，站立宫门两边，彻夜守护，唐太宗的病果然痊愈了。太宗大喜，但想到将军守门不是长久之计，就命画工把两位将军的威武形象绘在宫门上。后人仿效太宗，将两位将军画于纸或木板上刻印而盛行于世。由于秦琼、尉迟恭二人都是将军，所以唐朝时的门神多以威武的将军形象出现，加之民间画工在唐史演义的基础上，对他们二人形象进行艺术加工，所以逐渐演变成为年画“门神”。出示年画门神，导入课题：民间年画。
27、2、欣赏年画，了解特点。（1）仔细观察两位门神，他们的表情、动作、服饰有什么特点？可以请一组同学模仿，其他同学描述。身着盔甲、手握金鞭、双目圆睁。但整体感觉并不凶狠，而是给人可爱、喜庆的感觉。（2）他们的服饰看上去色彩斑斓，画师究竟用了哪几种颜色？一起数一数、说一说。红、黄、绿、紫、黑。色彩艳丽，对比鲜明。（3）想一想：人们为什么在过年时要将这样的年画贴在大门口？（4）年画除了表现门神，还有别的内容吗？出示或分组发给学生不同内容的年画图片。提问：这些年画表现了什么？人物形象和色彩有哪些特点？人们为什么要贴这样的年画？3、探究技法，临摹尝试。（1）你知道这些漂亮的民间年画是怎么做出来的吗？古代民
28、间年画一般先由画工设计画稿，再由雕工雕刻制版，最后由印刷工上色印刷成画。画、刻、印各自分开。出示木版年画的制作步骤图，介绍所需工具材料，对各步骤进行简要讲解，示范木版水印技法。（2）有没有用其他方法制作的年画呢？（3）比较用不同技法制作的年画，发现它们之间的异同。（4）请学生运用彩绘的方法尝试临摹一个或两个年画中的人物形象。注意画出人物“俊秀”的样子。4、学生实践，教师巡回指导。5、展示交流。请学生说说自己所画年画的题目、人物特点和内容寓意。6、拓展延伸。（1）我国明清时期有很多著名的年画产地，除杨柳青、杨家埠、绵竹、桃花坞外，还有河南朱仙镇、河北武强、陕西凤翔、山西新绛等等。通过查找资料欣赏
29、不同地域的年画，尝试比较各地民间年画的异同。（2）当代机器印刷的商业年画与传统手工制作的民间年画比较，它们有哪些不同？你更喜欢哪一种？为什么？12、闪闪的星星一、教学目标1、了解视觉暂留原理，尝试制作简单的动画玩具。2、能根据同一原理，设计不同创意的玩具，培养发散性思维能力。3、能将美术和科学结合学习，培养综合学习能力和创造能力。二、教学重难点重点：根据视觉暂留原理，设计制作简单的玩具。难点：巧妙运用视觉暂留原理，设计制作有创意的玩具。教学过程1、激趣导入。（1）教师出示“闪闪的星星”玩具，并旋转玩具，引起学生兴趣。（2）教师提问：想不想得到这样的玩具？你能尝试动手制作吗？（3）学生尝试制作，
30、教师巡视指导。2、探究新知。（1）请学生上台展示自己的作品，并说一说是怎样制作出的。（2）师生共同总结制作方法及步骤。（3）师生共同探究制作难点，讨论解决方法。（4）教师讲解玩具设计原理：视觉暂留原理。3、创新实践。（1）教师提问：利用视觉暂留原理，你还能怎样设计这种玩具？（2）学生欣赏优秀设计作品，说一说作品创意好在什么地方。（3）学生进行“举一反三”小游戏，打开设计思路。4、课外拓展。（1）教师提问：你还知道哪些动画制作的方法？（2）学生欣赏手翻动画视频片段。（3）教师鼓励学生课外继续探究动画制作方法。13. 美丽的丝巾一、教学目标：1.初步了解丝巾美的特点及其装饰作用，了解折染的基础知识。2.初步学习丝巾印染的基本方法，掌握基本的折染技法，提高配色和染色能力。3.通过“设计应用”活动初步体验美术设计活动与创造生活美之间的关系。二、教学重点和难点：重点：学习“丝”巾染色的多种方法。难点：“丝”巾染色方法的多样性。教学过程：1.引导学生认识丝巾后揭示课题，初步了解丝巾在生活中的装饰作用。2.引导学生在欣赏中感受丝巾的材质美与色彩美。3.引
