1、浅谈艺术的故事环境艺术的美浅谈艺术的故事环境艺术的美所属专业：文学字数统计：6500字浅谈艺术的故事环境艺术的美摘要：环境艺术美学形态是当代环境艺术发展的重要内容，对持续有效的环境建设具有十分重要的意义。本文通过论述贡布里希在艺术的故事一书中对环境艺术的创意想法，即贡布里希独特的环境艺术观，探讨其对环境艺术发展的指导意义。文章立足环境艺术美学的基本类型，从发展过程入手，论述其内涵、表现形式以及手法特性，探索了现代环境艺术美学形态未来创新方向。关键词：艺术的故事 环境艺术 对比1何谓环境艺术？1.1基本定义环境艺术是绿色的艺术与科学，是创造和谐与持久的艺术与科学。城市规划、城市设计、建筑设计、室
2、内设计、城雕、壁画、建筑小品等都属于环境艺术范畴。它与人们的生活、生产、工作、休闲的关系十分密切。随着人民生活水平、居住水平的提高，人们对各类环境艺术质量的要求越来越高。环境艺术的理念和实践，就是在这样的背景和基础上在我国崛起和发展的。中国当代环境艺术的崛起和发展，是我国近年来极为重要的科学文化艺术成就。回顾一下环境艺术在中国的崛起和发展，对其做出客观评价，是一件极有意义的事。环境艺术的定义与沿革。环境艺术（Environmentalart）又被称为环境设计（Environmentaldesign），是一个尚在发展中的学科，目前还没有形成完整的理论体系。关于它的学科对象研究和设计的理论范畴以及
3、工作范围，包括定义的界定都没有比较统一的认识和说法。多伯说：环境艺术作为一种艺术，它比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术，早已被传统所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力，赋予环境视觉次序的能力，以及提高人类居住环境质量和装饰水平的能力是紧密地联系在一起的。多伯的环境艺术定义，是迄今为止最具有权威性、比较全面、比较准确的定义。他虽然声言这只是从艺术角度讲的，是作为艺术的环境艺术定义，但是它已经远远超出了过去门类艺术的陈腐观念。该定义指出，环境艺术范围广泛、历史悠久，不仅具有一般视觉艺术特征，还具有科学、技术、工程特征。在多伯定义的基础上，可概
4、括为：环境艺术是人与周围的人类居住环境相互作用的艺术。环境艺术是一种场所艺术、关系艺术、对话艺术和生态艺术。所谓场所艺术，不仅指物质实体、空间外壳这些可见的部分，还包括不可见的、但是确实在对人起作用的部分，如氛围、活动范围、声、光、雨、云等，它们是作用于人的视觉、听觉、触角和心理、生理、物理等方面的诸多因素。形成场所感的关键问题是，经营位置和有效地利用自然和人文的各种材料和手段（如光线、阴影、声音、地形、历史典故等），形成这一环境特有的性格特征。所谓关系艺术，是指进行环境艺术设计时，必须恰当地处理各方面的关系：人与环境的关系，环境诸因素之间的关系，因素内部组成之间的关系等。关系可以分成不同层次
5、、不同的范畴：如人-建筑-环境；人-社会-自然；人-雕塑-背景诸关系的核心是人。对话艺术则体现在两个方面，一是环境所包括的关系无穷之多，它们必须有机地组合起来，彼此对话；另一方面，人们普遍希望对话，这是当代环境以人为主的民主性特征，人们已经不满足于仅仅是物质的丰富和表层信息变化的享有，更不能容忍那种非人性的压抑人的环境。人们追求深层心理的满足、感情的交流和陶冶，追求美和美感的享受。1.2环境艺术观念的变迁城市、建筑是环境艺术的主要载体的体现者，从这个意义上讲，环境艺术观念的变迁，可以从建筑艺术观念的变迁中看到它的足迹。从建筑诞生之日起，便是作为人的环境出现的，它就是环境艺术，直到上个世纪80年
6、代初，人们才真正认识到建筑作为环境艺术的性质。所以，环境艺术观念的变迁与建筑观念的变迁是同步的。建筑价值观的演变大致经历了五个阶段： （1）实用建筑学阶段，追求适用、坚固、美观的建筑；（2）艺术建筑学阶段，视建筑为凝固的音乐；（3）机器建筑学阶段，把建筑看作住人的机器；（4）空间建筑学阶段，认识到空间是建筑的主角；（5）环境建筑学阶段，认为建筑是环境的科学和艺术。 本世纪，建筑价值观已开始进入第六阶段-生态建筑学阶段。人类经历了适应环境、利用环境、改造环境以致发展到污染、破坏环境之后，随着人类文明程度的提高，才逐渐意识到要保护环境，恢复自然生态环境和部分历史人文环境。正是在这样的背景下，人们的
7、当代环境艺术观念形成和发展起来了。美术界、环境界、建筑界的有识之士纷纷行动起来，探索环境艺术问题。而建筑界对环境艺术的研究，是上个世纪50年代后期，从研究环境行为与环境设计效果的关系开始的，是从研究社会生态学、研究人对环境的心理行为要求，包括艺术审美需求开始的。1.3环境艺术的表现形式“环境艺术表现”基本知识结构建立在下列几个方面：建筑学、园林学、环境艺术设计等专业知识和能力；绘画基础、美术创作、构图学、透视学等技术知识和能力;美学、建筑美学、园林美学、审美心理学等知识;马列主义哲学、文学等人文知识从狭义角度看“环境艺术表现”作品与纯粹绘画作品比较而言,前者要求被表现对象事物本身具备艺术美,视
8、为审美经验的一个源泉(如建筑设计、园林设计、室内设计和环艺设计等);后者则不取决于表现什么,取决于怎样表现。前者是以表达设计思想为主要目的,强调实用性,也要求具有审美性,其审美价值从属于实用价值；后者则是以表达人类情感为主要目的,强调观察性,追求审美最高价值。前者强调科学性(工具理性和实验理性)；后者强调艺术性(讲直觉、讲感性)。前者注重科学上的准确性和真实性；后者源于生活、高于生活,注重艺术上的准确性和真实性。狭义“环境艺术表现”作品作为艺术创作来思考,与纯粹绘画作品作比较,它们的共同点是:都是绘画形态；都强调被表现对象事物结构赋予的主要特征;都是艺术对象,追求“最完美的形式”具有审美价值;
9、表现事物结构,都是根据理解而对情感进行的表现;都是为人民服务的,使人愉快、健康,在思想最高境界上完全一致。作为艺术品看“环境艺术表现”,向艺术高层次发展,具备三个基本原则:一、必须是艺术整体。被表现对象的目的性结构应服从于艺术形式整体的表现。二、以“建筑人环境”为主要表现对象的,以表现被表现对象的“目的性结构所赋予的主要特征”为主要目的绘画艺术。三、是“科学与人文融合”的艺术。把科学融入到艺术中,反映人类智慧、情感和时代精神作为最高境界和终极价值的追求。2 当前环境艺术发展趋势环境艺术无论是其本身还是指其设计方向，可分为以下七个方向的发展。（1）回归自然。随着环保意识的增长，人类对自然的渴望，
10、喝天然饮料，天然材料，渴望生活在一个天然的绿色环境。（2）在整体艺术。随着社会的财富增加，“从材料晶体积累解放环境的各种对象之间的统一”的整体美。 （3）现代化的高度。随着科学技术的发展，环境艺术设计，运用现代技术的手段，使设计人员创造出最终的声，光，色匹配的结果，实现高速度，高效率，高功能，创造一个理想的值得赞赏空间环境。 （4）高度的民族化。环境艺术设计和发展趋势不仅谈论现代，而且要强调传统，致力于现代化和高度的国有化的高度结合。例如由贝聿铭：设计的北京香山饭店是一家现代化和民族的代表组合，利用皖南建筑符号语言，可以说是改进，使作品具有民族风格。 （5）个性化。大规模工业生产，社会留下了同
11、一单调的问题，为了打破同一化，人们开始追求个性化的一个途径是对自然环境和环境艺术设计相结合，实现和谐与团结 ; 另一种方法是使用方法，成分，使用点，线，面的关系，使设计的变化，空间扩大打破了别人的感觉冷淡，充分，通过精心设计，艺术和设计的个性环境特征。（6）便捷化服务。设计是基于以人为本，如人口集中在城市，在方便程度高，外资十分重视现代服务和设施，农村和城市地区在日本的开发利用高技术产业的发展科技成果的自动化服务和设施，引起了高效率和方便，使环境与艺术设计“人”这个问题，以便更加重视客户满意，方便为目的。 （7）高技术高情感。近年来，国际先进的工业国家在艺术和设计高技术，高情感方向，积极的环境
12、，不仅对新技术还强调人情味，在艺术风格变化的追求。 3艺术的故事如何向人们展示艺术美贡布里希说“我依然相信，我们能够识艺术造诣，而这种识别能力与我们个人的好恶没有什么关系。”卡特布朗也大力称赞：在帮助人们熟悉艺术的伟大事业中，艺术的故事是一部巅峰之作。贡布里希在书中开宗明义地指出：本书打算奉献给那些需要对一个陌生而迷人的领域略知门径的读者。全书行文用语的浅近易懂无损于思想的深邃，正所谓只有“深入”才得以“浅出”；范景中先生在读后艺术的故事说：“我想一般读者看不完五章就厌倦了。但是艺术的故事是让你用崭新的眼光，而不是用艺术史家的术语来重新看待你了解的艺术，这就不简单了。” 3.1艺术的故事教导人
13、们如何真正欣赏艺术艺术的故事中，作者用生动的语言、丰富的图片等料，把艺术史故事化了，不会给人教科书的感觉，而采取在不知不觉中把读者带入到缤纷多彩的艺术世界中。且每个故事都配有图片，同时配有图的评述。这使得很多图片具有历史的意义，是本书的一大特色。作者在讲述时，也非从局外人的角度，其字里行间都流露着对艺术独特的理解和热爱，使这部著作带有浓郁的感情色彩，而非冷冰冰的说教。贡布里希说“我依然相信，我们能够识别艺术造诣，而这种识别能力与我们个人的好恶没有什么关系，本书的某位读者可能喜欢拉菲尔，讨厌鲁本斯，或者正好相反。但是，如果本书的读者不能认识到这两位画家都是卓越的大师，那么本书就没有达到它的目的。
14、”作者的那种谦逊、包容、客观的态度感动了我。在书里作者对于某个艺术家或流派尽量的抛弃偏见，进行客观的描述。这比把艺术史当作进步的历史观念或者先入为主的把艺术的最高真理看作是反映现实的唯物史观从而厚此薄彼的人要更像是个学者。这本书教导人们如何真正从艺术的角度去看艺术，去看大师级作品，可以说读艺术的故事，就像是乘着帆船游览了一遍艺术的海洋，使人大饱眼福并且受益匪浅。加深对艺术和艺术的美的理解更深刻和透彻，深刻理解到空洞的美的短暂性，艺术的美所包含的内容的重要性。环境艺术是绿色的艺术与科学，它以环保科学可持续为准则，要求与周围环境相适应，是创造和谐与持久的艺术与科学。只有艺术家真正学会欣赏周围的事物
15、，才能创造出更好的环境艺术作品。3.2艺术的故事教导人们保持创新艺术的故事从始至终都是围绕着创新这个话题，艺术的风格怎样变化，一个新的风格怎样取代旧的风格。创新是永远的话题、不变的追求，事物是向前发展、不断进步的。旧的风格是否会再出现，新旧交替的意义在这本书中也有所研究。艺术的故事从奇特的起源、追求永恒的艺术、伟大的觉醒、美的王国、希腊和希腊化世界、天下的征服者、罗马人、佛教徒、犹太人和基督教徒、十字路口、罗马和拜占庭；向东，伊斯兰教国家、中国、西方美术的融合、艺术的危机、权力和荣耀，传统的中断，持久的革命，潮流的再次转变，改变着的历史逐一来论述的。见证艺术是在不断创新发展中呈现多样性，无论是
16、在理论还是实际设计当中都是在不断完善、推陈出新。环境艺术作为艺术家族的重要一员，无论是其设计视角、工具还是理论也需不断创新，每个时代都有其美的定义、和谐的特色，环境艺术需适应社会美学要求的基础上需更高屋建瓴。3.3艺术的故事教导人们发现美艺术的故事无愧于加诸其上的众多溢美之词，贡布里希平易近人的语言背后，包含了许多格言式的真理存在其中，他以自己卓绝的智慧为我们理清了艺术发展的脉络，为我们指明了潜藏在纷杂艺术现象背后的规律。而我们所要做的，就是站在贡布里希的肩膀上，将自己的触角探向更深的深处，伸向更远的远方。其实艺术并不是一件只有专业人士才能品味的奢侈品。因为，真正的艺术经典，离我们老百姓都很近
17、，时代变了，我们的日常生活，已经离艺术越来越近。对于一个未曾注意过艺术、真正研究艺术的人，艺术的故事完全以平易的语言向读者生动形象简述艺术的美。它能够让普通人理解艺术，进而喜欢艺术；这也正是众多艺术设计专家所要追求的，众多学者希望自己的作品能够被更多地人了解，赢得更多人的喜爱。环境艺术主要是通过空间建筑的设计使事物变得赏心悦目，如何做到这一点，如何让跟多的人喜欢设计的作品，艺术的故事给我们指出方向：平易近人，创新突破。4环境艺术未来的发展方向通读艺术的故事，可了解其是一本关于全人类艺术观念的思想史,尽管大部分的篇幅还是用来分析西方世界,但贡布里希并没有把欧洲艺术作为一个唯一的中心,并没有割裂东
18、西方艺术。贡布里希认为东西方艺术有巨大的差别,即一个强调创新与实验,一个追求韵味与情趣,两者只有观念上的不同,而没有不可逾越的鸿沟,更没有好坏的分别,并且通过比对,可以使我们更好的理解艺术。由此，笔者将其与环境艺术设计相对照，当今社会是多种文化并存的社会，设计时在设计环境时不能单纯的只是以某一文化或者某一观点为基础，需融合各家、众采百家之长，才能获得多方认同。（一）更加人性化如今人与社会以及环境间的相互作用已经越来越密切、越来越重要。人对环境进行设计与创造，而人的行为同时在受环境影响。我们需要做的就是，去探索如何让人的设计与创造、环境的影响都变得更加科学、合理，我们不但要尊重环境和客观规律的发
19、展，同时更要尊重与人有关的因素。所有的设计都是建立在尊重自然、促进人与自然和谐相处共同发展的基础上的，我们的设计应该能满足人类发展的需求，所以我们应该让设计变得更加人性化。（二）更注重生态化生态和谐是永和不变的主题，人类的生活无法离开自然环境，所以保护自然就是我们与生俱来的不可停止、不可推卸的义务与责任。对自然环境的破坏，最后必然会给人类自身带来毁灭性的灾难，注重生态化环境设计的发展是必然。随着人类在环境保护意识方面的不断提高，我们开始更加的向往自然，我们在饮食上追求自然，在用材上追求自然，我们希望生活在自然而健康的环境中。作为和人类生活密切相关的一分，环境艺术设计在人类生存环境恶化、资源不断
20、消耗等问题上，应该形成与之相关的设计理念和应对措施。环境艺术设计虽然没有办法重新创造一个自然，但是我们能够对现有的环境进行改变，让它不再恶化下去，让它变得更加美好。（三）更强调便捷化无论什么设计，根本都是为了服务于人，环境艺术设计也是如此。城市人口更加集中的今天，更加强调便捷生活的发展，更应该对开发与利用各类型技术产业更加重视。在服务设施的设计上加入更多的科学技术，如自动检票系统、自动存取款系统等，为人们带来便捷的生活环境。（四）更重视科技化如今科学技术的发展是日新月异，作为和人类的生活息息相关的环境艺术设计，将更多的科学技术融入其中是自然的，新的科学技术会让设计变得更加科学合理。新的科学技术
21、能够拓宽环境艺术设计的设计领域，为其带来多变的设计形式、设计方向与设计方法。（五）民族化是关键越是民族的就越是世界的，在发展全球化的过程中，很多城市都在追求和国际接轨、发展世界性，却往往会忽视民族性。我国的设计者们为了能够快速的提高自身的设计能力，对国外的优秀设计进行积极的研究与学习，虽有一定的可取之处，如发展了现代化设计，但也在学习和借鉴的过程中失去了传统。所以在发展本国的环境艺术设计时，需走出一条富有中华民族传统特色的设计之路。在坚持自己特色的同时，设计水平也会更加成熟，更加具有民族化。相信在未来的环境艺术设计领域中，将是民族化设计的天下。（六）多元化是必然当今社会，是多元化发展的社会，环
22、境艺术设计在这样一个社会中发展出不同流派，这些流派的发展可以说是代表环境艺术设计的发展趋势，同时对环境艺术设计的未来发展也具有导向性。当前活跃在环境艺术设计大舞台上的流派主要有技术流、结构流和生态建筑流等。随着社会经济文化的不断发展，人们对建筑的要求对环境艺术的要求将会变得更加多样化，这也就要求从事环境艺术设计的工作者，在设计过程中要保证设计多元化，将各种不同的文化、自然、思想元素科学合理的融入其中，来满足人们不断变化的需求。5总结目前，环境艺术设计是人们所关注的焦点之一，在社会和经济的发展愈发快速的今天，我们对自己所处的环境已不再是单纯的追求其功能了，更多时候都要求环境在拥有舒适度的同时还要
23、兼顾审美。而我们在这样一个全球化的大时代下，应该立足于传统文化，致力于对东西方的精神与物质进行融合，汲取各家之所长，努力发展好我们自己的环境艺术设计。由此，建立可持续发展的、生态的、人文的环境艺术，将成为环境艺术设计理论建设和社会实践的未来发展方向。参考文献1E.H.Gombrihc范景中译;艺术的故事生活读书新知三联书店;1999-11-01.2E.H.Gombrihc张荣昌译;写给大家的简明世界史广西师范大学出版社;2003-06.3E.H.Gombrihc李本正,范景中编选;又艺复兴:西方艺术的伟大时代;中国美术学院出版社;2000-08.4苏丹.风土当代景观设计的中国意识M. 石家庄:河北美术出版社，2003.5杨文会.环境艺术教育M.北京:人民出版社J. 2003.6李田.关于环境艺术设计专业发展与教学的探讨J.南昌高专学报，2005,(2).7 苏珊郎格情感与形式,第4页8 奥索斯基美学基础.第3的页9 丹纳艺术哲学,第31页10吴家骅.设计思维与表达M.中国美术出版社，1995.
