1、大尺度血腥恐怖片生吃观后感三一文库（XX）2017大尺度血腥恐怖片生吃观后感表演很惊艳，电影音乐也恰到好处，与场景契合的简直天衣无缝。以下是小编整理的生吃观后感，希望对你有帮助。2017大尺度血腥恐怖片生吃观后感【篇一】太阳底下始终都无新鲜事，只是这事来得足够的呛人。她不是魔女嘉莉里的主人公，她的神经看上去似乎要比嘉莉来得更坚强些，或者说，更懦弱些，从她在大学的校园里遭受了种种的羞辱霸凌之后，她表现出的始终都是逆来顺受，这样的逆来顺受反而是有着悖论地拯救了她，让她不至于像嘉莉那样地崩溃爆发。在这样一个开放的时代，身处于其中的她被裹胁其中，甚至包括着她可能还为此感到自豪的素食，但这只是她不由自主
2、被涂染上的一层外表，她的内里依然是一个充满着保守的处女。电影的魅力之一在于它的新鲜与生疏，所以在它的首映之时会引发众多观众的不适虽然我们不能得陇望蜀，变本加厉，在这样一个时代能观赏到如此众多百花齐放的作品理应心怀感激试想一下，她开始舔食起姐姐的断指，那断指是血淋淋的，还在滴答滴答地往下滴着血，最新鲜的血。先是从拿在手上端详起，然后试着舔了几口血，再到开始噬咬断指上的肉，这一切来得如此突然，毫无征兆，尽管先前已有种种对此的铺垫营造，观众心里已经被培育起不祥之感，但这个还是来得过于突然。我们没有不适不是因为内心强大，而是被提前告知这是一部吃生肉的电影，我们的内心早就早早地作好了迎接的准备，现在的我
3、们更多地是从意义上来分析的观众，也正如她一样 原来，她所有的反抗，以为就像看着一部电影一样，面临着的陌生的新鲜反抗，到最后，随着父亲掀开衬衣，露出大大小小的丑陋伤口，一切才是真相大白。这个看似电影进行的最后反转却使得整部剧情都变成了一场事先定好的宿命，所谓的青春期的挣扎反抗也不过仍然只是一场事先预定罢了。吃生肉，继而吃人肉，会很容易地联想到那个有着一脸微笑的汉尼拔，她有一阵子甚至是超过了他，以她青春期的生猛超过了他的理性，他的威吓，他的癖好，他的做作。但如若是因为有着这样的母亲，那么她的青春期是不是也就由此迅速地结束，她是不是也会变成一个像母亲那样一个无趣的中产阶层里的中年女人?如若是那样，倒
4、又是汉尼拔占了上风了，因为他始终都是坚持的，都是警惕的，都是脱离的，只有这样，在他侧耳倾听之时，他才能听到远处风中依稀有羔羊的叫唤声。2017大尺度血腥恐怖片生吃观后感【篇二】“你只有在面对生命中真正困难的道德选择时，你才能进一步了解自己。而很多人并没有这样的机会。所以到了结尾，我觉得她反而成了片中最有人性的人。”导演有如此苦心，不知观众能不能理解到，毕竟吸引我们的还是“大尺度血腥恐怖片”啊。不过朱莉娅倒也不担心，“我不觉得我拍的太有深意了观众get不到，我就没觉得我拍得很深刻真的只有3个尺度大点的场面而已啊。”朱莉娅担心的是，“(把生吃宣传成恐怖片)会让一些人因为害怕而不敢去看，而其实他们是
5、能够承受的;而那些冲着黄暴大尺度来看的观众，又会大大失望。简直是双输啊。”朱莉娅认为，很多恐怖片里大量的恐怖和暴力场面，会让人麻木、失去兴趣;而跟那些真正重口味的恐怖片比起来，生吃简直人畜无害。她不想自己的电影被归入“你敢看吗”的范畴，为了无下限地折腾观众，而放弃个人想法的表达。总之，在你打算看生吃之前，请记住这是一部文艺片，导演是把它作为“青春成长故事”来写的。很多人也在其中看出了少女性意识的觉醒，对此导演朱莉娅也同意：“成长必然包括身体上的变化，这让我们重新开始思考自我：我还是变化之前的那个人吗?”“人性就是不断在变化中成长的，人类也一直在层层蜕变。”2017大尺度血腥恐怖片生吃观后感【篇
6、三】少女覺醒的成長故事，從來不曾像肉獄(Grave，2016)這樣新鮮甜美。肉獄，英文片名Raw，在 2017 年金馬奇幻影展以驚喜場的形式限定放映。這部作品在國際各大奇幻影展獲獎連連，也在去年(2016)坎城影展國際影評人周，拿下費比西獎。好評熱傳，許願希望Raw可以來臺灣影展放映的呼聲，從去年就聽到現在。金馬奇幻影展的驚喜場活動行之有年，會放出少量線索讓影迷進行猜謎，並要到電影播映的當下才會公布片名與完整資訊，讓買片觀賞Surprise Film的影迷可以獲得滿滿的Surprise。今年一反常態，或許是Raw的聲勢太高，從線索公布之後就有許多人一口咬定中獎，影展方也不斷打 pass 讓大家
7、心安，最大驚喜反倒變成進場看金馬會想出甚麼中文譯名。一個奉行素食主義的少女朱絲汀，跟隨家庭中爸爸、媽媽、姊姊的腳步，考上同一所著名的獸醫大學。在大學的迎新活動中，她以菜鳥的姿態被惡整，被迫吞下動物內臟，開始出現邪門的劇烈反應。畢生第一次接觸到肉食的味道，朱絲汀打開了心中的禁忌大門，發現在她身體中埋藏的肉慾，遠遠超過自己所能想像。生猛、駭俗，是肉獄常被貼上的標籤。自從坎城影展傳出有兩名觀眾在觀賞途中暈倒就醫，獵奇、噁心極限的貼紙就一直沒辦法從這部電影的身上撕下。當然，肉獄是一部無庸置疑的限制級電影，但它的尺度其實沒有外界謠傳得那麼驚人。女導演茱莉亞迪古何諾(Julia Ducournau)處理血
8、腥場景的手法非常節制，電影著重的焦點在於食肉的感官而非肉。殺戮與生食，都只是導演傳遞朱絲汀心中感受予觀眾的媒介，肉獄無意驚嚇觀眾，也不願剝削血漿與女體。電影雖然以驚悚片之姿面世，卻少見驚嚇觀眾的Jump scare，也不會刻意把焦點聚焦在模糊血肉之上。這讓肉獄更像是一部不畏禁忌的少女成長電影，而不是以少女主題做包裝的B級恐怖片。與許多優秀的成長電影一般，肉獄關注一位成長中的少年人，並且試圖表現她如何在社會期待與自我發展之間拉扯。我們看到電影中出現服從高年級權威的大一新鮮人、為了愛美而傷害自己的胖女孩、全家考上同一所大學的世襲安排。有趣的是，這並不只是一個奔向自由的過程，朱絲汀在成長路上的第一個
9、交叉點，就是她要在拉力的兩端中尋找自己的平衡。嚴謹的家庭教育讓朱絲汀擁有保守、安定的價值觀，而她的姊姊卻在各種駭俗行為中把她推向不可測的深淵。這個拉扯是有趣的，肉獄展示的成長不是從一端走到另外一端的直線過程，而是一個在兩端之間搖擺，試圖辯識自己的情境。朱絲汀會從父母的約束中覺醒，卻也同時要對抗意圖釋放她的姐姐。當那些貼著做自己標籤的行為端送到她面前，她必須找到真正的自己，而不單單是從第一個勢力的宰制中，切換到第二個。電影中，出色、搶眼的色彩運用充分強調了身處花花世界的焦慮感。導演透過搔癢、脫皮、撕咬等感官痛苦，來強調朱絲汀內心的感受。觀眾被音效與畫面呈現渲染，一個簡單的小動作就能引起共鳴，覺得
10、自己好像正在承受主角的痛苦，身體也會跟著不自覺發痛發癢。這個過橋確保了主角與觀眾的連結強烈，當她被迫做出自己不願意的行為，我們與她一起感到不安(雙方都無法確定銀幕上接下來會發生甚麼);當她的身體不適，我們也與她一起感到痛苦(主角因為故事設定、觀眾則被影音效果折磨)。這些鏡頭上的調配與寫實化妝的呈現，有意脫離恐怖片的娛樂意圖，而將感官效果的使用，回歸到更本質的問題上我們如何理解銀幕上的情境氛圍、角色情緒、人物關係。電影尾段，當朱絲汀終於要衝出兩者的擺弄，我們卻看到一個意外寬心的答案。肉獄在故事的結尾展現出高強的包容能力，把女主角的個體變異拉長詮釋，並讓觀眾發現，主角對抗的加害者其實也活在屬於她們自己的痛苦中。結尾的秘密揭露，在電影呈現中或許就像午夜雲霄飛車的最後一段高潮，放回故事裡看卻又有體會。我們一直跟隨著朱絲汀的腳步，感受她的痛苦，與她一起害怕他人、害怕自己的轉變，但離開了這個情境，朱絲汀成長之旅的最後一站，是同理。不管是保守的、或自由的思想，那只是朱絲汀遇見的他人在他們各自的成長歷程中消化痛苦所得來的答案。我們的主角在痛苦中找到自己之後，也可以找到真正的他人，祕密被解開、傷害被原諒，肉獄用生猛的血肉傷口掩飾成長的痛苦與不安，試圖給予每一個角色鮮活的立場，而不再只是單獨的成長故事。於是，我們在銀幕上所見的覺醒歷程，從來不曾像肉獄這樣新鮮甜美。
