1、自考美学00037名词解释选择简答分析一、单选1.中国美学家蒋孔阳先生在其著作（美学新论）中提出美学的根本问题是研究人对现实的审美关系。2.实用主义美学家杜威主张（以审美经验）作为美学的研究对象，其代表作为（艺术即经验）。3.美学是一门关于（审美现象）的综合性人文学科。4.美学学科的核心研究方法为（哲学方法）。5.美学作为一门独立学科的形成从德国哲学家（鲍姆加登）1750年出版的（美学）一书为标志，他因此被称为“美学之父”。6.中国当代美学理论（以马克思主义唯物史观）为哲学基础。7.美学学科的核心研究方法为（哲学方法）。8.（审美活动）是人类的基本活动和生存方法之一。9.（审美活动）是人类的基
2、本活动和生存方式。10.审美活动的根本动力是人的（审美需要）。11.（艺术活动）是审美活动最高级的方式，也是最典型的形态。12.（黑格尔）提出了“审美带有令人解放的性质”的著名命题。13.（审美主体）与（审美对象）是构成审美活动的两个基本要素。14.（制造和使用工具的活动）是审美活动得以发生的前提。15.审美活动发生的标志是（原始审美意识的出现）。16.（人类的自我修饰与美化），是的审美意识觉醒的一种重要标志。17.审美形态是在（审美体验）基础上对审美活动进行的反思和总结。18.中国古代思维方式主要是一种（象数思维）。19.（巴拉图的“回忆说”）把纯粹精神性的真与善看成是美的至境。20.认为“
3、美就是理念的感性显现”的是（黑格尔）。21.（里普斯）认为优美以一种柔和的力给人以喜悦。22.（柏拉图）在（文艺对话集）里认为优美能够“引起快感，并不和痛感夹杂在一起。”23.（陆机）在（文赋）中说“诗缘情而绮靡”，道出了诗歌与优美的关系。24.真正的崇高作为一个审美范畴进行研究的是18世纪的英国美学家（博克）。25.康德在其（判断力批判）中专章分析崇高，提出崇高对象的特征是“无形式”。26.在西方美学史上，最早涉及崇高内容的是古希腊时期的（毕达哥拉斯）。27.（柏拉图）在（文艺对话集）中最早明确谈到了“崇高”，并且把“崇高”与“优美”并举。28.（朗吉弩斯）在（论崇高）第一次较为明确地把崇高
4、和优美作为两种可以并列对举的美来加以论述。29.直到18世纪，英国著名经验主义哲学家博克写出了（论崇高与美）一文，“崇高”才正式作为美学范畴。30.（尼采）对悲剧发生进行了深入探讨并产生了广泛影响，他的代表作是（悲剧的诞生）。27.尼采认为悲剧的诞生与古希腊人的（日神精神）和（酒神精神）有关。31.（马克思）用“喜剧”来指一种社会历史阶段。32.（鲁迅）先生认为“喜剧是将那人生无价值的撕破给人看”。33.在西方美学理论中，最早对喜剧进行探讨的是（柏拉图）。34.（亚里士多德）指出“喜剧是对于比较坏的人的模仿”。35.在智者运动中，（普罗泰戈拉）提出了“人是万物的尺度”的著名命题。36.（布瓦洛
5、）在其著作（诗的艺术）中认为诗人凭借其生花妙笔“能将最惨的对象变成有趣的东西。”37.（雨果）在（序）中表达了一种美丑并赏的审美观。38.法国剧作家（贝克特）1952年创作的（等待戈多）是荒诞派喜剧的代表作。39.古希腊美学的核心是（美的本质）问题。40.亚里士多德认为悲剧的作用在于（能够唤起人们的怜悯和恐惧之情）。41.随着西方近代哲学的认识论转向，西方美学的研究中心也转向；了（审美经验）的探讨，这在英国（经验主义美学中）表现得尤为明显。42.经验主义美学第二阶段的代表人物是（休谟），他的主要特点是（明确地把审美经验归结为情感活动）。43.审美经验通过（象征）的方式来把握和表现超验世界。44
6、审美经验的根本特点在于，它是一种（处于物我不分、主客统一状态下）的经验。45.在审美经验汇总，（想象）是一个核心因素。46.（情感活动）是审美经验中最为活跃的因素。47.主观论者对于情感活动的本质特征及其产生根源的观点的主要代表是（里普斯的“移情说”）。48.（同构说）把审美情感归结为主客观之间的同构对应关系，提出这一观点的是（格式塔心理学美学），其代表人物是（阿恩海姆）。49.在审美经验的发展过程中，（感知）是其他心里要素的基础。50.审美惊叹的生成规律是（同化调节律）。51.在审美经验的呈现阶段中，起关键作用的是（审美感知）。52.在审美经验的构成阶段中，起关键作用的是（审美想象）。53.
7、在审美经验的评价阶段，起关键作用的是（审美理解）。54.（形式符号层）是艺术品的直接性物质存在。55.艺术品以（审美意象）为核心。 56.（想象性）是审美意象的最重要特征。57.意境一词最早由唐代诗人（王昌龄）与物镜、情境并列提出来的三境之一。58.（创造有意境的意象世界），应成为艺术的最高追求和目标。59.艺术的（商业广告功能）是艺术品的一种外围功能。60.艺术本体论的核心问题是（展示艺术的存在方式）。61.艺术首先存在于艺术的（意象世界中）。62现代阐释学认为艺术的本质体现在人类无限延伸的（审美经验）中。63.（亚里士多德）认为一切艺术都是对显示的“摹仿”。64.从艺术的（审美特征）出发来
8、确立艺术形态的划分原则，这是知道（18世纪欧洲启蒙运动时期）才出现的。65.（黑格尔）把美看做是“绝对理念的感性显现”。因此，（美的理念的形式与内容的辩证关系）就成为他划分不同艺术的出发点。66.（建筑）是一种介于审美和实用之间的艺术形态。67.（达芬奇）认为绘画“具有雕塑所得不到的无限可能性”。68.（音乐艺术）是最不具有空间特征的一种纯时间性的艺术。69.（戏剧）实际上综合了时间艺术和空间艺术的共同特征。70.艺术接受的核心问题是（意象的重建）。71.（悟）是艺术接受的最高阶段和理想境界。72. （蔡元培）率先把“美育”一词引入中国。1901年他在（哲学总论）一文中就用到了“美育”概念，是
9、中国近代以长待美育著称的学着。他倡导（“以美育代宗教”）。73.梁启超认为美育是一种（“趣味教育”）。74.王国维在（论教育之宗旨）中，将（美育与德、智、体）三育并称“四育”。75.在西方，最早明确谈到审美教育的是（柏拉图）。76.席勒发表（美育书简）后，美育作为一门独立学科在人类文化时尚正式出现。77.在中国古人看来，（审美境界）是人生的最高境界。78.美育的最高目的就是（要造就一种审美的人）。二、多选1.主体在审美活动中的精神存在特征主要体现在（惊异）、（体验）、（澄明）三个基本环节及其起伏运动的状态中。2.美学发展的三个阶段：（审美意识、美学思想、美学学科）。2.原始人在物质生产中装饰活
10、动大致有两种：（一是装饰化的器物造型，一是器物装饰）。3.原始人的自我装饰大致可分为（固定装饰和非固定装饰）两种类型。4.对审美形态的认识，代表性观点有：（1）美的形态；（2）审美风格；（3）审美类型；（4）审美范畴；（5）人生境界说）。5.确定最基本的审美形态，需要的基本标准有：（1）广泛性或普适性；（2）统摄性；（3）历史性）。6.（优美）和（崇高）是审美实践活动发展中最基本的两种审美形态。7.古罗马时期的哲学家（西塞罗），明确地把没氛围（“秀美”）和（“威严”）两大类。8.中世纪的托马斯*阿奎那认为美有三个要素：（完整）、（和谐）、（鲜明）。9.（冲突）、（抗争）与（毁灭）是构成悲剧内涵
11、的三个核心因素。10.喜剧有两种形式（讽刺和幽默）。11.丑和荒诞的共同特征是（表里不一）、（内外不符）、（荒唐矛盾）。12.荒诞的是指表现为（本质与现象的分裂）、（动机与结果）的背景，其最具有代表性的特征是（非理性）和（异化）。13.现代美学在审美经验问题上出现了很多的分歧，形成了很多不用的流派，这些流派可以划分为（科学主义）和（人本主义）两大类型。14.西方现代的人本主义美学又可以进一步划分为（直观主义）和（解释学）这两大传统。15.审美经验的主要特征是：（1）直观性；（2）非功利性；（3）超越性。16.（感知）、（想象）、（情感）和（理解）是构成审美经验的集中基本要素。 17.想象活动包
12、含着初级形式和高级形式两种形态，其初级形式是（简单联想），又可划分为（接近联想）、（类似联想）和（对比联想）等多种形式；想象的高级形式则包含了（再造性想象）和（创造性想象）两种形式。18.根据审美主体与审美对象在审美活动中关系的变化，审美经验可以分为（呈现阶段）、（构成阶段）和（评价阶段）。19.从（艺术起源）角度为艺术下定义的学说有（游戏说）、（集体无意识说）。20.从（艺术本质）角度为艺术下定义的学说有（模仿说）、（表现说）、（有意味的形式说）、（符号说）。21.从（艺术功能）角度为艺术下定义的学说有（载道说）、（娱乐说）。22.现象学美学家罗曼英伽登将艺术品分为（语音层）、（语义层）、（
13、图式层）、（客体层）。23.符号学美学将艺术品分类（符号）和（意义）两个层次。24.艺术品的基本层次结构为：（物质实在层）、（形式符号层）、（意象世界层）和（意境超验层）。25.意象的主要类型有（仿象）、（兴象）、（喻象）和（抽象）。26.艺术意象的基本特征：（虚拟性）、（感性）、（想象性）和（情感性）。27.意境有两种艺术类型，即有（有我之境）与（无我之境），这两种类型最初由（王国维）在人间词话中提出来。28.艺术存在于从（艺术创造-艺术品-艺术接受）这样一个由三个环节组成的动态流程之中。29.天才的形成是（先天的生理心理结构）与（后天的实践）两个方面合力的结果。30.天才独特的艺术创造力主
14、要表现为（艺术敏感）、（艺术想象力）、（艺术技巧）和（灵感）等方面。31.法国美学家阿贝尔加托把艺术分为（美的艺术），（机械艺术），（既有实用目的又使人获得审美愉悦的艺术）。32.黑格尔认为，美的理念的形式和内容辩证关系的演变是一个历史的过程，在此过程中先后出现了三种形式的艺术：（象征型艺术）、（古典型艺术）和（浪漫型艺术）。33.空间艺术：（建筑）、（雕塑）、（绘画）。34.时间艺术：（音乐）、（戏剧）。35.艺术接受的过程可以分为（观、品、悟）。36.美育的内涵归纳起来主要有三个观点：（美育是人格教育）、（美育是情感教育）、（美育是艺术教育）。37.美育的特点有：（诉诸感性）、（潜移默化）
15、、（能动性）。38.美育有（怡情养性）和（化性起伪）的功能。三、名词解释1.审美意识指人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识。它往往通过具体感性的审美活动体现出来，缺乏明确而系统的理论表述，故而不成熟，不自觉。审美意识可分为初级审美意识和高级审美意识两个层次。2.实践概念马克思的实践概念是在继承和批判西方传统实践观念、特别是德国古典哲学（尤其是费尔巴哈和黑格尔）的实践概念的基础上形成和发展起来的。他坚持把实践理解为“人的感性活动”，理解为人的整个社会生活世界的根本基础。他科学地指出，“社会生活在本质上是实践的”。这里，实践概念覆盖了人的全部社会生活，既包括最基础的物质生产活动，又
16、包括种种精神生产活动，以及人们广大的日常生活活动。3.审美境界一般是指在生活中和艺术中出现的情境。它具体地体现为情与景、心与境、主体与课题、感性与理性的“交融”，即我们中国美学所说的“物我两忘”、“天人合一”。这种情境的有机统一表现在接受效果上又是有限与无线的统一，无限对有限的超越，达到自由自在、无拘无束的状态。4.审美关系审美关系从属于人与世界的存在论关系，是人对世界借助感性形式建构起来的、自由的情感体验关系。5.美感指的是审美活动中和审美对象（客体）同事建构起来的审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态，它体现为主体直观到了这种超越现实功利、伦理、认识的自由人生境界、体验到了人与世界的存在意
17、义而产生的自由感、幸福感和愉悦感。6.审美形态是人对不同形态的美（广义的美）即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下生成的自由人生境界的对象化、感性表现形式和具体存在状态。7.审美经验亦称美感经验，简称美感。它是在显示的审美关系、具体的审美活动中，与美（审美对象）同时生成和当下建构起来的、审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态。8.审美需要就是指人作为一种有生命、有意识的社会存在物所内在具有的，渴望在对象化的活动中能动地实现自己、肯定自己，将按照他的人生理想去自由而完整地发展自己的精神要求。9.审美理想就是主体通过想象在头脑中构造出来的理想形态的美。10.审美惊异就是人在一定的现实境遇中由于
18、客体对象的直接契合所产出来的一种迥异于日常生活经验的特殊心境。在这里，惊异既表现为客体对主体的召唤，也表现为主体对客体的向往。正式在主客体这种刹那间的直接碰撞与神会中，激发起主体强烈的审美兴趣。11.审美体验就是主体在具体审美活动中被具有某种独特性质的客体对象所深深地吸引，情不自禁地对之进行领悟、体味、咀嚼，以至于陶醉其中，心灵受到摇荡和震撼的一种独特的精神状态。12.审美澄明（1）指在审美活动中达到主体与客体之间的统一，实现人与人、人与对象，与自然之间生动和谐的状态，这种状态就是澄明之境，是光明、敞亮的境界。（2）在这种境界中，审美主体的精神与情感都处在一种自由状态中，而审美对象的意义也充分
19、地显现出来，最真实的自我和最真实的对象交融在一起。从而进入天地与我为一的境界中去。13.审美意识概括地说，指人对自身审美需要和外在对象的审美意义，以及二者之间所构成的审美价值关系的心理反映形式。它主要包括人的审美愿望、审美趣味、审美观念、审美理想等内容。14.审美形态是指在审美实践活动中展现出来的，以复杂的人生形态、自由的人生境界为核心的审美情趣、审美风格等感性显现的对象化的形态，以及人们对这种不同形态的逻辑分类。15.人生样态是指有个人的外在形态、个性特征、人生际遇等诸多因素共同构成的存在样式。16.自由人生境界是指从人生境界中升华出来的超越了自然境界、功利境界和道德境界的悦乐情怀和情境，也
20、就是审美境界。17.审美情趣是指在审美实践中，不同的审美样态在与主体构成不同的审美关系时，所产生的不同趣味效应，悲壮令人振奋，优美使人喜爱，滑稽令人捧腹，神奇令人惊异等。18.优美作为一种审美形态，其审美对象一般具有小巧、轻缓、柔和等形式特征，具有和谐、平静、松弛、舒畅的心理特征，使人产生优美感，表现为个体和对象之间的和谐。19.崇高作为审美形态，它主要指对象以其粗犷、博大的感性形态，劲健的物质力量和精神力量，雄伟的气势，给人以心灵的震撼，使人惊心动魄、心潮澎湃，进而收到强烈的鼓舞和激越，引起人们产生敬仰和赞叹的情怀，从而提升和狂打了人的精神境界。20.悲剧是在人生存实践中，由于人生与现实的矛
21、盾而引起的冲突，从而体现出人份的存在力量、斗争、勇气等情感的艺术表现。它是有价值的实物在社会历史的冲突、毁灭中，让人体会到斗争的勇气和理想追求的力量感，从而感受到没的内涵，引起情感的激荡和振奋，即“以悲为美”实现的审美愉快。21.罪孽说由丹麦哲学家克尔凯戈尔提出的悲剧观点。他认为，真正的悲剧的悲痛需要一个“罪孽”的要素，悲剧的情节和主旨也就围绕对罪孽的理解而展开和推进。悲痛的“罪过”具有不确定性，具有命运色彩，但是在对罪过和命运的抗争中，个性生存的自由意志、精神得到呈现，从而给人以悲剧美的体验。22.焦虑说由丹麦哲学家克尔凯戈尔提出的有关悲剧情绪的观点。他提出，焦虑的首要特征是表现为它是一种否
22、定性精神，它展示的自由的可能性；个体在追索中感到焦虑和无所适从，焦虑总是面对未来的处境，面对的是虚无。这种焦虑处境就是悲剧情绪的源泉，焦虑和悲痛融合在一起，成为真正的悲剧体验。那么，进而为了寻找永恒的精神家园，就要战胜焦虑，超越有限，实现永恒。这样，悲剧的内在审美性也就得以实现。23.喜剧既是一种艺术类型，也是一种审美形态，它经历了由艺术形态到审美形态的历史发展过程。喜剧以“笑”为载体，笑及其原因的探讨成为喜剧理论的核心，它包含着一种快乐的机制，同时又是一种挑衅性发泄，其中也存在着滑稽因素，喜剧感的晓包含着人类对人的价值的肯定，对真与善的肯定，是一种严肃的笑。24.丑源于人类丑感的形成，是一种
23、不和谐，以反常、混乱、给人以恶性的刺激等形式揭示现实生活中非人性的一面，体现的是一种负面的生存实践，在这种否定性的审美呈现中，肯定正面的生存价值和审美意义。25.荒诞作为一种审美形态，是西方现代社会与现代文化的产物，其本意是不合情理与不和谐，它的形式是怪诞、变形，它的内容是荒谬不真，是对人生的无意义的虚无性的审美感悟。26.审美经验指的就是人们在与对象的审美关系当中，构成并评价审美对象的过程。在这个过程中，人们通过审美的愉悦而把握到了存在的意义和人生真谛，因而构成了人生实践的一种重要形式。27.直观（intuition，又译直觉）一词在汉语中通常被看做感性认识的同义词，辞海对该次的注释就是：“
24、即感性认识，就是实践中外界事物作用于人的感觉器官而大脑产生的感觉、知觉和表象。其特短是生动性、具体性和直接性。其局限性是只能把握个别而不能把握一般，只能把握现象而不能把握本质。因此，是真正认识事物，必须由生动的直观进到抽象的思维。”在西方思想中，直观还有另一种更为常见的含义，指的是心灵无需借助于感官刺激，也不经过逻辑推理，就能直接领悟或把握真理的能力。28.感性直观性是指在审美活动中，主体是凭借自己的感觉器官而不是通过抽象思维，直接而非间接地与对象打交道，而对象也是以自己的感悟外观（即感官可以把握、感觉的外显形式）呈现给主体，从而在主体与客体之间建立起一种感性直观的关系。29.感知感知活动实际
25、上是感觉和知觉的总称，其中，感觉是对于对象的个别属性的把握，而知觉则能够通过对于感觉材料的加工和整理而达到对于对象的完整把握。不过，在具体的经验活动中，感觉和知觉经常交织在一起，共同构成了经验行为的基础层面。30.对比联想是指由对于某一种事物的感知和回忆，而引起与其具有相反特点的其他事物的联想形式。它主要建立在两种事物的性质和特征的对比关系的基础之上，其功能不在于强化对于某一事物的感受，而在于强化对这两种事物所具有的对立关系的理解和感受。31.移情说是主观论者对于情感活动的本质特征及其产生根源的观点，它的主要内容是审美情感并非审美客体所固有的，而是主体在审美活动中将自己的人格和情感移入或投射到
26、对象之中，与之融为一体，使对象呈现出人格化的情感特征。32.审美态度就是指主体在摆脱了日常的功利和实用态度之后，所产生的一种观照、欣赏的态度。主体是否具有这样一种态度是主体能否与对象建立审美关系并进入审美活动的关键。33.审美距离是由瑞士美学家布洛提出的一个审美心理学概念，指的是主体在审美活动中必须与对象保持一定的心理距离。34.模仿说认为艺术是对现实世界的模仿，在西方影响极大。它的合理性在于，始终把艺术与现实世界紧密联系在一起，把艺术看成是再现和认识世界的一种特殊方式。它的缺陷在于忽视了艺术自身的审美特质，忽视了艺术创造的主体性和表现形式，因而未能全面揭示艺术的本质。35.表现说强调艺术必须
27、以表现主体情感为主，其代表人物有西方美学家德拉克洛瓦、克罗齐，中国的言志说、心生说和缘情说大体上亦可划入表现说。表现说把艺术本质同艺术家主体情感的表现联系起来，突破了把艺术归结为模仿、认识外在世界的局限性，突出了艺术的审美特性，比模仿说更接近真理，在美学史上是一大进步。但表现说完全回避艺术与现实世界的联系，无视主体情感的客观根源，银耳是片面的。36.有意味的形式说上世纪英国美学家克莱夫贝尔认为，艺术的本质在于“有意味的形式”。所谓“形式”，就视觉艺术而言，指由线条和色彩以某种特定方式排列而组合起来的纯粹的关系；所谓“意味”，贝尔认为乃是这种纯形式背后表现或隐藏着的艺术家的独特的审美情感。艺术就
28、是艺术家创造的、能激发观赏者审美情感的纯形式，是美的结构，也即“有意味的形式”。“有意味的形式”说突出了艺术的审美本质方面，比表现说更进一步，但它把“意味”及“审美纯形式”与一切现实完全切断，脱离人类社会历史，陷入了形式主义和神秘主义。37.符号说由美国的苏珊朗格提出，她认为艺术是人类情感的符号形式，是一种非逻辑非抽象的符号，应具有表现情感的功能；艺术符号所表现的情感应是一种人类的普遍情感。这种学说理论上达到了更高的层次，但仍不能正确地解决艺术本质问题。38.载道说最早可追溯到孔子；而唐代文学家、哲学家韩愈加以完善，他认为，古文是为了宣传儒道而存在的，并非是为了缘情。这在当时是有积极意义的，但
29、完全摒弃文的缘情作用，仅仅突出文的政治教化作用，显然不符合艺术的发展规律，也是片面的。39.意象世界层是指建立在物质实在层和形式符号层基础上的、非现实的、展现人类审美经验的、能转化为被感性把握的、富有以为的表象世界，这是艺术品结构中的核心层次。40.意象 是一种心理存在，一个审美的表象系统，包括意与象两个方面。“意”指主体在审美（包括创作）时的意象、意图、意志、意念、意欲，表达的思想情感、人生体验、审美理想、艺术追求等，“象”，则指由想象创造出来，能体现主体之“意”，并能为感官所直接感受、知觉、体验到非现实的表象。41.仿象是主体通过模仿对象世界的形态创造出来的意象，它在感性形态、具象上与对象
30、相似，甚至非常逼真，这里，“主体”有意退居幕后，其创造性仿佛就体现在意象的仿真性上。42.兴象是主体以库管（对象）世界的物象为引导，给接受者提供借以触发情感、启动想象而完成意象世界的契机，物象使“感兴”得以发生、联想得以展开，在此基础上生成的“象”便是兴象。43.喻象是创作主体以“自我”为体，以“世界”为自我的延伸，并根据主体心灵来创造新的世界。主体在客观世界摄取象征物，赋予其一定的象征意义，以此种方式形成的意象便是喻象，它带有极明显的人工痕迹。44.抽象指创作主体经过自己的头脑加工，将客体提炼、升华，舍弃具象而代用一些纯粹的形式符号来唤起读者审美情感的一种意象。45.意境它主要是指运用艺术意
31、象，在主客体交融、物我两忘的基础上，将接受者引向一个超越现实时，富有形上本体意味的境界中。46.艺术的审美功能指凭借艺术意象、意境的感染力、诱发力、震撼力来使接受主体在获得美感的同时获得审美愉悦，从而提高艺术素养，改善审美文化心理结构，拓展艺术鉴赏视野，增强艺术的想象力和敏感性。47.灵感是艺术家在意象创造中，由于各种心理机制、功能处于高度协调的自由状态而突然生成的精神昂奋、注意力集中、情绪激动、想象力空前活跃的一种思维活动的境界。48.寓教于乐古罗马的贺拉斯在谈到文艺的功能时，提出了著名的“寓教于乐”的原则，认为文艺必须具有真实性，形象性，情感性。这种寓教于乐的原则实际上是美育和道德教育统一的结果，同时又符合文艺的规律，更有魅力，直接给人以感动。49.柏拉图的美育观柏拉图是从培养理想国合格公民的角度来看待美育的。他认为艺术起源于模仿。也会导致欣赏者的模仿，淫秽内容会把人们教坏，艺术作品应模仿一切好的人物和行为。柏拉图特别强调音乐的感化作用。50.席勒的美育观1795年席勒发表美育书简，在书中，席勒第一次提出了“审美教育”的概念，并对美育的性质、特征和社会作用作了系统
